翁子光談《踏血尋梅》創(chuàng)作經(jīng)歷

第二章 孤獨(dú)的人

  《踏血尋梅》的劇本里本身是沒有“孤獨(dú)”二字的，在剪輯師廖慶松的提點(diǎn)下，翁子光才意識到，在自己的劇本里，每一個人都是孤獨(dú)的。最終的四個章節(jié)里，“孤獨(dú)的人”主要講述了王佳梅和丁子聰各自的無力人生。

    孤獨(dú)是個迷人的命題。

    《踏血尋梅》是創(chuàng)作意圖非常明顯的電影，有著結(jié)構(gòu)精巧的編劇型導(dǎo)演的特點(diǎn)，但好在，它不是那種熱愛濫用隱喻、離普通觀眾很遠(yuǎn)的電影。可能因?yàn)樵诹⒁馍希?ldquo;孤獨(dú)”這種普世性疾病就足以引起共鳴了。說來悵然，世間億萬種孤獨(dú)，有幾毫厘是可以互相理解的？

    但是冥冥之中，總有些說不清的連接，在人與人之間。春夏來到香港后，導(dǎo)演翁子光便偷偷地帶著她去了原型人物王嘉梅的牌位。在創(chuàng)作中，翁子光一直避免與原型人物及其生活有直接接觸，連去監(jiān)獄見殺人犯原型人物丁啟泰的機(jī)會，他也主動放棄了。這一次，他卻讓演員去靠近了。

    “我沒有見過這個人，也不了解這個人，我只是看了劇本，我走在那個路上還很開心，哼著輕快的歌曲，我也不知道是不是下意識希望自己放松，真的走到墓碑前的時候，突然一下心里面很沉重，變得很壓抑。你不知道你是替這個人，還是替自己，就是對很多事情都有一種很埋怨的心態(tài)。然后我就在那個墓碑前一直哭，一直哭，一直哭。”春夏回憶。

翁子光覺得春夏與王佳梅有緣分

    翁子光說，這是春夏與王佳梅的緣分。在拿到亞洲電影大獎最佳新人獎時，站在鎂光燈下、穿著華服的春夏，用一種格格不入的失落神色對佳梅說：“你走了，但有一些東西留在了我的身體里。”

    那些東西，可能就是對世事的疏離。王佳梅從湖南老家來香港之前，在東莞獨(dú)居了幾年，那是青春最初的幾年。來到香港之后，無法融入這個偌大的城市，再加上青春少女獨(dú)有的虛榮，她個子不高但很想做模特，而現(xiàn)實(shí)是她也許只能當(dāng)散發(fā)傳單的那個人。你覺得她不夠堅(jiān)毅、不夠努力？她何嘗沒有振作起來，尋找更好的方法去發(fā)傳單？她有的，但可能那種勵志劇一般的氣氛在她身邊圍繞時許，就又被青春的過云雨打濕了。

    她的孤獨(dú)到了值得悲天憫人的程度嗎？未必，但每個人的孤獨(dú)都并非微不足道，這是佳梅的經(jīng)歷告訴大眾的，也是電影要告訴觀眾的。佳梅的經(jīng)歷，很容易讓人聯(lián)想到剛到北京的春夏，但只要反觀自身，人人身上都有佳梅的影子，翁子光也不例外。

    香港是一個移民匯聚而成的大都會，各色人種在這里生存或生活。翁子光的母親也是從內(nèi)地到港工作，然后有了雖不富裕但溫馨的家庭。翁子光說，他的出身比較基層，周遭的人，很多都是從內(nèi)地過來的，他從小就看到了這些人群的不穩(wěn)定，把觀察放在了劇本里面。

    曾經(jīng)，有人建議他把王佳梅的家鄉(xiāng)改成越南、馬來西亞或者中國臺灣，總之就不要寫成中國內(nèi)地，但翁子光拒絕了：“因?yàn)槲覀冞@個故事，就是說的香港新移民的故事，她跟媽媽來到香港，但是對她來說香港的美好是虛的，香港所有東西都是破破落落的，人民幣現(xiàn)在都比港幣貴了，跟以前不一樣了，其實(shí)整個社會的變化也都隱含在劇本里，是不能變的。”

    而對于出生于中產(chǎn)家庭的白只而言，要理解丁子聰這個角色，可能更多的是演藝能力的天賦使然。白只的生活中不認(rèn)識社會邊緣階層的人物，他認(rèn)為劇本幫了他很大的忙，在自身消化時，他更多地是想象“失去”：“這個角色很早就看著媽媽離開，和爸爸關(guān)系也不好。但我本身，不講物質(zhì)的話，雖然舞臺劇圈子很小，但我做樂隊(duì)有很多朋友，爸爸媽媽給了我很融洽很有愛的環(huán)境，只要一想象那種孤獨(dú)，不是身邊沒有人，而是就算你身邊有人，也不知道怎么跟他溝通，這一點(diǎn)我覺得是很可怕的。”

    “這個角色給我最大的震撼是，他好像不覺得有什么，他好像生活得很自在，他覺得是理所當(dāng)然的，這讓我去思考，怎樣的人才會這樣，也是這些地方，令我可以和佳梅相連。”

    《踏血尋梅》殺青后，臺灣大師級剪輯師廖慶松為影片提供了一些結(jié)構(gòu)性調(diào)整意見。他看完之后說：“翁子光，你知道你的電影的主題是什么嗎？”翁子光疑惑，廖慶松繼續(xù)說道：“就是孤獨(dú)，每個人都是孤獨(dú)的，不只是佳梅，不只丁子聰，不只是臧Sir，連丁子聰?shù)泥従悠牌拧⒛侵回垼衙返膵寢尅⒔憬悖际枪陋?dú)的，這些角色，在整個城市空間里都是疏離的感覺。”

翁子光總是以孤獨(dú)為主題

    翁子光也很難說清，為何自己的筆下和鏡頭前總是不經(jīng)意流露孤獨(dú)，“我非常外向，但其實(shí)就像白只講的，不一定是孤獨(dú)，而是疏離。香港社會也是，經(jīng)歷了一百年的英國統(tǒng)治，我們回歸了，于是就說要再起飛，向上爬，賺錢、發(fā)達(dá)、成功，但其實(shí)大家很不適應(yīng)，因?yàn)榇蠹移鋵?shí)活得挺好的。”

    在處女作《明媚時光》里，文學(xué)老師臧Sir說：“所有人都是孤獨(dú)的，問題是：我們?yōu)槭裁匆鹿陋?dú)？”

    到了《踏血尋梅》時，翁子光沒有在劇本里明確“孤獨(dú)”這個命題，卻把孤獨(dú)表現(xiàn)得更加地具體了。翁子光開始同意，“每個拍電影的人，一輩子可能只是在拍一部電影，其實(shí)白只也是，他在重復(fù)演同一個角色，你能看到的，一個孤獨(dú)的小孩。”