電影網(wǎng)訊（圖文/上海電影節(jié)報道組）1958年―1962年間，法國一共出現(xiàn)了97部處女作。僅是《電影手冊》那五大影評人就拍了32部電影。這些電影全部實景拍攝，片中主人公是巴黎街頭最前衛(wèi)的年輕人，他們反體制，挑戰(zhàn)權(quán)威，在莊嚴的盧浮宮里賽跑，對男女關系無所顧忌……這一系列現(xiàn)象被命名為“新浪潮”。

　　16日上午，法國《電影手冊》主編讓·米歇爾·付東、從80年代起致力于研究中國電影的獨立影評人裴開瑞（ChrisBerry）、內(nèi)地、香港、臺灣三位著名青年導演賈樟柯、彭浩翔、魏德勝聚首上海電影節(jié)圓桌論壇，共同紀念法國電影新浪潮五十周年，一起追溯那段“世界電影的青春期”。

讓·米歇爾·付東

新浪潮：不只是法國那幾年

　　《電影手冊》主編付東從電影史的角度回眸了這場上世紀五六十年代興起于法國影壇的革命性運動。說起新浪潮，許多影迷都能隨口念出那一連串經(jīng)典的導演與影片名字：戈達爾與《精辟歷盡》、特呂弗與《四百下》，里維特與《巴黎屬于我們》……它們作為新浪潮的坐標被寫進了世界電影史的教科書，代表著這場運動的成就，但并不能將其全部概括。為了讓大家對新浪潮有一個全面立體的認識，付東給出了三個現(xiàn)象來總結(jié)這場聲勢浩大的電影界革命。

　　新浪潮首先是社會學意義上的新浪潮，1958年到1962年，法國涌現(xiàn)出兩百多個第一次拍電影的導演，幾乎每個禮拜都有新導演與處女作橫空出世，而這一現(xiàn)象又與政治有關。1958年，戴高樂建立了法國文化部，這給了大批知識分子一個表達自己觀點的機會，也讓那些想要說話，想要被傾聽的新一代的年輕導演可以用影像來傳達意見。當然并不是每一個人都是戈達爾，新浪潮那一代導演中的大多數(shù)也只是拍傳統(tǒng)電影，不可能有兩百多個天才同時出現(xiàn)，因此這也是一個社會學上的新浪潮，是由數(shù)量決定的。

　　新浪潮的表現(xiàn)方式與以往不同，他們以許多方式在試圖重新表現(xiàn)電影，沒有一個電影與另一個相同，新浪潮不同于左岸派，它不從屬于某個概念的框架下，任何一個新浪潮電影之間都不一樣，卻又一脈相承，這一點很復雜也很微妙。評論家成為導演的特別之處在于他們的創(chuàng)意與能量主要來源于電影本身，他們很了解電影業(yè)本身，也了解社會對于電影的興趣，他們是在一種充分了解的基礎上改變電影的，并從剪輯、音畫處理等各種具體方面帶來變革。有些新浪潮干將現(xiàn)在還在拍電影，比如阿倫雷乃，雖然他們的風格經(jīng)歷了很大變化，但并沒有否定自己年輕時的電影。

　　新浪潮促使人們重新思考電影語言，并把這種思考融入到電影拍攝當中，所以從某種程度上來講，新浪潮的影響遠遠超越了法國，超越了那短短的四五年時間。新浪潮是一個全球性的變革，法國是中心，法國新浪潮由于其聲勢浩大與經(jīng)典迭出成為了各地電影變革的榜樣。58到63年間是這場運動的高潮，雖然成功的只是少數(shù)電影，但已經(jīng)成為一個里程碑，改變了法國電影，這也是為什么今天我們坐在這里紀念這場運動。