普萊斯的祖輩曾在二戰非洲戰場征戰五年并立下戰功，但時隔多年老人們對此始終閉口不談

電影原聲解析：斯蒂文·普萊斯的“聲音暴力”

    此次操刀原聲配樂的正是因《地心引力》原聲大碟榮獲奧斯卡小金人的音樂人斯蒂文·普萊斯（Steven Price）。在《地心引力》的原聲音樂中，這位以前名不見經傳的配樂人用重低音、急停、倒相、聲像偏移的手法，塑造出迷離的失重太空感，帶有濃烈的科幻色彩。但這次他帶來的《狂怒》則完全是另一種風格。

    電影拍攝過程中，普萊斯時常跟隨導演艾亞親臨片場，以便決定在哪些段落使用哪段音樂。而影片的主題音樂靈感正是來自坦克車緩慢沉重的行駛律動。為了獲得更接近戰場的聲音質感，坦克引擎的機械運轉、艙蓋關閉、炮彈落地、機槍上膛的聲音都被收錄在音樂中，普萊斯甚至還把子彈帶、頭盔和很多軍械帶進了錄音室。電影開場音效來自二戰中美國軍人脖子上的“狗牌”（dog tag，二戰中美軍以此牌來辨別士兵的身份）的撞擊以及彈殼落地的聲音——“我喜歡從電影中直接提取一些元素到配樂里來，真實的聲音總是比合成器做出來的更給力。”

    電影原聲中還夾雜了大量令人不安的德語合唱、耳語和朗誦。“事實上，影片中的坦克小分隊已經深入納粹德國，并已被全面包圍。所以我們在坦克行軍的過程中，用持續不斷的詠唱來塑造一種緊張、危險的基調。”詠唱的段落來自路德圣經，普萊斯說：“一開始我并不想讓人們聽清楚歌詞，可是你只要聽一耳朵就知道，德語太有力量了，根本無法讓人忽視。”普萊斯坦言這個想法剛出來時自己也不清楚是否奏效，但當他選了一小段電影片段試驗了一下之后，發現效果非常震撼，甚至“有點兒令人毛骨悚然的鬼魅”。與此同時，他還選擇了麗莎·海尼根（Lisa Hannigan）和約翰·史密斯（John Smith）演唱高八度的人聲部分，用以調和音樂的整體色彩。

《狂怒》電影原聲是在英國的“阿比路錄音室”（Abbey Road Studios）錄制的，著名的Beatles樂隊曾在此錄音

    盡管采用了這么多非常規的音色，普萊斯也指出這是他目前的配樂作品中傳統鋼琴演奏戲份最重的一部。不過在制作諾曼的主題音樂時，普萊斯還是玩兒了把“反傳統”——他將一只古老的四十年代產麥克風伸到鋼琴下面進行錄音。因此你可以聽到很多真實的細節——踩踏板聲、樂手在琴凳上的摩擦聲、琴鍵鍵噪等等。為了追求最大程度的“真實”，普萊斯竭力發揮了他的想象力，“其實一開始接這個項目的時候我也料不到自己竟然能這么做，”普萊斯坦言。

    而影片最為暴力的一段音樂出現在片尾字幕處，紅黑兩色的紀錄片式剪影配合著充滿侵略性的鈍重節拍將戰爭的沉重、血腥和恐怖揭示得淋漓盡致。“這可不是一部常規的戰爭片，音樂之外電影的主題其實也很暴力，”普萊斯說道：“我花了一個晚上絞盡腦汁，把我最極端的想法寫了出來，好在艾亞他們聽到成品后還挺滿意的。”

    “從某種程度上講，這部電影其實是一封悲壯的遺書。主人公們自己也知道最后這關是肯定過不了了，”普萊斯總結道：“他們經歷了太多，就算人沒死，心也早就死了。”