1905電影網獨家專稿 一年一度的柏林電影節已于當地時間2月5日開幕啦！正如德國人的冷峻理性與法國人、意大利人的熱情浪漫大相徑庭，柏林電影節相較于戛納、威尼斯相比也顯得更加高冷嚴肅。而今年，一貫政治味道濃厚、社會關懷至上的柏林電影節也依然沒有太大的變化，入圍影片依舊多半是小眾文藝路線，而且很多導演的名字是第一次出現在這樣一個國際大舞臺上。

    而縱觀今年入選柏林電影節的亞洲電影，這一特點就更加明顯。相較于那些熱衷表現中產階層、社會精英、全民英雄的主流商業大片，柏林影節似乎更關心少數群體和邊緣議題，這幾年也尤為特立獨行。特別是對西方人而言，充滿神秘感的亞洲，這種選擇傾向更為明顯。因此，在這種西方視角的獨特關照下，我們也有機會得以一窺亞洲電影的另一面：

【主競賽單元】北野武“黃金搭檔”助陣《天之茶助》 姜文《一步之遙》勝算低

    入圍主競賽單元的日本電影《天之茶助》是導演薩布繼2011年口碑佳作《白兔糖》后再度搭檔人氣小生松山健一的作品。劇本來自薩布執筆創作的小說處女作，講述的是在人間與仙界之間上演的奇幻愛情故事?？吹健短熘柚费輪T表中的寺島進和大杉漣這兩位北野武多年的銀幕搭檔就不難猜到，此片又是北野武工作室出品的年度力作，而該片的主要拍攝地沖繩也正是北野武1993年經典作品《奏鳴曲》的拍攝地。

    另一方面，導演薩布也與柏林電影節淵源頗深：2000年執導作品《瘋狂星期一》獲得了第50屆柏林電影節國際評論家獎；其后，2002年的《駕駛》獲得第53屆柏林電影節NETPAC獎；2005年改編自重松清代表作的《疾走》由在第56屆柏林電影節全景單元展映……不過，入圍主競賽單元這還是第一次，對此，一貫酷酷的薩布也激動地連連致謝。

    另一部入圍作品《大爸爸，小爸爸和其它故事》來自越南導演潘黨迪，這是他的第二部長片作品，也是他首次角逐三大A類國際電影節。影片緊扣上世紀九十年代末，越南經濟動蕩和人口爆發的時代背景，講述了一個關于麻煩連連的貧民窟故事。高度的社會性和獨特的地域視角使其成為本屆柏林影節的驚喜。

    華語片方面，相對于上屆主競賽單元《白日焰火》、《推拿》、《無人區》三部旗鼓相當的華語電影力作入圍，今年則只有姜文的《一步之遙》獲提名，只能算是華語電影的“小年”。況且上屆《白日焰火》斬獲金熊獎、廖凡獲“最佳男演員”獎稱帝，《推拿》攝影師曾劍獲銀熊獎已經可算是戰績輝煌，今年再把大獎頒給《一步之遙》的可能性并不大。

【真人電影單元】韓片《國際市場》溫情催淚 臺灣張作驥《醉·生夢死》首涉同志情

    今年真人電影單元中最引人注目的亞洲電影自然要數尹濟均的《國際市場》。這位素有“韓國斯皮爾伯格”之稱的導演在此之前就已憑韓國首部災難片《海云臺》取得巨大商業成功，并躋身千萬人次票房俱樂部（這個俱樂部包含金韓民的《鳴梁海戰》、梁宇皙的《辯護人》、奉俊昊的《漢江怪物》、姜帝圭的《太極旗飄揚》等諸多佳作）。而《國際市場》自去年12月上映以來累計觀看人次已突破1270萬，暫居韓國影史票房破千萬人次榜第六名，其本土影響力可見一斑。

    《國際市場》講述的是一個普通家庭從朝鮮戰爭至今所經歷的血淚史。小人物的沉浮折射了韓國幾十年的歷史變遷，因此這部電影可說是展現了一代人的家國情懷。主人公為了家人拼搏一生的故事是典型的亞洲題材。同時，這部電影也是韓國著名演員黃政民和金允珍的首次合作，二人在片中要從20歲一直演到70歲，頗為令人期待；實力老將吳達洙飾演主人公一生的“老基友”，搞笑的表演也為這部整體上比較煽情的作品增添了活潑的色彩。

    由鈕承澤執導的臺灣電影《軍中樂園》則是表現了國民黨金門駐軍的一段鮮有人知的歷史。此片在第51屆金馬獎上獲六項提名并斬獲最佳男、女配角獎；影片依舊是臺灣電影的小格局大情懷，而政治話題的選擇也的確很合柏林電影節的口味。

    而同樣來自臺灣的張作驥的入選影片則是《醉·生夢死》。張作驥早年曾追隨侯孝賢、徐克等大導演，1996年曾以《忠仔》獲得亞太影展評審團特別獎，之后的《黑暗之光》、《當愛來的時候》和《父愛七日》也屢獲殊榮。而新作主要在臺北寶藏巖、景美以及金山等地拍攝，描述一個母親、一對兄弟和一名房客共處一屋的悲傷故事，片中除有濃厚母子情、兄弟情以外，也是張的作品中首次涉及同志情，因此該片也是15年泰迪熊獎的候選影片之一。

【論壇單元】中英出品《城堡》四年磨一劍 邊緣題材日本影片入圍

    入圍論壇單元的《城堡》中由英兩國聯合制片，英國導演阿米爾（Emyrap Richard）和蒙古族導演布拉格（Darhad Erdeni bulag）聯合執導，賈樟柯監制，劇本則是改編自奧地利小說家卡夫卡的同名代表作。據悉，這部電影是阿米爾和布拉格一起執導的第二部電影，第一部電影《五韻》曾獲多個獎項，其男主角蒙古族演員宏通巴圖獲意大利都靈電影節最佳男主角的獎項。同時，宏通巴圖也成為了第一位獲得國際電影獎項的蒙古族男演員。

    舩橋淳的紀錄片《核能國家2》緊隨第一部，記錄了因福島核電站事故遷往埼玉縣的福島縣雙葉町居民的生活。核電站事故發生后的3年，町民們遭遇了各種各樣的問題。該片通過對雙葉町未能解決的核能矛盾進行揭示，從而描繪了町民們當下的生活與思考。而高橋泉執導的劇情片《達利·馬爾先生》（Dari marusan）則是講述一個發生在聽障寵物偵探和一個自閉男人間的故事。

    《聽水的聲音》是日本個性導演山本政志的作品，該片描繪了在東京新宿的朝鮮人聚居區，以在日韓國人的新興宗教“真教·神之水”為舞臺，描繪著不為人熟知的這座現代化大都市的另一面景象。該片曾榮獲日本著名電影雜志《映畫藝術》評選的“2014日本電影十佳片” 第六名。

【新生代單元】藏族導演作品首次入圍 松太加、李?，B新作角逐“水晶熊”

    我國藏族導演松太加的新作《河》入圍新生代單元，這也是藏族導演首次入圍柏林電影節。導演松太加系青海同德縣人，畢業于北京電影學院攝影系，之前曾以處女作《太陽總在左邊》摘得加拿大溫哥華國際電影節龍虎大獎等國際獎項。電影《河》于今年1月完成后期制作，已經通過審查并拿到“龍標”。這部影片將在柏林舉行全球首映，并參與電影節新生代單元“水晶熊”獎角逐。

    電影《河》和《太陽總在左邊》一樣，均拍攝于導演的家鄉——青海安多地區。影片以母親仁卓第二胎懷孕到分娩所經歷的三個季節為時間順序，通過小女孩央金拉姆的視角，感受爺爺和父親格日之間的父子關系，以及自己和父親之間那種不能觸摸而又血脈相承的親情。

    該單元另一部入圍的中國電影《家在水草豐茂的地方》講述的是兩個裕固族游牧家庭的孩子穿越荒漠、尋找回家的路的故事。與導演李睿珺曾入圍威尼斯電影節的《告訴他們，我乘白鶴去了》一樣，這部影片依然聚焦孩子、老人、地域文化，關注生命與環境的起始和終結，帶有濃郁的民族色彩。