隨著奧斯卡獎項的出爐，《荒野獵人》第一時間引進了內地，定檔3月18日，讓中國內地的影迷們激動不已。影片中那種充滿原始氣息的氛圍令人心馳神往，除了攝影師盧貝茨基之外，剪輯師史蒂芬·梅洛尼后期配合也功不可沒。

用減法剪輯 細節打磨助力萊昂納多“奪金”

    除了攝影師盧貝茨基之外，伊納里圖還有一個金牌搭檔——剪輯師史蒂芬·梅洛尼，影片剪輯對全片做了減法，只用兩種鏡頭風格突出二元對立：當自然力量大于個人的時刻，即主角遭遇殘酷自然的時刻，全部采用遠景，人在荒野面前的渺小與無力被展露無遺。剪輯師史蒂芬·梅洛尼憑借該片獲得本屆奧斯卡最佳剪輯提名。

    仰拍鏡頭中，自然的壓迫感把人類壓縮到最低，在物競天擇的自然生存法則下，曾經自以為站在生存鏈條最頂端的人類基本被自然踩在腳下，他們，曾經發明了商業，發明了火種，發明了文明，建設了城市，用人類特有的悲憫之心拯救了世界，建立了至高無上的秩序....但是，在這里，一個大遠景立刻把之前的傲氣一掃而空，徒留那種只能坐以待斃的掙扎無望，與無數個黎明和黃昏交錯的漫長時間中，仰望天空。

    與之相因的近景和特寫鏡頭，則呈現出另外一種力量的野心勃勃。特寫鏡頭中白描了萊昂納多子的掙扎和憤怒，自然景觀置于景深處，略帶仰視的拍攝似乎宣誓著人類意志的勝利，在空曠的大遠景中穿插著另一種極端的特寫，是以平視鏡頭奪回屬于人類的尊嚴的片刻。

    《荒野獵人》緣何成為迪卡普里奧的封帝之作？答案已經非常明朗了。全片接近三分之二的時間，都在全程跟拍萊昂納多子的荒野求生過程，事無巨細地將鏡頭對準格拉斯（萊昂納多子）的一切行動細節——特寫他帶著沉重的喘息和憤怒的眼神，和攀爬巖壁而血跡斑斑的雙手，點燃篝火前不下十次的無謂失敗....甚至跟拍到他滾下山坡爬到溪邊灌水的全部動作，他被冰冷的河水刺痛，又很快掏出水壺，擰開瓶蓋去迎接湍急的溪流。這樣碎片化的細節描寫，正是成就萊昂納多影帝的精彩瞬間。

格拉斯的奇幻漂流 新西部類型引關注

    從敘事上，影片整體架構分為三段式，前面三分之一的段落，把故事的起因發展和高潮都詳盡敘述完，如果沒有后面部分，這前面三分之一的故事依然完整。這便是一個“少年派”的故事：獵人格拉斯和隊友一起到西部捕獵，路上遭遇灰熊襲擊身受重傷，為了不拖累隊伍，隊友們把他拋棄在荒野，留下兩個人照看，出于自保不想在極寒之地困死，兩位隊友殺害了格拉斯的兒子，把他活埋離開。自此，“格拉斯的奇幻漂流”的故事完結。

    這里看到了人性最陰暗的一面，一群遠離文明世界的隊伍，自然成為一個社會團體，這里的兇殘與動物并無二致，這段旅程中人人自危，為了個人利益互相殘殺，而相比于傳統西部片，與正義的牛仔為西部小鎮帶來了秩序和文明不同，前現代主義時期的文明尚未開啟，反而多了份殘酷的真實，這是來自歷史的震驚，被傳統西部片忽略的陰暗一隅。其實，導演也曾說，本片并未受到西部片的影響。

    西部片更傾向于“政治正確”，大導演約翰·福特更熱衷于將美利堅文明帶進西部蠻荒的角落，憑借偉大的社會意志戰勝荒漠的無序狀態，而亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里多則更關注個人意志與廣袤自然的對決。

    在一則采訪中，導演坦言，此前西部片偏愛塑造個人英雄主義，而紀實色彩濃厚的《荒野獵人》似乎在歌頌獨特的人類意志勝利，它有著尼采般的“酒神精神”，與自然神力瘋狂地較量。因此，如導演本人所希望的那樣，本片擁有著和《都靈之馬》一樣的廣闊空間和惡劣氣候，有著《阿基爾·上帝的憤怒》一樣的自然神力之不可抗性，更有著《陸上行舟》一樣的抗爭和無力。

    《荒野獵人》將于明日正式登陸中國院線。此次，特別推出的IMAX版本將讓中國觀眾“身臨其境”地見證《荒野獵人》的壯麗世界，更加近距離的觀賞這部奧斯卡頂級制作的視聽大片。屆時，萊昂納多也將來京參加電影宣傳。