甄子丹宣布不拍功夫片

1905電影網訊 “甄子丹叔叔，您會拍《少年葉問》嗎？”

“甄子丹叔叔剛剛說了，我正式公布不演功夫片了，但是我在幕后會繼續做功夫片的幕后工作。如果要拍《少年葉問》，你有興趣，我第一個考慮你。”

這是前幾天，甄子丹在2019中國（佛山）大灣區功夫電影周影展開幕式上，與一位習武小朋友的對話。

活動上，甄子丹攜新作《葉問4：完結篇》提前與佛山觀眾見面，他說，“我拍了37年，78部電影，大部分是動作片，《葉問》是最好的代表作。”

《葉問》系列正式落幕，甄子丹也選擇告別功夫片，不再拍攝功夫電影。

他認為功夫片最難拍也最難演，除了要有好演技，還要有中國功夫的好底子，“我喜歡在每一部電影里尋找突破和挑戰，但是我在功夫片里尋找突破的這條路，已經差不多了。”

不拍功夫片，不代表不拍動作片。甄子丹解釋，功夫片是動作片里的其中一種類型，他還是會繼續拍警匪片、動作喜劇等其它動作電影。

《葉問4：完結篇》在12月20日全國公映，首日票房破億，第二天破2億，單日票房連續排名第一，力壓同檔新片《星球大戰：天行者崛起》、《只有蕓知道》和《半個喜劇》。

從2008年第一部《葉問》上映至今，這個十年傳奇IP的熱度持續不減。甄子丹的一句“我要打十個”在當年掀起功夫電影的新風潮，詠春拳和葉問成為人們一時談論的話題和焦點。

很多電影人也相繼投入創作葉問題材的影片，邱禮濤的《葉問前傳》、《葉問：終極一戰》，王家衛的《一代宗師》等。大銀幕上，“葉問”如旋風般席卷而來。

《一代宗師》和《葉問前傳》

李小龍在上世紀70年代帶動起拳腳真功夫片，如果說“黃飛鴻”是90年代拳腳真功夫片的代名詞，那么，這10年來的代名詞就是“葉問”。

“葉問”IP的興起也影響了業內拍攝了一大批真功夫片，《四大名捕》《黃飛鴻之英雄有夢》《繡春刀》《師父》《臥虎藏龍：青冥寶劍》《三少爺的劍》等，口碑卻參差不齊。

近年來，這類功夫電影在數量和質量上也都明顯下滑，功夫片不再是頭部市場熱衷投資的電影類型，而是流行于網絡電影平臺，粗制濫造，肆意生長。

功夫片盛行于網絡大電影

當《葉問》系列完結，甄子丹退出功夫片，中國傳統功夫片將何去何從？

在2019中國（佛山）大灣區功夫電影周上，動作電影人和功夫片研究專家紛紛在論壇上建言獻策，指出當下功夫片的問題，也為未來發展提供了一些思考和方向。

功夫明星青黃不接，下一個“甄子丹”在哪？

在功夫電影高峰論壇上，《葉問》系列制片人黃百鳴自豪地說，“甄子丹去了美國、歐洲，人家不叫他Donnie Yen，而是叫他IP Man（葉問）。好萊塢有一個Iron Man，我們中國有個IP Man。”

黃百鳴

黃百鳴在投資拍攝徐克的《七劍》時，簽下了甄子丹，他說是因為甄子丹的敬業態度打動了他，“很多大明星沒有他的檔期就馬上跑掉，只有一個人從頭到尾都留在天山拍攝，他就是甄子丹。”

“以前我簽甄子丹的時候，那些老板都在笑，說‘神經病，為什么簽他呢？要紅早就紅了’。”黃百鳴與甄子丹簽下了三年三部電影的合約，一部《葉問》就讓甄子丹一炮而紅，“后來這些老板排隊請他演戲”。

甄子丹與“葉問”相互成就。他把這個傳奇人物帶到公眾面前，讓更多人認識了詠春，這個角色也讓他第一次，也是目前唯一一次入圍香港電影金像獎最佳男主角，并逐漸躍升成為國際功夫巨星。

黃百鳴堅定認為，要拍一部成功的功夫電影，最主要的是演員，一定要找到真功夫的演員才能拍成。

但是，功夫片如今已經出現嚴重的動作演員人才斷層問題。

甄子丹今年56歲，比他年紀稍小的功夫明星，如吳京，在《殺破狼2》后不拍拳腳真功夫片，改拍軍事題材動作片《戰狼》系列。

趙文卓近年主演的《蕩寇風云》和《功夫聯盟》，表現不溫不火，之后拍攝功夫題材的網絡大電影《黃飛鴻之南北英雄》，更加不成氣候。

被視為甄子丹接班人的張晉以張天志一角在《葉問3》中登場，之后主演衍生電影《葉問外傳：張天志》，但還是撐不起票房和口碑，功夫巨星之路磕磕絆絆，缺少經典代表作。

成龍、洪金寶等功成名就的老將仍舊拼在第一線，他們合作的年輕演員要么是有流量的偶像明星，沒有真功夫。要么是有功夫底子，卻缺少知名度。

他們也在內地培育了一大批年輕動作特技人，雖然人才豐富，開工率高，但真正能接班的少壯動作電影演員還很稀缺。

成龍新片《急先鋒》

著名演員、武術指導錢嘉樂在動作演員人才培養論壇上說，現在全世界都可以用后期制作出很多很好看的動作片，但出不了一個動作巨星，“因為沒有人能真的從8樓、10樓跳下來。”

錢嘉樂

錢嘉樂透露，現在年輕人普遍不喜歡干這一行，也缺乏以往龍虎武師吃苦耐勞的精神，“培養一個動作巨星，臺上一分鐘，臺下十年功，不是一朝一夕就可以產生的。要經過很長的培育、訓練，還有機會。”

動作演員要出頭，除了自身要持久堅持和努力，還要在傳承功夫的基礎上突破創新，打造個人的特色和風格。

比如李小龍的電影里有打不倒的民族精神；成龍把功夫融入喜劇，詼諧的戲劇感十足；李連杰用北派功夫大膽詮釋南派武術家黃飛鴻；甄子丹把近身格斗拳拳到肉的動作風格與詠春相融為一體。

《黃飛鴻》

目前大環境也沒有規律性、規范性地培育下一代動作演員，錢嘉樂指出，“很多投資者說這么貴拍一部動作戲，肯定要找成龍、甄子丹才穩妥，所以新人越來越難有機會。”

因此，香港資深電影監制、動作演員楊盼盼在論壇上就建議，要借助粵港澳大灣區的融合發展，搭建起功夫動作演員人才發展平臺和人才成長的產業鏈條。

資深動作影人楊盼盼

她認為政府要引導，市場要培育，要為功夫演員人才提供成長土壤，集聚一批培養基地、演藝學校等源頭單位，并加強與武術界的協作。

同時，要讓功夫動作演員不斷學習、更新理念，從文化教育、文化傳承、創新發展中提高功夫動作演員的站位和高度。

“功夫+”電影盛行，真功夫片還有突破口嗎？

在電腦特技的沖擊下，拳腳真功夫片一方面與特技結合，轉換成反實戰的動作樣式，比如徐克、程小東現在所拍攝的古裝武俠片。

程小東電影《誅仙 I》 

另一方面，功夫片也與其它類型雜糅，出現了大量的“功夫+戰爭”，“功夫+愛情”，“功夫+懸疑”，“功夫+漫畫”等，“功夫+”成為創作趨勢，也為功夫電影注入了新活力。

但是，如《葉問》系列這樣純正的拳腳真功夫片依然會存在，難題是該如何煥發新的生命力。

《葉問》之所以能嶄露頭角，其中原因就是在動作設計不斷推陳出新。第二部，甄子丹用詠春拳與洪金寶的洪拳在八仙桌上對打。第三部，他在電梯里對打泰拳，在《葉問4》中，他又對上了太極拳。

《葉問2》甄子丹PK洪金寶

不過這也帶來了問題。在后三部里，葉問一定會和傳統功夫流派的代表人物對決，再和西方洋拳，如空手道、拳擊等高手一決高下，整體系列陷入同一種武打模式和套路，難免會令觀眾審美疲勞。

成龍也曾經在采訪中指出功夫片面臨的類似問題，“傳統武術指導行業如何更新血液、怎么融合新出現的動作體系，這些方面還需要我們去積極嘗試，努力解決。”

《葉問3》

《葉問》系列的另一大成功原因是豐滿了葉問這一歷史人物的性格特質。電影里的他，既有愛妻兒、顧家的好男人形象，不求戰也不怯戰的態度更集中反映了中國傳統武術家的武德精神。

可是隨著系列故事的推進，葉問每一次都要與外國人對打，電影的表達層面也一直停留在民族之間的歧視和正邪兩立的臉譜化對立，欠缺深度。

很多真功夫電影在主題、內容和呈現形式上也一直缺乏創新。在功夫電影融合發展論壇上，不少研究學者也對此提出他們的看法。

影評人列孚建議功夫片創作者學習王家衛的《一代宗師》，在功夫片中注入家國情懷與更加宏大、深邃的命題，“王家衛不是拍真的葉問，而是去探討中國的武術問題、中國功夫的文化問題。”

《一代宗師》

“近20年來的功夫片，在藝術風格和視聽語言上的發展和進步極為有限。”中國傳媒大學教授索亞斌認為，南派功夫片一直沒有重大突破，近年來的亮點則是徐浩峰導演的一系列北派功夫片，如《倭寇的蹤跡》《箭士柳白猿》《師父》等。

“他的作品逐漸在真功夫和視聽語言、觀賞性之間找到有新意的平衡。他的動作設計和鏡頭語言明顯不同于香港導演充分經過舞臺化和表演性改造的風格，而且有獨特的價值觀做支撐。”

索亞斌認為，現在很多功夫片都是武術指導做導演，動作設計雖好，但人文修養不夠。要有既懂功夫歷史發展，又懂電影的視聽語言，同時具有人文深度的導演作為創作的主導者和靈魂人物，這樣功夫片才有更好的未來。

徐浩峰新片《詩眼倦天涯》

據統計，關于黃飛鴻的電影迄今已拍攝111部，數量驚人，這也側面反映出中國功夫片挖掘歷史人物不夠全面，只聚焦于某幾個重要角色，題材趨于同質化。未來，創作者應加大力度開發新人物和新故事。

功夫片三大經典形象：黃飛鴻、李小龍、葉問

北京電影學院教授侯光明還指出，在新形勢下，以現代化管理、標準化制作、國際化的分工以及專業化、規模化、類型化的要求來重塑功夫電影，走功夫電影工業化之路，是功夫電影高質量、高水平發展的題中之義、必由之路。

全國各地林立不少武術學校，但是沒有一間功夫電影學院培養專業化人才，也沒有一座功夫影視城提供功夫片劇組拍攝，這些都是功夫電影工業化可以完善的部分。

功夫片是中國對世界電影的最大貢獻，從功夫明星的培育模式到功夫片拍攝的形式與內容，都需要不斷革新。

甄子丹與《葉問》的落幕不代表拳腳真功夫片從此退出歷史舞臺，它定格了輝煌時刻，也必定會開啟下一個功夫明星與功夫電影的新時代。