1905電影網專稿 在《銀河護衛隊》的結尾，超級反派指控者羅南要發大招毀滅一切的時候，我們的主角——星爵大人突然哼著小曲跳了起來。一瞬間，你有種穿越到印度電影的感覺。在平時的好萊塢電影中，我們絕對很難看到這樣的設定，它讓影片帶著一股反英雄氣質。

    這一幕差不多概括了影片的整體風格，那就是搞笑。從這場戲我們也可以了解到，為什么一部完全沒有基礎、影視版全新開啟的《銀河護衛隊》，能力壓《X戰警》、《美國隊長2》等有著多年影視化經歷的超級英雄大片，成為今年的票房冠軍，包括在口碑上也是非常出色。這一切只因為，《銀河護衛隊》足夠輕松、足夠歡樂。

    漫威的電影制作一直被認為很保守，為了照顧更多的觀眾，獲取更高票房，他們在制作上不允許有太多實驗。同時，弱化導演身份，好像漫威之前請到的導演也很少大牌（DC的電影則截然相反）。一定程度上，漫威的電影是不允許個性的，包括之前與埃德加·賴特在《蟻人》項目上鬧翻，由之也能了解漫威對電影制作的過度掌控。

    與此同時，有一些導演確實以他們的努力為自己的作品做著改變。比如《美國隊長2》的羅素兄弟，讓美隊引入間諜片的元素與精彩的肉搏動作元素。而詹姆斯·岡，這個復古恐怖片愛好者，同樣努力的讓他的《銀河護衛隊》有更多不同。

    在《銀河護衛隊》中，屬于作者的部分是影片將七八十年代的復古流行音樂與漫威宇宙高科技相結合。一方面是最頂級的科技設定，各種新奇的裝備與武器，同時，主角聽的卻是最復古的卡帶與六七十年代的老歌。他讓傳統與科技無縫混搭，將導演的復古情懷根植于一個想象中的科幻世界，形成獨特的氣質。這是影片最與眾不同的地方，也是最出彩的地方。這使得詹姆斯·岡這個幾年前還混跡于troma這樣B級公司無名導演，一躍成為好萊塢頂級導演。

    不過，保守與大眾化仍是漫威電影的主調。對有些人，這是缺點；而對普通觀眾，這卻是優點，因為大多數人去影院是去放松的，而《銀河護衛隊》就很適合放松。在《銀河護衛隊》里，你看不到諾蘭《蝙蝠俠》式的深度或新版《超人》的黑暗。這是一部非常標準的爆米花電影，這里有的是陽光、是絢麗、是快樂。快樂成為影片的主調，在絢麗的美術設定下，整個影片盡可能的花哨，以及鮮明的色彩反差，讓觀眾始終以快樂的心態觀影。同時，從始至終的段子與插科打諢，也成為影片的輕松元素。尤其在人物設定上，影片緊扣屌絲戰隊這一設定。除了卡莫拉由于身世問題必須要嚴肅起來，其他幾位都各有各的笑點。星爵一直是個不著調的宇宙流浪漢，火箭浣熊是個從頭到尾不停吐槽的話嘮，毀滅者則是個腦子不會轉彎壯漢（絕對的一根筋），至于人氣最旺的樹人……原諒它吧，它是格魯特。

    將這五個人與復仇者聯盟相比，你會發現強烈的反差。一邊是帥氣強大的英雄救世主；另一邊則是些小偷、劫匪與打手。《銀河護衛隊》中鮮明的反英雄設定，讓本片的角色們可以放下架子，盡可能的耍寶。如果將來他們與復聯相遇，放心吧，他們絕對是片中負責搞笑的，是一群活寶。

    回到劇情本身，《銀河護衛隊》其實并沒有太多值得討論的地方。因為這本就是一部爆米花電影，故事也非常簡單與低齡。幾位反英雄的主角，他們相遇，發生矛盾，遭遇共同的敵人，并在與敵人的對戰中建立友誼，成為好友，組成聯盟。我們已經在太多好萊塢電影中看到過類似的設定，影片也沒打算給我們更多驚喜。從漫威的影視計劃里，《銀河護衛隊》更大的作用在于將復仇者聯盟與滅霸串聯起來，或者是說將地球與宇宙串聯起來，而以后漫威的故事也可以更肆無忌憚的在全宇宙推進了。

    這一點，《銀河護衛隊》完成的非常好，很成功。