編劇
取材于真實歷史
1860年10月6日，英、法聯(lián)軍侵入北京，闖進圓明園。他們把園內(nèi)凡是能拿走的東西，統(tǒng)統(tǒng)掠走，拿不動的，就用大車或牲口搬運。實在運不走的，就任意破壞、毀掉。為了銷毀罪證，10月18日和19日，3000多名侵略軍奉命在園內(nèi)放火。大火連燒三天，煙云籠罩整個北京城。1980年，李翰祥導演有了把這段歷史搬上大銀幕的想法。他查閱了大量史料，并請教多位清史專家，幾易劇本，最后完成《火燒圓明園》的劇本創(chuàng)作。[1][1]
創(chuàng)作理念
導演李翰祥先生談到：“為了再現(xiàn)歷史，我追求的是真實的藝術(shù)效果。除了忠于歷史，我強調(diào)實景實物的拍攝。兩部影片能在故事發(fā)生的原址——故宮、避器山莊等地方拍攝，是我早就夢寐以求的。這樣拍出來的場景給人的感覺是真的。因為拍實景，拍實物，質(zhì)感就是不同。圓明園早被列強付之一炬，如今只剩下斷垣殘壁，在原地搞實景拍攝是不可能的。但花費巨資在十三陵搭建起來的圓明園一角布景，已經(jīng)達到了以假亂真的效果。配上十三陵的真實景致，也拍出了真實感。這樣，當大家觀看這兩部歷史影片時，就仿佛身臨其境，真正地看到了當時的社會風貌和生活形態(tài)，就會覺得很實在，很具體，很可信，也更加生活化——歷史的生活化。”[2][2]
布景理念
創(chuàng)作團隊強調(diào)場景的真實感，并不是完全照搬仿造，而是以追求電影藝術(shù)效果上的真實為目的。電影布景的設(shè)計和搭建并不是讓人們?nèi)嵉貐⒂^布景，而是讓觀眾在銀幕上看其藝術(shù)效果。基于這種情況，李翰祥導演等人把“大水法”遠觀主體建筑壓縮到四分之三，由十六米高降到十二米高。這樣做不僅可以節(jié)約用料和資金，而且拍攝時便于構(gòu)圖，能夠拍出整體效果。當觀眾參觀“大水法”布景時，總是感覺小了一些，但在銀幕上感到還是比較壯觀的，這正是電影布景與真實建筑不同點。[2][2]
