上影節亞洲新人獎評委羅啟銳接受[電影網]獨家專訪


上影節亞洲新人獎評委羅啟銳


上影節亞洲新人獎評委羅啟銳

　　電影網訊(圖文/第14屆上海電影節報道組)6月17日，第14屆上影節亞洲新人獎評委羅啟銳接受了[電影網]記者的獨家專訪，采訪過程中，羅啟銳與記者探討了關于香港電影風格迷失的問題，并對新人電影導演將要遇到的困難作出了解答。

有關新人導演的迷惘

　　作為本屆上海電影節亞洲新人獎的評委，羅啟銳是唯一的一個香港導演，他做過制片人，也做過導演，更善于親自寫一些感人至深的劇本，或者，他對一個導演在電影工業系統中的困惑，會經歷的更多。

　　電影網：您這次擔任了亞洲新人獎的評委，那您對這次入圍的幾位導演有沒有特別青睞的？與其他評委有沒有什么共識或分歧？

　　羅啟銳：有兩三部電影都是我很喜歡的，這個到時候大家就會知道了。有些方面我們這些評委還是有分歧的，可能因為我們是不同國家來的，有日本的還有英國的，肯定會有一些不同的觀點，但是我們也會做一些調和，希望能找到一些共同的語言。

　　電影網：您認為作為一個新人導演最討喜的拍攝題材是什么？他們最容易遇到的困難時什么？如何去克服這種困難？

　　羅啟銳：新導演也好，老導演也好，一開始能選擇一部能打動自己的題材是很重要的。有一些年輕導演的問題不是技術性上的，而是他們有些迷惘，把握不準確自己的方向，有時候會走一些歪路，因為他們的信心不夠。

　　電影網：您在電影工業中扮演的角色也很多，比如說導演、編劇、制片人，您如何看待自己的這幾個角色？對拍攝電影本身來說，身兼數職是不是一個優勢？這些角色之間會不會有沖突的地方？

　　羅啟銳：當制片人的時候我就會經常覺得，錢不夠了，沒有時間了，我當導演的時候就會覺得，這個題材好，我非要這么拍不可，這兩個方位必須要把握好。編劇也是很不一樣，他們寫故事都是隨著感覺來的，有時候寫一些千軍萬馬的鏡頭，但是根本就拍不出來，而導演是比較能夠知道什么樣的東西可以用鏡頭表現出來的。我從前很喜歡黑澤明，他說你要當導演，就要先學會做一個編劇，你要知道怎么說一個故事。

　　電影網：像您和張婉婷女士的合作也是很有趣的，您認為這種合作給您的電影帶來了什么？在合作時有沒有什么分歧？如何處理這樣的分歧？今后是不是也還會延續這種黃金搭檔？

　　羅啟銳：一定是會有分歧的，但是這么多年都習慣了。她一說出來我就知道她想要的是什么，如果她要做的改動太大我就會說這樣不行，但是要是她當導演的話，我就會讓她做最后的決定，反過來說也是一樣，就是我做導演的時候，我就會自己做最后的決定。今后應該也會這樣。

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