導演趙寶剛，當然是個好導演，但目前來看僅限于電視劇中。顯然電視劇和電影是兩種不同的視聽語言，一部電影的電影味兒很重要，這體現(xiàn)在臺詞、畫面、節(jié)奏等等之上。《觸不可及》首先就是一部沒什么電影味兒的電影。從鏡頭語言上來說，太多的特寫去窺探男女主角的面龐，滿屏幕孫紅雷和桂綸鎂的大頭像，既不是花美男又不是360度無死角的傾城美人，想叫觀眾看什么？無非試圖從其眼神中捕捉情緒的絲毫變化，起點沒錯，但孫紅雷眼睛太小，演技起碼在這部影片里發(fā)揮的不夠精致。而桂綸鎂，在民國戲里看到她本來就挺奇怪，結果她再度印證了自己哭笑一致的表演方式，導演所呈現(xiàn)出來的就是觀眾看到了兩個并不耐看的大臉不停的在屏幕上哭哭笑笑，好不凄慘。


    《觸不可及》描繪的是民國，誰都知道那是個戰(zhàn)火連天的年代，可不知何時起，民國被賦予了一種浪漫的情懷，于是電影不厭其煩的將民國描繪成了一個愛情的天堂、驚世愛情的誕生地。顯然，《觸不可及》也打算如此。故事講述孫紅雷飾演的地下工作者潛伏國軍多年，為了黨和國家隱忍、壓抑自我，于是他面對著自己的老搭檔徐靜蕾被殺也無能為力，后來又與桂綸鎂飾演的舞蹈老師情愫暗生，可慌亂時代的社會，卻往往不會讓你有平靜的愛著的機會。一方囿于身份、責任沒法敞開胸懷的勇敢去愛，而女方就只能隱忍的等待，所以電影中她的名字都叫做寧待，寧愿等待，在影片的不同時間節(jié)點，都是女主角寧待在耐心的等待著愛情的回歸，不管是戰(zhàn)火之后，還是傅經(jīng)年結婚之后，唯有一次，影片末尾寧待不愿再等待，當她看著傅經(jīng)年選擇去臺灣繼續(xù)從事特務工作，自己還得等個十年半載的時候，她終于決心守在傅經(jīng)年旁邊，奔跑的路上卻被轟炸重慶的炸彈炸上天，印證了那句no zuo no die的名言。可見導演為了打造一份驚世、凄美的愛情絕唱是多么的不遺余力。

    可惜的是，這份愛情卻絲毫無法打動人心。兩人的相識本就缺乏合理的理由，影子，這個傅經(jīng)年的老搭檔（或許還是曖昧對象）、寧待的姐姐，剛死去不久，兩人就在她倒下的房子里情愫暗生，挑著探戈，耍著曖昧，摸著大腿，導演的特寫鏡頭是如此的赤裸和激情，看得人即便不面紅心跳，也要大吸一口氣，為片中服毒而死的徐靜蕾叫屈，你這是配的什么搭檔，收養(yǎng)的哪門子妹妹。很明顯趙寶剛導演想要為這份情感的滋生塑造很多的愛情細節(jié)，要突出的時候便是特寫上，視聽語言的意圖過于明顯，反倒直白的讓人生厭。

    用民國做背景，用時代塑格局，思路本是沒有錯，畢竟當愛情茍活于一個混亂不堪的時代時，才更能凸顯它的彌足珍貴。《觸不可及》截取了民國時期不同的重要歷史節(jié)點，作為傅經(jīng)年和寧待二人情感的轉(zhuǎn)折點，卻不料在導演的敘述中，時代和愛情的關系卻呈現(xiàn)的如此簡單和分裂，沒有形成那種天不由人的悲涼感，反倒只是讓觀眾多了作死不得不死的憤恨。原本時代應該成為愛情的注解，結果時代卻成了愛情的流水賬。

    再說說影片對女性的粗暴，這是絕對令人難以忍受的。顯然趙寶剛在創(chuàng)作的時候，就壓根沒考慮過什么正兒八經(jīng)的女性觀念，在他的眼里，女性就是欲望的投射。影片開始，國軍的辦公室里，就有一些莫名其妙身著旗袍的女子存在，她們的身份要么是倒酒、要么干的就是保安的活，顯然在這個團體里，這些女性既沒有存在感也沒有話語權。而桂綸鎂寧待的這個角色，就似乎只是天生的在為傅經(jīng)年活著，她可以在傅經(jīng)年入獄后常常的守候，甚至傅經(jīng)年結婚了，一句我可以回來找你嗎就讓她心防全卸，導演無休止的用特寫鏡頭巡視寧待的身體，無理、蠻橫。蔣勤勤飾演的角色，明知道對方傅經(jīng)年不愛自己，還是答應嫁給了她。整體看來，女性在影片中的存在感，實在太低，而且缺乏了那么些自我的活著，圍繞著傅經(jīng)年這樣一個愛跳舞、愛裝酷的男人，迷失了一切。

    整體而言，《觸不可及》真的很裝，慢鏡頭、特寫、氛圍、節(jié)奏，都裝的一塌糊涂。想要塑造主演們的民國范兒，可是創(chuàng)作者對于民國理解的太表面。民國的雅致不是妝容、衣著，而是存在于日常生活的一種心態(tài)、方式，是平等、是自由，可惜《觸不可及》用一首歌曲奏響了全片，將一份愛情描繪的如此蒼白，將一個時代映射的如此膚淺。