片中的船閘一幕堪稱震撼

單純做制片很被動，談藝術院線為時過早：可先發力藝術影廳和藝術片巡展

資勢君：您之前經常和賈樟柯合作，這回是如何下定決心扶持新導演的？

王彧：其實楊超導演不是新導演，他用了十年準備這個電影，這之前大家對他的了解很少。其實我跟楊超導演的合作也是因為他的執著和堅持，我特別欣賞。

  《長江圖》從劇本本身就不是一個普通的電影，他的劇本在戛納在鹿特丹的劇本項目上都得到了資助，這個項目是有特別鮮明的特點。

  這幾年我其實都在幫助很多導演在做項目。我本身的角度可能在發行上會做的更多。因為我做了20年的電影制作，單純的電影制作在目前環境下非常被動，商業片稍好，但藝術片在發行上面臨很多問題，非常艱難。無論是藝術片也好商業片也好總要去見觀眾，所以我在發行上花費的精力更多。

資勢君：政策問題是不是也有影響？

王彧：最重要的就是我們現在引進配額的問題，我聽說總局和資料館也在嘗試，做一條指導性的院線，院線可能會有特供片。因為隨著中國市場的發展，配額制度也會逐漸退出歷史舞臺，也能看到海外一些藝術片在中國上映的可能性，所以我對這個還是報以樂觀的態度。

資勢君：最近導演總愛吐槽說制片人應該搞藝術院線，您覺得這事兒真的要靠制片人嗎？

王彧：（笑）藝術院線，當然制片人有責任去做這事，但是這件事不是制片人或者是一條藝術院線就能解決的。我倒覺得目前藝術院線在中國時機為時過早，雖然這幾年我們看到有些抬頭，但這幾年市場上能夠被稱為藝術片的量太少了，其實不能支撐這條院線的運營。

今年的北京電影節再創新售票紀錄，很多熱門影片一票難求（圖片來自格瓦拉生活網）

  我也參與過一些藝術院線的籌劃，但最大的問題是，現在沒有足夠的片源。現在應該更多地去聯合一些有氣質的影院，在一定的藝術聚集區，或者學校附近的影院進行一些藝術片的合作，每個影院拿出一到兩個廳，在一定時段內支持影片的放映，這樣也能形成穩定的觀影人群、形成聚集效應。比如moma，資料館；再比如北京電影節，當時真的是一票難求。

  現在我們第一是影片的多樣化，國內影片之外，也可以放映一些海外的全球的影片。再一個就是，能夠跟一些院線定點合作，比如做巡展的方式，給觀眾看到全世界不同的藝術影片，我覺得廳的價值是大于院線的，過兩年院線才有可能性。

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