1905電影網訊 “男人或許會為了信仰而放棄愛情，而女人的信仰就是愛情。”這是白百何前不久在一次活動中甩出的金句。話雖“知音”了些，卻也體現了中國電影圈的一個現實——近兩年來，女導演紛紛嶄露頭角，而她們執導的愛情片也往往能引起熱烈討論，甚至締造票房奇跡。然而縱觀此類電影作品，愛情故事大多不切實際，人物塑造也都是來自于一廂情愿的主觀臆造，嚴重局限了影片的藝術價值。

    2013年的國產電影票房前十名中，有兩部都出自女導演之手，其中趙薇執導的《致我們終將逝去的青春》以7.19億的成績位列亞軍，薛曉路的《北京遇上西雅圖》居第六名，累計票房為5.2億。此外，黃真真的《被偷走的那五年》，以及今年上映的《閨蜜》也都輕松破億。這似乎在預示著，票房排行榜再也不只是男人們的戰場，女導演的吸金實力同樣不容小覷。

    然而撇開票房單看影片本身，這些出自女導演們的愛情片，似乎都有一個經不起推敲的愛情故事，令人難以入戲。今年中秋檔上映的《一生一世》便又引起了一個吐槽熱潮，女導演鄒佡平庸的敘事技巧和不凡的天真幻想讓這部號稱“燃情大片”的電影幾乎淪為喜劇——莫非青年女導演們都愛幻想，已經成了一條定律？不信我們就細細說來。

定律一：男人全是王八蛋

    “痛斥渣男”應該是大多數女同胞在聚會聊天時最為青睞的一個主題，這個主題通常都能帶來同仇敵愾的強烈共鳴，以及淋漓盡致的情緒宣泄，對于身心健康來說倒也不無裨益。趙薇的導演處女作《致我們終將逝去的青春》就是這樣一個渣男聲討大會，從鳳凰男（趙又廷）到奶嘴男（黃明），從裝逼富二代（鄭愷）到low逼窮屌絲（包貝爾），品種齊全琳瑯滿目，每個渣男頭上都貼著一張明晃晃的標簽：此人很渣。

    片中，女主們善良、直率、敢愛敢恨，她們本可以有一個幸福完整的人生，卻都被各種渣男害得憂思不斷，楊子珊先后被韓庚和趙又廷甩，一個是因為復雜的家庭矛盾，一個是為了極佳的就業機會，于是她看透了男人的懦弱和自私，最終還升華了精神境界，說什么愛一個人就要像愛祖國——簡直是繁華過后成一夢啊！江疏影就更慘，男友搞大了別人的肚子要她籌錢做墮胎手術，都那么多年過去了還非要找她去看演唱會回顧什么青春，而她又偏偏在等他的時候出了車禍……總而言之一句話，男人全是王八蛋。

    我們不能否認人性的弱點，然而這種男女主角對立化的人物設定還是太過偏激了，好的電影應該提供一個開放性的辯題，而不是旗幟鮮明地站好隊、先入為主地給出答案。

定律二：女主易得圣母病

    有這樣一種說法：“得了圣母病，活該渣男醫”。所謂圣母病，是指一種與生俱來的包容和寬厚，是一種高尚的道德情操，只不過有時候過度善良隱忍也會變得莫名其妙。

    《一生一世》里的高圓圓就是這樣一個例子。她可以為了謝霆鋒而放棄出國留學的機會，也可以為了照顧殘廢的秦昊而放棄與謝霆鋒重修舊好的機會，這樣類型的女主角其實非常多見，為了愛情可以放棄一切，為了報恩又可以放棄愛情，或許在她們的人生觀中，放棄是一種美德也是一種習慣，成全別人要遠遠勝過成全自己。

    這種情操表面上圣潔光輝，但恰恰會構成一個人物的自相矛盾，當初愛得至死不渝，有本事就死守終生啊！當然了，女主要是沒有在兩個或兩個以上癡心漢之間舉棋不定的機會，那劇本也就不會那么荒誕可笑了。這是一種怎樣的幻想呢？全世界好男人都得圍著你轉，然后你又在關鍵時刻犧牲真愛，都說有些主旋律電影假大空高大全，如此具有犧牲精神的女主角，其實也是愛情戰場里的邱少云或董存瑞吧！

定律三：大家都來出車禍

    所有類型片都有這樣一個雷區——同樣的橋段你用我用大家用。《致我們終將逝去的青春》里江疏影最后出了車禍死了，《被偷走的那五年》里白百何出了車禍失憶了，《一生一世》里秦昊出了車禍殘廢了；站著能撞車，走著路能撞車，坐在摩托車上還是能撞車，一次又一次的車輪翻轉，一次又一次的血染柏油路……光是車禍這個橋段，在近期青年女導演的作品中就反復出現，雖然這是目前國產愛情片的通病，但女導演們中招的幾率確實相對大了一些。

    拜托你們能想想別的梗嗎？難道沒有車禍的愛情就沒資格蕩氣回腸了？難道人生的意外就只局限在這些大起大落的生離死別？還是說電影創作者們都是在經典韓劇的熏陶下走上藝術道路的？韓劇有三寶嘛，車禍、失憶、治不好嘛。可是現如今的韓劇也早就厭倦了這個套路，另辟蹊徑去寫外星人了，咱們就不能換一換嗎？

定律四：王子、小三皆癡情

    每一個不切實際的愛情故事里，都少不了那么幾個不切實際的癡情種。除了愛情他們罔顧一切，仿佛所有不靠譜的抉擇只要有一個為了愛情的理由就都可以變得冠冕堂皇。比如薛曉路的《北京遇上西雅圖》，一個未婚先孕去美國待產的小三，也是可以有情有義的，也是可以一邊花著大款錢買名牌包一邊說老娘不稀罕的，還可以在大款鋃鐺入獄時遇上暖男大叔，上演浪漫邂逅。當然，如果這段邂逅讓這個小三看破了自己這段注定沒有結果的婚外情，也還算是三觀正確，問題是當大款東山再起時，她又撇下暖男大叔回歸了原來的生活，是為了證明小三也確實有真愛嗎？

    連小三都能如此癡情，就更何況男主角了，《一生一世》是謝霆鋒從影多年以來的第一部愛情片，只可惜這個角色單薄浮夸，他那曾經在諸多港片中靠玩兒命換來的演技認可如今毀于一旦。不過片中的謝霆鋒倒是可以滿足一個少女的所有幻想，雖然家境貧寒但貴在后天白手起家，最不容易的是，無論是窮是富，都一門心思地只想著一個女人，一輩子只跟這個女人上過兩次床，真該給他立一座貞節牌坊。想當初張藝謀拍完《山楂樹之戀》，就有網友調侃說：現實生活中根本沒有老三（片中的癡情男主角），只有小三。誠然，我們都應該向往最忠貞不渝的愛情，愿望可以很美好，但故事卻不應該太“故事”，理想化的人物建模誰都看得出來，虛構只是手段，真實才是目的。

結語

    女導演們往往情感細膩，具有男權主義社會中頗具代表性的獨特視角，愛情電影對于她們來說往往更易上手。然而，當前的大部分國產愛情片都在劇本完成度上做得非常不夠，即便市場大環境讓中小成本的愛情片有了更多出頭的機會，也不代表這些愛情片真的已經在內核上有了長足進步。以上所提到的幾部青年女導演的作品，或許能在影片話題和明星陣容上取得票房勝利，但故事性都還很不成熟，愛情觀的傳達也都非常不接地氣，或者是偽裝出一個接地氣的背景，講的還是童話般的幻想故事。

    本文并非要表達對女導演的某種成見，許多著名女導演的作品在世界電影版圖中早已具有一席之地，索菲亞·科波拉、凱瑟琳·畢格羅等遠的就不提了，中國也有許鞍華、張艾嘉、張婉婷這樣的優秀女導演，她們能夠跳出小情小愛的框架，沉下心來抒寫時代縫隙中的尋常人生，所以我們才會看到《天水圍的日與夜》和《桃姐》，看到《少女小漁》和《八兩金》。如果說整個中國電影界都處于“新人要出頭”的階段，那么中國的青年女導演們要想真正出頭，看來還有很長的一段路要走呢。