侯麥曾和戈達(dá)爾、特呂弗、夏布洛爾、里維特等一道，是新浪潮電影的重鎮(zhèn)《電影手冊(cè)》的主將，為之寫過大量的影評(píng)。在巴贊之后，長期任《電影手冊(cè)》主編。在60年代之后，他辭去《電影手冊(cè)》職務(wù)，把主要精力放在電影創(chuàng)作上。在幾十年的創(chuàng)作生涯中，侯麥堅(jiān)持使用最簡(jiǎn)陋的拍攝條件，創(chuàng)作了一批在電影史獨(dú)具風(fēng)格的作品，在電影語言上作了極富意味的探索（《柏士浮》）。他的作品往往把目光凝視在一如現(xiàn)實(shí)中的我們的法國小資產(chǎn)階級(jí)們身上。其格調(diào)通常都是平和沖淡，而筆力（調(diào)度、剪輯、劇本）遒勁老辣，收斂鋒芒于無形，每筆每劃始于該始之處，止于當(dāng)止之處。觀其片有如云里松下與老僧品茶，微微一抿之中自有滄桑萬象，百般滋味油然而生。其作品從頭到尾那些人物都是在嘮嘮叨叨，走來走去，永遠(yuǎn)都在渡著無休無止的假期，卻總是意趣橫生，尤其在結(jié)尾之后，幽遠(yuǎn)混然之境，混然而成。
《沙灘上的寶蓮》是發(fā)行于1983年，是“喜劇與諺語”系列的第三部。“喜劇與諺語”這一系列的主人公大都是年青女性，從侯麥的創(chuàng)作思路上來看，似乎也可以這么說，他在一系列試圖通過捕捉女性的情感來透視人與人之間的、巨大而復(fù)雜的情感場(chǎng)。這正好呼應(yīng)了“六個(gè)道德故事”中從男性出發(fā)的視角。《沙灘上的寶蓮》中仍然充滿了猜疑、猶豫、選擇、放棄等諸多要素。侯麥依然捕捉到了男人與女人、女人與女人、男人與男人之間游移不定的目光。侯麥把情竇初開的波琳放進(jìn)他的成人世界，放進(jìn)這游移不定的、相互交錯(cuò)糾纏著的欲望之中，多少有一點(diǎn)殘酷，但從另一方面來說，他也是在揭示他電影中所有那些人物成長的環(huán)境，有著更多發(fā)生學(xué)的意味。侯麥的作品很注意形式上的均衡與對(duì)稱，但絕少僵化，常有仿佛來自天外的神來之筆（《女收藏家》、《夏天的故事》的結(jié)尾）。《沙灘上的寶蓮》似乎沒有滿足我們這樣的期待。開始是波琳和表姐來到度假的海濱，結(jié)尾是關(guān)上門離去，甚至連衣服都沒有任何改變，但是波琳的內(nèi)心卻改變了，她對(duì)人（在侯麥那里很少有大寫的人）的看法、尤其是她對(duì)男人的看法，她對(duì)愛情（不如說是感情）的看法，徹底地改變了。如果我們明年再來這美麗的海灘，將要面對(duì)的又是一個(gè)怎樣的波琳呢？在已經(jīng)拜讀侯麥的大多數(shù)的代表作之后，《沙灘上的寶蓮》對(duì)于我們的意義大約就在這里，他在這里給出了他那些人物的前世今生。
有人說，侯麥的電影講述的都是生活的表層。如果他說的時(shí)候沒有絲毫的貶義的話，那么這是切中要害的。無論在生活中還是藝術(shù)中，如果沒有對(duì)可以把握的東西的把握，那么理想、信念這類飄渺的概念永遠(yuǎn)是虛假而無所依附的。一位詩人說過，人的皮膚是最深刻的。不知道侯麥本人對(duì)這句話有什么感想，但他的作品確實(shí)在某種意義上印證了這一點(diǎn)。
另外，這部影片是攝影大師阿曼卓斯（Nester Almendros）和侯麥的最后一次合作。他的表現(xiàn)依然出色，他以一貫的簡(jiǎn)練，用柔和、幾乎是不落痕跡的影調(diào)，緊緊扣住了人物情感曖昧、細(xì)膩的狀態(tài)，卻絲毫不顯山露水。
影片將少女的純真跟成人世界的虛偽兩相比照，風(fēng)趣而辛辣，依然有侯麥一向機(jī)智風(fēng)趣的對(duì)白，以一個(gè)涉世未深的女孩來看待成人世界充斥的性生活和虛假的感情，并用她的真誠對(duì)比其表姐的虛偽和私欲。整部電影顯得柔和細(xì)膩，但又言之有物，刻畫人物心理也很有力度。導(dǎo)演獲得柏林影展最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)。
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