1905電影網專稿 “其實我覺得《愛情公寓》大電影不‘騙人’，是典型的《愛情公寓》劇集里那些腦洞情節的風格。”

時至今日，身邊還是有“愛情公寓”的老粉在為去年大電影的失利喊冤。

萬萬沒想到，《愛情公寓5》上線之后，他卻告訴我：

“還好，這是最終季了。”

劇集上線后，豆瓣開分4.5分，現在勉強上漲到5分，相較于評分均上7分的前四季而言，這一季整體讓人非常失望。

更失望的是，因抄襲被罵多年的《愛情公寓》系列，在強調要做好原創故事之后，卻在第八集里又“翻車”了。雖然這一季的故事不再照搬美劇劇情之后，卻明目張膽地抄襲起一位B站UP主的視頻，甚至連細節都沒有放過。

在劇集里，美嘉準備靠直播來賣小蛋糕，于是在直播里征求網友意見。于是，她便在直播間向大家展示起了自己畫的三幅畫。

結果三幅畫的內容上，幾乎照搬了B站UP主于2017年7月份就上傳的視頻內容。

抄襲消息一出，《愛情公寓》官微發布了一紙致歉書，并表示他們連夜對相關片段進行了修正。這么一則致歉書，還成為了微博當天排名第一的熱搜。

“抄襲問題”的爭論，從《愛情公寓》系列開播以來，就一直喋喋不休。最后連主創王傳君也“下場”嘲諷《愛情公寓》“抄太多了”，甚至極力撇清自己與《愛情公寓5》的關系。

吵得再怎么火熱，劇集的熱度一直未減。對于大部分90后、95后來說，都是一種青春和情懷。

《愛情公寓》雖說不是國內第一部情景喜劇，但是唯一一部跨度10年的劇集。

單電影首日高達2.8億的單日票房成績，就已經有所表現。與此同時，《愛情公寓5》在開播前，訂閱人數超過510萬，上線之后熱度值迅速突破9000。據播出平臺的官方表示，熱度值超過該數據的劇集僅有5部。

那么，一直被詬病抄襲的《愛情公寓》，為何總有如此好的成績呢？

《愛情公寓》的“抄襲史”

B站上有位叫“殘狼之卑”的UP主，從2016年開始做視頻，對《愛情公寓》每一季中涉嫌抄襲的內容做了對比視頻，至今已經45個作品。

對于很多網友來說，《愛情公寓》的歷史就是美國情景喜劇在國內的一個推廣史。

《愛情公寓》首播是2009年的夏天，那時候各大電視臺都在播放著《還珠格格》和《西游記》。萬萬沒想到，這部全新的劇集收視率直逼1.5，占據全國同時段收視率排名第一。此后的每一季，都包攬了收視冠軍。

與此同時，“曾小賢”、“胡一菲”、“呂子喬”等劇中角色名，成為了演員陳赫、婁藝瀟、孫藝洲等人難以揭開的標簽。不管是自身標簽化的原因也好，還是劇作本身的問題也好，飾演陸展博的金世佳和飾演唐悠悠的鄧家佳，都前后委婉地表達了自己不會再出演《愛情公寓》系列作品。

《愛情公寓》火了，各種“抄襲風波”也隨之而來。

根據“殘狼之卑”的統計，單就《愛情公寓1》的20集中，和《老友記》《老爸老媽浪漫史》《好漢兩個半》等經典美劇雷同的臺詞高達2000余條，非原創故事線有29條，甚至其中5集是整集照搬，以及涉及不少美國情景喜劇之外的影視作品。

面對這樣的指責，編劇汪遠的回應只是，“很多橋段經常出現在不同的劇中，如果這也叫抄襲，那么美劇之間本身就是抄來抄去。”甚至，他用“借鑒”來形容自己的行為。同時，主演胡一菲和陳赫也曾以“模仿”對此進行了回應。

沒有道歉嗎？倒也不是。

2012年8月，微博博主賴寶發布微博稱，《愛情公寓3》大量抄襲了他的作品《賴寶日記》里的段子。

當時，《愛情公寓》微博首次公開道歉，承認“在創作過程中，劇集廣泛吸取了各種元素，包括不少網絡流傳的經典橋段。”與此同時，官方表示愿意按原創千字萬元的標準補償稿費。

對于這個結果，有人鼓掌，也有人認為這是“自我欺騙”，雖然補償了稿費，但最終成片上并不會有任何著作權的說明。

一個因為抄襲爭議不斷的劇集，卻紅了10年，甚至一部“文不對題”的大電影，最終依舊獲得了5.55億的票房成績。除了有那些假裝在創作的主創們，也離不開“閉眼看片”的觀眾們。

2013年年底，人民網曾刊登了一篇名為《<愛情公寓>的抄襲暴露了什么問題》的文章，其中提到，“《愛情公寓》中為陽春白雪的脫冕和對下里巴人的加冕，在平等對話中實現了全民的集體狂歡，死忠粉絲的支持亦是如此，屏蔽了國外山高水長千里迢迢的負面信息，放大了支持到底散發正面能量的拳拳之心，實現了自我的文化狂歡。”

《愛情公寓》之外，我們看什么？

有媒體曾稱，雖然《愛情公寓》深陷“抄襲風波”，但它可能是走紅的最后一部國產情景喜劇。

這類預言過于極端，但我們不得不反思，在當下市場，除了《愛情公寓》之外，確實沒有其他全民狂歡的情景喜劇了。

而上一次收視爆紅的情景喜劇是2006年的《武林外傳》。

國內并非沒有情景喜劇的市場，從上世界90年代初的《我愛我家》開始，到2000年的《閑人馬大姐》，在短短十年的時間里，情景喜劇達到了一個巔峰。

新千年之后，一部名為《家有兒女》的喜劇熱播，把情景喜劇的市場推向了更全齡化層面。這部初始為學生假期制作的作品，很快成為了全民喜劇。在其一年后，尚氏喜劇牢牢抓住了觀眾的眼睛。

一部看似無厘頭混搭的作品《武林外傳》，如同一股清流橫空出世。或許我們很難想象，作品中的那些主創，當初只是拿了千元片酬，結果因此爆紅，躋身一線。

這部作品也是繼《我愛我家》之后，第二次全國情景喜劇的收視巔峰。

除了這些片子之外，國產情景喜劇再無佳品。很大原因是因為整個編劇團隊人才的稀缺。

《愛情公寓》的編劇汪遠曾表示，整個作品都是他單槍匹馬在做劇本，而《老友記》背后是多達16人的編劇團隊。

而《我愛我家》之所以能成為豐碑，一切歸功于編劇梁左，主創們不止一次表示過，沒有梁左就沒有《我愛我家》。導演也曾說，“《我愛我家》其實應該是梁左的《我愛我家》。”

編劇人才的缺失，成為當下原創情景喜劇的空缺的主要原因。而在這個因素背后，編劇對時代的關注，也成為了不可忽略的關鍵。

我們在看情景喜劇時，編劇在寫什么呢？

《我愛我家》的時候，是人們對一切新鮮事物充滿好奇，充滿憧憬的時代。而《武林外傳》的時候，正如同片頭電腦開機一樣，那是屬于互聯網興起的時候，是年輕人開始“人人沖浪”，逐漸嘗試新鮮又具有沖突文化的時代。

但如今這類筆觸已經越來越少了，《愛情公寓》中，我們雖然看到了新時代年輕人的情感故事，但是如今大段的內容不是原創，在這個網絡完全開放的時候，它失去的不僅是原創，還是屬于這個劇集里，主角們生活狀態的靈魂。

或許，我們未來在吃飯的時候，依舊會打開電視機，在網播平臺上打開一集過去的情景喜劇，它還是很下飯，還是會給大家一絲輕松的狀態。可我們更期待能出現一部全新的、原創的、有趣的國產情景喜劇。