1905電影網(wǎng)專稿 對于80后、90后來說，本周三有一部要上映的影片或許有些特別。它看上去有點小清新、文藝，題材不算新穎，故事的編織架構也并非獨樹一幟，但卻是不少人的“青春回憶”。

江一燕出演舞臺劇

電影就是改編自安妮寶貝（慶山）早年作品的《七月與安生》，故事收錄在她第一本短篇小說集《告別薇安》里，還曾被改編成同名舞臺劇，江一燕出演，當年也引起眾人矚目。小說只有30頁紙的厚度，拍成電影后銀幕上足足撐了將近兩小時。

原本以為電影只是會照本宣科順時針講一遍故事，看過后發(fā)現(xiàn)有幅度不小的修改與延伸，主創(chuàng)花了一番心思想要在這個過于戲劇化的故事里延續(xù)探討個體成長、每個人內(nèi)心的沖突矛盾、自我修正、自我和解。

雖然并沒有大尺度床戲，但影片的噱頭也是讓小編看花眼。

比如在宣傳期就開始強調(diào)的雙女主“袒胸相待”↓

以及以閨蜜為主題的影片里被玩壞的三角戀↓

多年好閨蜜開撕↓

還致敬了《情書》↓

不如我們從頭還原故事的全部，小說與電影還是有很多不同之處。

小說：

七月與安生從小就是兩個截然不同的女孩，七月溫柔漂亮、文靜乖巧，走到哪里都受歡迎，而安生性格陰郁冷僻、桀驁不馴，除了七月沒有人愿意和她來往。兩個表象看上去極端相反的、帶有符號化特質(zhì)的女孩，其實恰好就是彼此的投射，她們是對方的映射，顯現(xiàn)出自己另外一面所隱含的被壓抑的天性。

對安生的描述來源于七月男友家明的判斷，典型的“安妮寶貝”句式：“安生是個不漂亮的女孩。但是她像一顆散發(fā)詭異濃郁芳香的植物。會開出讓人恐懼的迷離花朵。”安生天生具有一種奇異的吸引力，在故事中她通篇都是較為強勢、鮮明，更具有力量的那一個，雖然這種性格讓她此后顛沛流離。

七月和安生在十三歲相識，也是完全處于被動之中：“突然一個女孩轉(zhuǎn)過臉來對七月說，我們?nèi)ゲ賵鲛D(zhuǎn)轉(zhuǎn)吧。女孩的微笑很快樂。七月莫名其妙地就跟著她跑了。”

電影：

開篇在此參照小說，體現(xiàn)了那句：“她和安生之間，她是一次被選擇的結果，只是她心甘情愿。”兩個女孩的性格等設定也忠于原作。

十三歲到十六歲七月與安生形影不離，安生總?cè)テ咴录依锊滹垼瑑扇艘黄鹋菰琛⒁黄鹑タ磧?nèi)衣。有些男孩子氣的安生總是要七月脫衣服看胸，正在懵懂發(fā)育期的女孩有她們的小困惑，但總體相親相愛兩小無猜。隨后兩人的成長由于家明的出現(xiàn)而變得迅猛。

小說：

家明和七月第一次相遇是在文學社第一次會議上，這個被形容為“七月十六歲以前包括以后看到過的，最英俊的男人”有一個十分青春片的出場方式——在黑板上寫字，然后回過頭來看女主，笑容溫和。

電影：

變成七月告訴安生自己在文學社遇到家明，不展現(xiàn)文學社的場景，反而拍了安生去七月學校找家明警告他：“有個女生看上你了，最好給我老實點。”↓

七月主動在圖書館里親吻家明，也是書中沒有的情節(jié)↓

在《山楂樹之戀》里以純情形象示人的周冬雨，演起安生來倒也是不含糊。大大咧咧、沒心沒肺、抽煙喝酒泡吧一樣不落↓

小說：

書中曾經(jīng)衍化出另外一個象征七月與安生不同命運的意象，就是三人在登山探險舊廟時，家明給七月與安生買的不同玉鐲。安生的白鐲子與七月的綠鐲子剛碰到一起就碎成兩半，掉了下來，為安生的死亡埋下伏筆。

電影：

這一場戲只展現(xiàn)了家明與安生之間感情進階升級，玉鐲這一線索被完全抹去。因為小說與電影在后半篇幅，特別是結局有很大不同，電影改寫了小說里兩個女孩的宿命。

小說：

在安生發(fā)現(xiàn)自己對家明的感情已經(jīng)非常明晰之后，她選擇離開去闖蕩，從海南到廣州到上海一路北上漂泊，不斷給七月寫信，地址總在變化中。

電影：

也以兩人的離別為重頭戲，快速閃現(xiàn)安生在不同地方的艱辛經(jīng)歷，以及七月平淡安詳?shù)纳睿纬甚r明對比。

小說：

隨后家明去西安做項目，七月一直等他回家結婚，家明遲遲未歸，七月發(fā)現(xiàn)他與安生在一起。兩個女孩在離別之后本就走上了不同道路，疏遠而隔絕，至此閨蜜終于開撕——“七月凝固了全身的力量，重重地打了安生一個耳光。”

電影：

沒有沿用“打耳光”的套路，改成七月用花灑把安生澆得全身濕透，向安生示威，宣示家明的主權，種種寄生在罅隙中的情緒猛然翻覆上涌。七月爆發(fā)，兩人大吵一架。

女生之間的感情復雜不合邏輯、相愛相殺最能形容透徹，外人的確難以體會。她們只有彼此，但又相互嫉妒、相互忌憚，相互恨。羨慕對方卻不能成為對方，更無法再像小時一樣共有一個外界無法打破，只有彼此相融的烏托邦。

小說：

七月隨后等了家明一個月，家明回歸，兩人結婚。安生出國，再次寫信是告知七月懷了家明的孩子，自己孤身一人。七月讓安生回家并照顧她，隨后安生不幸難產(chǎn)死亡，七月與家明一直照顧安生的孩子，出版安生小說《七月與安生》。

電影：

這里導演則開始醞釀、鋪墊并最終呈現(xiàn)連續(xù)反轉(zhuǎn)的劇情。導演似乎著意要延展故事的長度，為深入體現(xiàn)兩個女孩之間最本質(zhì)的關系——借用作者本人的描述，她們是“一個人心中的兩個自我。是自我的對抗與和解。”影像的改編也都以此為出發(fā)點，不知是否不滿足于小說中兩人被安排的宿命，導演柔化了悲劇和沖突，在盡可能致敬原著的基礎上，加了一版理想化的解讀，突出兩個女孩性格中的隱性特質(zhì)，上演命運置換。

兩個女孩對立共生，是彼此的鏡子

對于讀過原作的人而言，聽到影片上映，像突然撞見舊識，已經(jīng)多年不見沒什么話好聊，雖然共有一些少年往事，可想起來倒是很為青澀時代尷尬。不過文字里有熟悉的故事，影像之間或許能看到一些過去的影子，這么想著，也就一邊故作不屑一邊又心情復雜地去看了影片。

原本虛幻無實體的角色在演員表演的一剎那開始有了具象形態(tài)，但其實很難真正對號入座。可能對于大部分書迷來說，七月與安生早已脫離“角色”的概念，而是抽象地成為一段代表著迷惘、激烈沖突、不斷探索尋找自我與意義的經(jīng)歷，是茫然沖撞、不知所措的心境。

人在不同時期有不同的困惑與思考，故事之所以能夠被廣泛閱讀，大概也折射出群體一段時期的內(nèi)在狀態(tài)。

愛恨交織的閨蜜情很難被外人理解

《七月與安生》從表象上來看有太多讓人眼花繚亂的元素，看起來過于親密的閨蜜、狗血的三角戀，極端的情境在現(xiàn)實里可以說并不存在。然而它既不是基耶斯洛夫斯基夢幻迷離、充滿神秘感的《雙生花》，也與日式溫柔淡雅的《花與愛麗絲》有明顯差別。

盡管有諸多爭議，但抽離花里胡哨的外殼，故事實際上只是在講述一個人內(nèi)在的兩股力量，它們對立、共生，矛盾而此消彼長。形式笨拙、或許不堪回首，但戲劇化的浮夸里還有想要真誠探討的事物，盡力向擁有深度的遠方前行。

好在尖銳的矛盾過后，我們最終都度過了那段不明所以的成長期。