1905電影網專稿 上映10天,《小偷家族》票房累積8537.8萬。
比起檔期內的其他影片,成績并不算顯然,但是它已經打破了兩個記錄。
當下日本真人電影票房冠軍;
至今戛納系影片的票房冠軍。
從路畫影視拿下《小偷家族》的版權之后,國內影迷便一直津津樂道此事,紛紛等待著它的上映。有影迷說,這是《霸王別姬》之后,又一部金棕櫚大獎影片在內地上映;也有人說,2002年金棕櫚大獎影片《鋼琴家》也曾小范圍上映過。
不管怎么說,《小偷家族》至少是15年以來,唯一一部在內地上映的金棕櫚大獎影片。
如果把范圍擴大,回顧在國內上映的戛納系影片,最近的兩部作品是2015年上映的《刺客聶隱娘》和《山河故人》。
兩部影片中,獲得當年戛納國際電影最佳導演獎的《刺客聶隱娘》以6140萬的票房成績,屬于表現尚佳梯隊。倘若,要以外語片的規格來定論,那么上一部公映的戛納系影片,只能算是搭載了奧斯卡最佳影片噱頭上映的《藝術家》。
那么,為什么《小偷家族》能屢破紀錄呢?
是因為金棕櫚獎葉子的加持?又或是是枝裕和本人?還是影片本身內容?
如今,或許很難找到一個絕對的平衡點進行比較。畢竟,這是是枝裕和第二部在國內公映的影片,前作《第三度嫌疑人》曾與今年三月底在全國藝術電影放映聯盟進行放映,最后僅獲得452.2萬票房。
《第三度嫌疑人》票房
在6月份的時候,曾一度傳聞《小偷家族》會于6月29日上映。小電君向影片的國內版權方路畫影視總裁蔡公明進行了證實,“拿到版權之后,就一直同時進行公映的準備。當時確實希望能在6月29日上映。但后來手續沒趕上,所以就選擇了現在這個檔期。”
導演是枝裕和與路畫影視總裁蔡公明
雖然,最后8月3日的上映時間相比原計劃晚了1個多月。不過,最后正是利用了這1個多月的宣發,將電影打通了“影迷和小資觀眾”的閉環。
那么,這次宣發到底做了哪些事情呢?小電君簡單地回顧一下。
1、邀請主創兩度訪華
電影在上映前,首先選擇在上海國際電影節進行了特別展映。當時,還邀請到了電影導演是枝裕和,以及演員松岡茉優和城檜吏來國內宣傳,進而帶動了影迷的熱情。當時,更是傳出一張上影節《小偷家族》的電影票,可以換一套上海內環房子的“調侃”。
與此同時,電影首映禮的時候,更是再度邀請男主角Lily Franky和佐佐木美結來華站臺造勢。不僅如此,還請來了熱度較高的內地演員王傳君、章宇等人也到場助陣。
這兩次的主創站臺多少都抬高了影片的熱度,與此同時,國內影迷圈中,再次掀起了一股“是枝裕和熱”。
2、導演親自為國內上映背書
宣傳方邀請到是枝裕和親自為國內的上映背書。這次電影定檔之際,以是枝裕和手寫的“謝謝你們”的物料,讓更多影迷對此有所期待。不僅如此,國內的片名標準字,同樣是導演本人手寫完成。
當然,這樣是遠遠不夠的。國內版本在內容上涉及了部分刪減,版權方并沒有如同其他片商一般,仗著自己版權在握,隨意進行剪輯。這次《小偷家族》的國內二次剪輯,也經過了導演進行首肯,并由他背書認可。
版權方一直強調要尊重導演的意識,“我們當初請李健唱推廣曲,也是經過多層挑選,并邀請導演進行確認,才最后發布出來。”
3、重點影院排片給力
隨著這兩年電影市場的轉變,已經逐漸在打破文藝片排片少的困局,加上全國藝術放映聯盟的成立,也形成了較為固定的藝術院線。
《小偷家族》上映首日,拿下了9.5%的排片占比。從貓眼想看指數來看,一、二線城市占據了超60%的占比。于是,影片發行重點一直放在了國內的一線城市。
不僅如此,發行更是針對了日片市場更多的東部地區,做了最大的努力,“江浙滬這三個地,是我們最大的票房產出地,也是發行比較側重的幾個地方。”蔡總向小電君闡述了他們的發行觀點。
其實,這次宣傳最大的成功點便是做到了“出圈”了。蔡總表示,在和國內合作方的溝通中,大家一致認為這類影片要走“影迷帶動小資觀眾,進而推進普通觀眾觀看欲望”的模式。
當然,這一模式的推廣成功,很大程度上和影片拿下金棕櫚大獎有所關聯。小電君就曾在上海國際電影節期間,在《小偷家族》首場放映之后,做過一個簡短的街采。
而“金棕櫚”就成了大部分的觀眾想看的關鍵詞。
當時小電君街采場景
“其實,買下版權的時候還沒獲獎。只是知道入圍了,后來一看片,確實覺得不錯。”路畫影視總裁蔡公明如是說,“我們認為《小偷家族》的題材比較適合中國市場,很有深度,家庭只是一種載體,更多還有社會,人與人的關系,一種社會組織新形式的探討。”
同時,這次路畫影視在今年戛納國際電影節市場買下《小偷家族》以外,還有獲得評委團獎的《迦百農》。
“《迦百農》當然有計劃上映。不過這部影片現在法國定檔10月17日,美國定檔12月份。當時購片時候,其中有一條細則便是,‘除法國以外,其他國家上映時間不能早于美國’。”對于未來《迦百農》的上映計劃,路畫影視也透露了自己的想法,“這部影片很大可能會代表黎巴嫩參加奧斯卡外語片的評選,如果真的順利的話,我們有可能選在明年奧斯卡期間上映。”
這兩部片子在國內的命運,不得不讓小電君又重新關注到戛納國際電影節的另一種風貌——國際影視版權的交易。就在戛納電影宮地下一層的電影市場,這個面積有12000多平方的地方。
不過,業內人士透露,戛納真正的“電影市場“存在兩種地方,一個是常規概念的電影宮地下,另一個則是電影宮對面的大酒店內,來自全球電影公司的大佬們,在那里喝著咖啡,敲定未來的“任務”。
近年,中國一度成為戛納市場中矚目的買手。去年,微影時代一口氣買下來法國知名的電影發行商Wild Bunch手中買下了9部影片的中國全版權。時任微影時代副總裁向明曾透露,微影跟Wild Bunch談定的是一個保底分賬的合作方式,并且簽訂了一個時間超過10年的發行權益。
在很多業內人士眼里,微影瘋了。甚至有國內買片人曾表示,“我肯定不會去買主競賽的片子。太文藝了,不會有太好的票房,甚至不一定能拿到進口片的指標。”
如今,隨著微影時代和貓眼的合并,這9部片子再也沒有過多下文。有知情的人透露,這批片子并沒有一同并購至貓眼娛樂,仍積壓在娛躍影業(微影時代的另一個公司)手中。與此同時,并沒有發行方愿意接受這批項目。
當然,愛奇藝也是每年戛納出了名的“買片好手”。不過,對于主競賽單元的影片,他們比較多的是買下影片的網絡版權。其實他們知道,這類影片并不能賺錢,播放量也表現平平。但平臺購買這種影片更多還是出于留存的目的,就是為了提高用戶粘性。
愛奇藝電影版權合作中心總經理宋佳曾在采訪中表示,“曾經有朋友告訴我,他交錢注冊了愛奇藝的會員,我問他為什么,他說因為上了《索爾之子》。”該片曾獲得第68屆戛納國際電影節評審團大獎。
這次,路畫影視總裁蔡公明也聊到,“其實現在買片公司有的只買了數字版權,并沒買下院線的。但是對于考慮購買院線版權的公司來說在,這樣一拆分開來就不太好做。畢竟戛納的片子文藝性還是比較強,體量也不太一樣。”
如今,《小偷家族》如同一塊試金石,探索了戛納系文藝片在國內市場上的諸多可能性。但這仍是這類電影的第一步,未來是否還有更多可能性?;蛟S還需要《迦百農》,或者下一個《小偷家族》進行探究。
這次小電君在采訪路畫影視總裁蔡公明時,特別喜歡他一句,“為什么看個文藝片就要選一大早起來,還要去偏遠的影院。文藝青年同樣要有自信。”