主人公干嘛的：不考試不上班專職談戀愛

    青春片中一個一直以來令人匪夷所思的謎團在于，主人公們似乎除了談戀愛沒別的正事兒了。給青春期少年們懵懂美好的小情感貼上“早戀”的標(biāo)簽固然簡單粗暴，然而考試的壓力和長輩的關(guān)心似乎從來只是這類電影中的陪襯。

    只要兩情相悅，考試總是得過且過、課總是想逃就逃，甚至還有時間花點兒小心思、玩兒點兒“小陰謀”。面對我國每年浩浩蕩蕩的高考大軍，如此自由浪漫的校園生活還真是有點兒“超現(xiàn)實”——倒是在《左耳》中扮演“小耳朵”的陳都靈坦言拍攝期間自己還在擔(dān)心學(xué)校的考試。

    而走向工作崗位的一個個也都是不務(wù)正業(yè)的模樣。請問《何以》中的以琛、《左耳》中的張漾、《匆匆那年》中的陳尋，他們是CEO是律師還是會計師對劇情真的有影響嗎？這些人沒事兒就傷春悲秋、“追憶似水年華”，其實也不過三十上下，根本就沒到懷舊的年紀(jì)。而幾年不見一眨眼就從“普通青年”晉升為“成功人士”，更是讓人誤會這是“時間會給你答案”。雖說電影時長有限不可能面面俱到，但走到哪兒都在談戀愛，是不是也太脫離生活了？

販賣狗血雞湯：劇情不夠音樂來湊！

    有人吐槽趙薇的《致青春》只是一部消費全民回憶的“校園DV”；也有人吐槽《匆匆那年》的導(dǎo)演張一白不是藝術(shù)工作者而是產(chǎn)品經(jīng)理，雖說全民回憶不是誰都賣得動，產(chǎn)品經(jīng)理沒有“雞賊”的互聯(lián)網(wǎng)思維也不是誰都當(dāng)?shù)昧耍@樣的評價還是說明了一個問題，那就是國產(chǎn)青春片已經(jīng)陷入了“符號大于劇情”、“噱頭大于故事”的泥沼。

    這體現(xiàn)在近年來的青春片雖說劇情難有突破、演員青黃不接，但主題曲卻都很有來頭，光是天后王菲就先后打造了《致青春》和《匆匆那年》兩首大熱主題曲；而趙薇自己也意猶未盡地為今年老搭檔蘇有朋的《左耳》傾情獻聲；《何以》找來張靚穎重炒了《You Are My Sunshine》的冷飯，而《萬物生長》則不僅拉來原著作者馮唐、民謠歌手宋冬野打造插曲《吃你》，更是“朝花夕拾”般地重提《孤獨的人是可恥的》和《有多少愛可以重來》兩首老歌；更不要說《同桌的你》和《梔子花開》、《愛之初體驗》三部電影完全是源于熱門流行歌曲IP。

    這體現(xiàn)了這類影片創(chuàng)作者的狡猾：一方面音樂的情緒一來，觀眾對劇情的需要暫時擱置，且音樂極易帶動影片的節(jié)奏；另一方面，一首短小精悍的插曲或者主題曲完全可以充當(dāng)字字珠璣的“slogan小鋼炮”——《左耳》和《匆匆那年》把歌詞一句一句地印在不同的海報上，力圖用最短的時間讓人了解電影的情緒和氛圍。但是，這些“雞湯格言”真的說出了什么嗎？當(dāng)你走出電影院的時候，你記住的是人物？是故事？是感悟？是思考？還是依然僅僅是一首看電影之前就聽過好多遍的主題曲呢？

敢問路在何方：青春片還將霸占大銀幕多久？

    盡管罵聲不絕于耳，但此類電影目測還會火上相當(dāng)一陣子。這不，《致青春》后辛夷塢的另一部小說《原來你還在這里》也被拍成了青春片，還被貼上了“致青春2”的標(biāo)簽，大搞寄生營銷。而繼續(xù)傍著十幾年來熱門青春文學(xué)作品進行IP衍生的做法也會越來越常見。誰叫當(dāng)下去電影院消費的年輕人當(dāng)年都是看著這些青春文學(xué)長大的呢！

    同時，從某種角度上講，此類電影對粉絲們的期待其實研究得頗有心得：明星效應(yīng)轟炸、場景真實還原、懷舊老歌包裝，把觀眾綁架到電影院的任務(wù)也就完成的差不多啦！畢竟回憶、情懷這些關(guān)鍵詞太吸引人，正青春的愿意找共鳴，人到中年的愿意去回味，真正較真的只是少數(shù)資深影迷。更何況如今正是中國電影市場大舉擴張的時代，多數(shù)人對電影的需求其實也是“量大于質(zhì)”。刺激消費、積累市場是現(xiàn)階段的主要矛盾，因此此類影片市場的潛力依舊十分廣闊。

    當(dāng)然，觀眾們也不傻。一旦市場的規(guī)模趨于穩(wěn)定，觀眾們的消費習(xí)慣養(yǎng)成，個人的審美取向有了更多的選擇，粗制濫造的作品一樣經(jīng)不住考驗。相信那時國產(chǎn)青春片的熱潮會慢慢趨于冷卻，觀眾們的選擇也會更加理性。至于最近這一兩年……恐怕我們也只好先忍一忍了。