《拂鄉心》海報

1905電影網訊 秦海璐要做導演其實不是新聞。2017年，她就帶著自己的項目《一意孤行》來過上海電影節的創投單元。只是2年過去了，《一意孤行》并沒有如期開拍。說好的導演處女作，從一部動作喜劇電影還是回歸到了她擅長的文藝片。

有人把這部《拂鄉心》和《到阜陽六百里》并論——都有秦海璐的幕后參與，以及關于“歸鄉”這個母題的展現。只是《拂鄉心》的野心要更大，想要一拂的鄉心則留在了海峽的另一邊，心在那頭，鄉在這頭。

《拂鄉心》秦海璐

這大概是秦海璐把這部講述老兵歸鄉的電影作為自己導演處女作的底氣所在：和這個時代的其他電影相比，它在表達上野心特別的大。不僅是少有人觸碰的題材，而且是跨越海峽的兩岸聯動。

其實《拂鄉心》的故事很簡單：患了癌癥的老兵想要落葉歸根，于是開始打點自己的死亡。只是在這條主線之余，她又對輻射出的其他事物產生了興趣，比如臺灣特有的紅包場。于是以老兵蔣生為中心，敘事點散落在了紅包場歌女阿珍、老板阿琴以及送老兵骨灰返鄉的小夏等人身上。

20多年未曾出現在銀幕上的常楓飾演蔣生，他把這個角色視為自己的封箱之作。1923年出生于哈爾濱，1949年來到臺灣，可以說是這個角色的不二人選。常楓的表演也已臻化境，和角色融為一體。無論是外在硬挺的腰板和散發的暮年之氣，還是開口那無法改變的鄉音，都給角色帶來信服感。

《拂鄉心》劇照

同樣表現可圈可點的，是演慣了臺劇的演員葛蕾。只是比起常楓的角色，紅包場歌女阿珍在最后的呈現，厚度不足，仍是普通人對這類角色慣有的想象。但整部電影在最后落在葛蕾的特寫上，她的表演并沒有讓電影泄氣，情感一以貫之，也令人動容。

呈現出這樣的導演處女作，可以說秦海璐在創作上的的確確有著強大的自覺性。在某些時刻，甚至照入了幾縷臺灣新電影的高光。但是觸碰到這樣的題材，導演難免會迷失在獲得故事的驚喜感之中，表達的龐雜反而削弱了“歸鄉”這個最根本的動情點。

于是我們看到蔣生和阿珍兩個角色之外，其他幾個角色都變成了片段性的人物，每個人身上都有想要承載的的故事，但每個人都因其功能性而變得不完整，甚至在某種程度上削弱了主線的動人感。

《拂鄉心》劇照

曾經有人說，創作者在寫第一個故事的時候，總是不經意地顯露出自己的靈魂。在《拂鄉心》中，秦海璐也顯出一些可愛的笨拙感。她本人對這個題材的興奮在片中暴露得一覽無余，比如她讓兩個醫院護士像解說員一樣地介紹紅包場，類似的臺詞又從小夏口中再說一遍。

電影里不乏動人場景，比如蔣生賣掉家具，準備住進棺材里；再比如他聯系了一群老兵，最后一次為阿珍在紅包場里捧場。這些戲都有一個特點：給演員們留下了足夠的表演空間，但在調度上又顯得有些生疏。這大概是秦海璐從演員轉型導演的過程中，最需要克服的問題。

雖然《拂鄉心》確實是一部有著粗糲質感，帶著毛邊的作品。但拍得足夠赤誠。畢竟，肯花時間和氣力講這樣一個故事，用這樣一批演員的導演，在當下真的已經不多見了。