導演闡述 《成成烽火》系列數字電影是以太原成成中學學生投筆從戎組建學生義勇軍為背景和依托的戰爭題材主旋律青春片，這部《浴血奮戰》原定是這個系列的最后一部，但開機后出品方又想以一個“宏大敘事”的作品收尾，所以最終被放在了第九部的位置。 我之所以選擇了這部，是因為在看這個系列的劇本時，發現這一部大幅度減少了之前幾部中雷鋒董存瑞式的人物，矯揉造作的情節和漂漂亮亮喊口號的段落，更加側重于故事片中人物關系的相互設置和情節走向的突轉發現。其中除了戰爭元素，主人公周振國“體制外的英雄”的特點還有了些許西部片的元素，反一號王大牙的土匪頭子出身使他具有了些武俠的元素，所以可以將它看做一個并不循規蹈矩的主旋律戰爭片。這對于我來說是非常有吸引力的，因為在畢業之后的創作過程中，肯定要涉足一定的主旋律作品，但如果僅僅像某些創作者一樣按照既定動作來完成主旋律作品，我們與其競爭的優勢就只剩下“價廉”了。在主旋律戰爭片這一常熟題材內容的基礎上發揮出個人的風格特點，是我拍攝它的主要意義。 基于類型片因在商業上的巨大成功而被確定為類型，而其發展已有相當成熟的方法套路，在研究主旋律這個舊醋裝在個什么樣的新瓶過程中，我在類型片里找到了非常大的啟發。所以，這次創作過程可以提煉為一次主旋律的題材內容與類型片的形式相結合的嘗試。 在這部《浴血奮戰》的創作過程中，關于一些“很主旋律”的橋段如何去表現成為了我第一個課題。在這個系列的前幾部中，已經有反饋稱片中的口號喊得過于多且太直白，而這個問題，在這部的劇本中依然存在。所以，我在和編劇修改劇本時提出了一個要求，就是先把這些橋段去掉，按一個好看的類型片去寫，再將那些主旋律化的情節和臺詞融入到故事當中。 類型片創作的前提就是確定下來何種類型。第一，戰爭的類型是必要的，也是基礎類型。第二，故事的主線為周振國押送一群囚犯，一個是想安全轉移犯人，并找機會重新組建部隊；另一個是王大牙等人不愿任人宰割，想法設法反水掏出周振國的手掌心，這種對抗模式既有警匪片的類型元素。第三、影片的建置部分著重描寫了周振國如何因為個人失誤導致部隊干部團的全部覆沒，其騎兵獨立支隊損失慘重，自己也被關入戰俘營等待被槍決，雖然槍下留人成為了押運官，但其身份仍為一名囚犯，所以這個人物符合西部片中主人公“體制外的英雄”的特點，所以西部片的元素就被加入了進來。而影片的外景主要拍攝在內蒙古烏蘭察布一帶的武川縣，其地域特征也本身具有一定的西部元素。所以在并不對故事的題材內容進行顛覆性修改的基礎上，我們套用了戰爭片+警匪元素+西部元素。 確立了類型后，就開始了使用類型片的方法來處理故事。比如片中土匪大當家的馬三炮把周振國等人抓起來之后，周振國從民族大義男兒氣概等多個方面用了一大段口若懸河滔滔不絕的演說將馬三炮感召了，招入周振國的麾下，簡直就是搞笑！人家百十號槍炮人馬，你就兩個腦袋，憑什么？所以索性將這個情節改成了劉曉光帶人劫獄，救出周振國后將大當家的殺死取得兵符降服眾將。在修改過程中，制片人曾極力反對，但我認為這是個戰爭片，不是重慶談判那種政治片，驍勇善戰和足智多謀不能通過這種形式去表現。他們之間的矛盾絕對屬于不可調和的，如果前面鋪墊了馬三炮“被逼無奈忍辱負重”去當個土匪的話，既不符合我和觀眾對于歷史的基本認識，也不符合我在劇作上要把情節往沒了寫的要求。最起碼，我不希望觀眾看到這段戲的時候微微一笑，按了遙控器換臺。主旋律的思想性（意識形態灌輸）絕對不能以電影中的人物弱智化為代價，你都不相信的人物和情節，如何叫觀眾相信？還有片中王大牙等人幾次反水，將周振國五花大綁捆在樹上的情節都是后加入的，因為它既符合人物的人性常識，也符合劇作的基本要求，這是一個警察和囚犯的故事，他怎么可能不想方設法地跑掉而從一開始就和你玩命干革命？ 而對于類型片來講，不斷地對抗升級也是增強觀賞性的需要，尤其是武打戲、槍戰戲等都是必不可少的。將一段苦口婆心的說教改為真刀真槍的PK也是增強觀賞里的途徑之一。除了這個段落，在幾個其他的情節點上我也將大量借鑒了類型片的正反手對抗模式，不斷讓對抗升級，并用最富有表現力的形式拍攝出來。我覺得從最開始有了類型化的意識之后，這部影片的觀賞性就始終在每一個要素中被強化凸顯，即使最后做得沒有設想中那樣出色，但我覺得有了類型化的意識便會潛移默化的把觀賞性提高。