電影網訊（文/威尼斯電影節報道組） 9月3日，威尼斯電影節第6日，法國影片《空中之物》亮相主競賽單元。影片將背景設定在上世紀70年代初，通過幾個法國年輕人的故事，折射了在風起云涌的文化運動和處于變革中的社會里，一代年輕人的激情、困惑和成長。影片沒有過多的描述學生們激烈的學生運動，而是而是將重點放在了年輕人對于人生和世界的發現和認識。優美的畫面和浪漫的故事，也使得影片成為一個年輕版的《戲夢巴黎》。

    影片《空中之物》講述的是，在法國“五月風暴”后的1971年，各種思潮撞擊著年輕學生們稚嫩敏感的心靈。熱愛藝術和繪畫的男孩吉爾斯和同伴們一起策劃學生運動，也一起學習繪畫，一起旅行。同時，吉爾斯還與兩名性格迥異的女生，產生了懵懂的戀情。

    在影片背景上，導演巧妙的選擇了1971年，而非1968年“五月風暴”事件的當年，這樣的選擇既可以避開這樣一個象征意義極大的事件，同時不用對激烈的學生和工人運動投以過多的筆墨。導演真正關心的，乃是在因此事件而迸發的各種思想彌漫于社會之際，那些處于青春期的少年們，是如何被社會影響，又是如何試圖用自己的力量影響社會，并在失敗后重新認識社會和人生，最終獲得成長。

    影片主人公吉爾斯難免帶有導演阿薩亞斯本人的成長經歷，同樣的中產階級家庭出身，同樣的敏感且又向往藝術。在片中，吉爾斯是一個類似于“村上式”的少年，話不多，投身于火熱的運動之中，卻又難以真正地傾心其中。對于他來說，充滿學生運動的生活，無非是當時最流行的運動，而他想做的只是通過藝術來躲開這樣的現實，能夠達到“現實來敲門，我卻不回應”的目的。

    青春影片少了戀愛很難成立，吉爾斯先后認識了兩個女朋友，一個充滿藝術氣息且放蕩不羈，另一個則雖普通卻充滿活力。兩個女孩都對吉爾斯產生了或多或少的影響，一如整個時代本身。而在表現無論是戀情或者充滿迷幻和嬉皮背景的時代時，《空中之物》都沒有采用過于夸張和過分的手法，正如導演本人所說，“本片是一部現實主義作品”。

    雖說是百分百的寫實主義，但是影片的畫面還是十分的優美，除了朝氣蓬勃的少年們的身體，無處不在的自然風光也是影片的主題之一，正是在不斷的旅行之中，這些激進懵懂的少年，漸漸的重新認識了社會和人生。

電影網評分：3.6

高潮：

    吉爾斯前女友勞拉與一個富家子弟同居，在別墅前眾多嬉皮青年們跑跳打鬧。一個人拿起火把將干草堆點燃，人們在火邊跳舞。另一個將別墅也點燃了。勞拉打開房門，大火蔓延開來。勞拉拉開窗戶，向下望，最終跳了下去。

加分：

    片中有一個鏡頭，吉爾斯一個一個的翻著密紋唱盤，一個個當時經典的專輯封面匆匆而過。和這個鏡頭一樣，影片采用了多首當時較為經典的搖滾音樂，為影片增色不少。