早上還沒起床就被朋友漂洋過海的電話叫醒，火急火燎地：“去年韓國有啥電影既賣座又叫好？”答：“可以參考下《新世界》和《監視者們》……”一番對話下來，才知道原來是有錢但沒經驗的內地老板想投資電影卻摸不著方向，于是想借著韓流趨勢，照貓畫虎搬弄部電影版“韓劇”。一時間哭笑不得。而且這樣的經歷不止一次。

    除了韓流文化的再次走紅之外，中國電影莫大的市場前景無疑是各種項目在積極運作的支撐背景。在剛剛落幕的北京國際電影節上，耳里聽的，眼里看的，也是樂此不疲的合拍新聞。既然國際聯手已成為業界認可和追捧的項目熱點，我又在質疑什么呢？

    在最近的一次電影會議上，有同行評論起老好人池珍熙的票房號召力，說由他主演的電影《我在路上最愛你》因文章的緋聞事件而完敗。先拋開文章是否該片“票房毒藥”不說，對于這種毫無誠意、更無藝術性可言的四不像電影，處處濫竽充數的“愛情3D”，正是前文所說的那么多想要上馬，或正在上馬的“中韓結合”電影的前車之鑒。在此，我并非否定真誠基礎上清醒地聯手，而是針對大多數不負責任、趁熱投機的案例而言。

    簡單說，這部電影就是一個點子，一個為麗江定制，為中韓合作生硬拼接的點子。而不是一個具有起承轉合邏輯性的故事。導演顯然是個在中國有一定生活經驗的外國人，于是想把在中國感同身受的N多生活隨感一并裝進影像中去；同時他又是一個徹頭徹尾的專業粉絲，所以故事中處處可見乏善可陳的韓劇橋段和道具，比如“時限愛”(有時間限制的愛)的設定和焰火、相機等等。肆意羅列韓式浪漫與傷感，讓人質疑文化的真誠度——果然也能如商品般販賣？而且還是過期的、甚至變質的？導演的東施效顰讓該片在呈現上碎片化，加之蹩腳的配音，更顯得陳舊又不合邏輯。

    外國人寫劇本，危險系數極高，即便不是格格不入，但隔靴搔癢的情緒病癥十分明顯。同時外國導演的視角總逃不脫獵奇，但網絡時代成長起來的電影觀眾已逐漸從內容獵奇慢慢向形式獵奇過渡，比如3D或4D，于是普通規模的商業電影若能在內容和情緒上無縫對接當下，顯然賣相好。

    這讓我想起最近輔導的兩篇導演專業學生的畢業論文。中國學生的論文主題是“韓國電影中關于社會熱點與人文關懷的表達”，而韓國同學的主題則是“韓國電影創作者如何進入中國電影市場”。相較可見，中國電影新世代們向韓國電影內容學習的渴望以及韓國創作者們試圖進入中國電影市場的愿景。對于一名電影文化研究者而言，這都是好事，但古話說心急吃不了熱豆腐，先好好準備下，再動口，才不會被燙著。我們其實都還在互相了解的路上……