不帶神曲不上路

喪尸當道更要保持圍笑

要說影片風格，埃德加·賴特一直是反類型的高手。閱片無數的他熟稔各種類型片的看家套路，卻能將他們不落俗套地混搭出新花樣。

難怪有人說，世上最難走的路是埃德加的套路。因為不到終點，你永遠不知道在下一個轉角等著你的是“喪尸”or“美女”，又或者是化妝成美女的喪尸。

埃德加·賴特

早在創作《僵尸肖恩》之時，他就對制片人艾瑞克·費納說：“我要拍一部理查德·柯蒂斯版的喬治·羅梅羅電影”。

于是我們看到在《僵尸肖恩》里，既有經典的恐怖元素和血腥的暴力鏡頭，同時，那些英式浪漫與黑色幽默又成了汗毛倒豎時的緩和劑。無論是黑膠打僵尸的創意，還是行動遲緩，“bug百出”的喪尸設定，都為影片打上了獨一無二的“賴特”烙印。

與其說《僵尸肖恩》是一部驚悚片不如說是一部妙趣橫生的cult小品，在這里，喪尸再也不是禁忌，人們可以直面，甚至放肆地嘲笑和玩弄“恐懼”。

在之后的幾部作品中，賴特延續了這種天馬行空的反類型風格，甚至越玩越放飛。《熱血警探》中，傳統的警匪懸疑片被嫁接在了烏托邦式的小鎮之上，模范和諧的村莊之下竟集結著cult風十足的法西斯秘密組織。

《熱血警探》cult風玩得飛起

前一秒西蒙·佩吉還是身背雙槍的西部騎士，下一秒就在微縮城市景觀上與大反派復盤了奧特曼暴打小怪獸。

在《世界盡頭》結尾，千呼萬喚始出來的終極大PK意外地被一段雞同鴨講的跨次元辯論所取代。《歪小子斯科特對抗全世界》中，賴特把漫畫、邪典、音樂、愛情與動作突破次元壁地整合在了一起，變幻出了耳目一新的視覺魔法。

《歪小子斯科特對抗全世界》劇照

在千變萬化的作品中貫穿始終的是不列顛人民與生俱來的黑色幽默。與依賴臺詞動作，“簡單粗暴”的美式搞笑不同，英國人的幽默總是更加冷峻克制，甚至荒誕詭譎，他們很難讓你捧腹大笑，卻有著謎一樣的黑洞魅力。

論類型混搭，《極盜車神》絕不遜于此前的任何一部。我們可以在其中看到音樂片、犯罪片、飆車動作片，甚至好萊塢復古愛情片的影子。有人說它是走心版的《速度與激情》、飆車版的《盜火線》，音樂版的《雌雄大盜》和燃爆版的《愛樂之城》。

其中最有新意的part當然是影片的音樂部分。30首導演私藏曲目不再是背景音，而成了絕對的主角。

賴特在接受采訪時也表示“有人夸我音樂剪得好，我說你誤會了，因為音樂才是這部電影的靈感源泉，一切動作和場景都是按照音樂量身定制的”。

比如，“一首歌的時間”成了Baby的計時工具，錯過一秒都要重頭再來。再比如《Tequilla》中間的一段密集鼓點與槍戰簡直是絕配，《Hocus Pocus》中兩段吉他之間的埡口和停頓正好對應baby在兩段追擊戲中背靠大樹的喘息等等。

可以說，全片的每一次槍聲、摔門、換擋和漂移都與音樂配合地天衣無縫，要說這是第一部用iPod播放列表拍成的電影一點也不夸張。這種事也只有“怪咖”埃德加·賴特做得出。

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