導演賈玲采訪
賈玲坦言，“我雖然胖，但我也沒有很自卑，我也很快樂。而且你知道，觀眾對我的寬容度有點高嘛，我有一次錄《王牌對王牌》，已經快190斤了，但我看觀眾（的反應）又是那種——她怎么又胖了？嗯，但還是可愛！”
她怕觀眾在電影里看到她的時候體會不到角色的痛苦感，于是在這部需要減肥的電影里開始增肥，“我希望觀眾在電影里看到我的時候有一點點不適。”
賈玲也在紀錄片里聊起拍攝這部電影的初衷：“我已經40了，現在真的是我人生的下半場，我希望活得更自我一點吧，不再有那么多的枷鎖、負累，所以我想冒一個險。”[1][1]
賈玲表示，她希望觀眾們能夠明白，這部電影并不是一部減肥電影，甚至與拳擊無關。她強調，電影所傳遞的是關于自我救贖和成長的故事，是關于愛與被愛、勇氣與堅持的故事。她希望觀眾們能夠在觀影過程中，感受到這份真摯的情感和力量。在文中，賈玲還透露了自己想要休息一段時間的打算。她表示，樂瑩這個角色將開始奔跑起來，而她自己則需要暫時停下腳步，好好休息一下。她感謝所有支持和理解她的觀眾，并表示，自己會繼續努力，為大家帶來更多優秀的作品。[2][2]
攝影指導劉寅老師
《熱辣滾燙》整體的視覺基調是統一的，環境的光影色調前后沒有很強的對比，因為短時間內角色的生活環境、社會背景沒有太大變化，所以我們主要在鏡頭運動和人物光的設計上做了一些前后區別，來塑造恒定的社會環境下人物精神面貌的變化。在色彩風格上，我們基于現實主義寫實風格的基礎上去尋找一些不同，選擇性在暗部、中灰和亮部添加不同的色彩傾向。我曾經看過一個美國攝影師的采訪，他拍攝夏天的室內戲時會在暗部加入一些綠色，因為室外的綠色植物會反射部分有顏色的光效，填充到室內的環境中。借用這種思維方式，我在《熱辣滾燙》拍攝中做了一些與人物和故事相匹配的色彩傾向。為了突出劇本中主角樂瑩的前后反差，在鏡頭運動和人物光的設計上主要根據人物的精神而狀態變化。前半部分的拍攝方式大多以正反切為主，鏡頭運動選擇了客觀冷靜的敘事視角，甚至用固定機位對切的枯感來體現人物受到的漠視:而后半部分設計了很多跟隨人物的、動感較強的鏡頭運動，比如快速環繞、快速推進的鏡頭，相對比較靈動。
環境的光影、色彩方面，前后階段并沒有明顯的變化，但對于樂瑩的人物光線構成做了很明顯的差異化設計。前半段樂瑩的人物光比較柔和，沒有太強的立體感:后半段樂瑩的光線刻畫會更堅毅、更立體，面部光線構成也增加了更多的反射和高光。我們希望通過這樣的設計來凸顯在不變的環境中人物的自我成長。在做人物的眼神光、輪廓光時我們使用愛圖仕INFINIBAR的方形像索管燈，像用6尺棒燈無縫拼接，給人物補光，它的亮度和色彩做出來的效果我都很滿意。INFINIBAR光源柔和，操控靈活，色溫可調空間大，可以接入控臺便于進行整體調整，單獨使用與多條燈管組合使用都是很好的選擇。燈具體積小，可以自由拼接所以在片中活動范圍有限的一些場景里利用率很高。[3][3]
賈玲減重幕后
當被問及如果沒有減肥成功，電影將如何繼續時，賈玲毫不猶豫地表示：“我從來沒有質疑過自己要去完成這個角色的決心。”她透露，自己的減重方式非常健康，一個月減掉8-10斤。這種健康減重的方式不僅讓她成功塑造了角色，更讓她擁有了更加健康的身體和更加自信的心態。而電影中的彩蛋更是讓人感動不已，那是賈玲減肥100斤的日記。賈玲表示，這個日記是記給自己看的，她本來沒有打算在電影的最后放出來。然而，當她剪輯電影時，突然想到將這個日記作為彩蛋貼上去，讓觀眾能夠聽完大張偉為電影創作的片尾曲。[4][4]
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