創作背景

該電影改編自作家老晃的同名作品。曹保平反復讀過小說多次，最終曹保平決定把主題從兩個成年人兩個家庭的沖突，擴大到兩個年輕人的世界，由此觸及到更復雜的世界。從最初籌備開始算起，這部電影前前后后已經七個年頭了，劇本前后磨了四五年時間，久到曹保平中途去拍了“灼心”系列三部曲的第二部。[1][1]

劇本創作

這部電影改編自作家老晃的同名作品，講述一個離異的父親在女兒遭殺害之后一心想為女兒復仇，卻意外了解到更多女兒內心的故事。曹保平讀完原著認為，小說其實很好看，很順暢，讀起來會非常愉悅，但因為還只是短篇小說，需要在文本里生發出有意義和有意思的主題。為了尋找主題，曹保平將原著小說反復讀了多次，去尋找一個最適合這個故事發生的城市，去找一個最能把人代入故事的氛圍。這不是他第一次為了電影去做細致的調研，他甚至找到了很多與故事中老金女兒相似年齡的年輕人，去了解他們真正的生活樣貌。

選角

大概十年前，周迅出演曹保平的《李米的猜想》一舉奪得了影后?？缭绞?，此次再跟周迅合作，曹保平給了她足夠的挑戰。曹保平認為，周迅是個用感覺來演戲的演員，可以把把每個細節感受到位，并用女性的方式做藝術表達。需要在情感上帶著她，與她一起到達她能夠觸摸到的位置。曹保平和黃渤的合作則是好事多磨。多年前《烈日灼心》遺憾錯過，兩人一直念念不忘合作。這次劇本一寫完了，曹保平就去找了黃渤，兩人馬上一拍即合。

特效制作

該影片殺青后，后期人員花費很多時間精力進行了后期制作，比如一場龍卷氣旋所帶來的天降異象，黃渤扮演的父親與周迅扮演的母親在極端天象下兩車追逐連環相撞，真相被掩蓋在傾盆而下的魚雨之后，其中的很多鏡頭都需要大量后期特效制作。

人物對話

在特輯中，兩位演員分享了不少對角色的認知及幕后故事，作為第一次和曹保平導演合作的電影，張宥浩、周依然分享自己得到角色的時候“第一反應不是高興跟興奮，而是生怕自己會被換掉”，因此“卸下所有包袱、完全打開自己”，最終呈現出的極致詮釋與角色對撞。兩位演員也透露自己都是“I”人（內向型人格特質），張宥浩將“友好無害、憂郁敏感”的特質注入到“李苗苗”一角的靈魂中，使角色更為豐滿真實，周依然認為“I”人在熟悉安全的環境中“其實是很瘋的”，自己在進入角色心境時“完全是把自己交代出去，到達一個癲狂的情緒狀態。[2][2]

王鋼介紹，電影《涉過憤怒的海》中臺詞部分95%左右都為現場同期錄制，只有很少部分進行了補錄。而除同期聲臺詞外其它全部聲音都是根據劇情所需在后期進行藝術創作和定向錄制而成。聲音創作并非簡單還原現場，而是用精心設計的聲音元素參與到影片角色塑造、氛圍營造和劇情推動中來，王鋼用“具象性”和“抽象性”來概述這部影片的創作，具象到腳步聲、撞車聲、海浪聲等細節的音效是否真實，而在這之上的聲音設計和藝術渲染則承載著更進一步的功能：“海浪代表著一種人物心情和狀態，例如開場‘娜娜’的海浪聲是抽離感的，讓你感受到這個人的情緒是不穩定的”。他也以黃渤飾演的一場重頭追兇戲為例說明，從強度不斷變化的雷聲到吹動沙塵撲打金屬材質的風聲，無不是角色心理狀態的外延或緊張對手戲的映射。[3][3]