1905電影網訊 繼導演張開宙開播即上熱搜后，《清平樂》的編劇朱朱也被網友送上熱搜。

在《清平樂》的最近幾集中，小徽柔公主居然親了表叔的額頭。這一改編橋段讓原著黨和歷史控們難以接受。

“無論原著還是歷史上，公主都討厭駙馬和粗鄙的婆家，表叔是她悲劇的起點，一生的魔咒。編劇難道要魔改成青梅竹馬的節(jié)奏？”

除了這一點，《清平樂》拖沓的劇情、古奧的臺詞、臉譜化的女性形象也讓導演和編劇備受質疑。豆瓣評分也從8.2下降到了7.4分。

作為近年來為數不多的歷史題材劇之一，《清平樂》成敗幾何？又對歷史劇創(chuàng)作提供了哪些新方向？

從《孤城閉》到《清平樂》

“朝堂戲”與“后宮戲”能否平分秋色？

《清平樂》改編自網絡作家米蘭lady的小說，原名叫做《孤城閉》，意指每個人都囿于皇城和內心的孤城之中，被兒女情長與家國責任所困。

原著以福康公主與內侍梁懷吉的感情為主線，格局較小。而在改編成劇集時，劇名成了《清平樂》，主角也換為了宋仁宗。

以宋仁宗趙禎的一生為線索，《清平樂》力圖全方位展現北宋全盛時期的“仁宗盛治”。從小情小愛到宏觀時代，這一改編顯露出劇組打造“歷史大劇”的野心。

歷史正劇往往以帝王或名臣將相為主角，展現其金戈鐵馬或波詭云譎的一生，大多是“男人戲”。家庭戲份和女性角色是配角和點綴，輔助塑造一個豐滿立體的“大男主”形象。

而這一次的《清平樂》卻力圖平衡“前朝”和“后宮”，讓朝堂權謀戲與后宮“宮斗”戲平分秋色，堪稱半部《瑯琊榜》與半部《知否》的合體。這從一定意義上是正午陽光對歷史劇的一次創(chuàng)新，但從口碑反饋來看，并沒有取得“1+1>2”的效果。

仁宗時期本是北宋政治文化空前繁榮時期，王曾、晏殊、范仲淹、歐陽修等名臣輩出，黨派爭斗也十分激烈。這不禁讓人對《清平樂》的朝堂戲平添期待。

但播出后，不少觀眾反應前朝戲冗長沉悶，以大臣議政為主，還經常夾雜大段半文言文對白，仿佛在照背宋朝史書。連劇中的趙禎本人都多次“官方吐槽”：“言官論理令人昏昏欲睡。”

戲劇沖突不足，范仲淹與呂夷簡的“范呂之爭”本是仁宗時期黨爭的重頭戲，但《清平樂》卻處理得平淡如水。以對白而非事件推動劇情，范仲淹、晏殊、歐陽修等人的形象也不夠立體鮮明。難怪有觀眾表示，“看《清平樂》好像在看歷史紀錄片。”

另一邊，后宮戲也較為平淡。曹皇后、張妼晗、苗心禾和趙徽柔這四大女性角色，除了公主趙徽柔的故事尚未展開外，另外三人的“人設”都相對扁平。

曹丹姝進宮之后，只剩下“識大體”一張臉孔，面對官家總把規(guī)矩禮教掛在嘴邊，顯得絲毫不解風情。這一人設與成為皇后之后的“如懿”有幾分相似，但卻沒有后者的豐富度和層次感。

張貴妃則是后宮戲中典型的“惡女”形象。不似華妃跋扈得惹人痛愛，張妼晗僅剩下一味地恃寵而驕，任性撒潑到難以理解的地步，難免惹人生厭。

苗心禾則是近年來宮斗戲中常見的“白月光”人設，類似于《甄嬛傳》中的沈眉莊或《如懿傳》中的海蘭，但也依舊只展現了溫良恭順的一面，缺少弧光。

有網友評論，《清平樂》中的女性像是“工具人”，只是把傳統(tǒng)“后宮戲”中的標簽拿過來貼在了自己身上，缺少個性和溫度。

“前朝戲”和“后宮戲”單拎出來與同類題材比較都不足夠精彩，彼此之間故事和風格又相互割裂，難免令奔著朝堂戲去的觀眾認為后宮戲瑣碎冗長，奔著感情戲去的觀眾又嫌大臣論政枯燥乏味。

不得不說，《清平樂》在細節(jié)處十分考究。故事和臺詞也參考了大量史料，服化道更是做到了精致復刻。全劇從朝堂宮廷到街頭市井，大到家具服飾，小到一飯一蔬，都在展現著仁宗時期的古風雅韻和人文氣息。

然而，服化道的精致難掩劇作的不足。一部成功的歷史劇僅做到“看上去好看”，還遠遠不夠。

歷史劇將向何處去？

《清平樂》雖然強調歷史與言情并重，但該劇引發(fā)的討論大多集中在后宮戲部分，“徽柔與懷吉”、“帝后CP”都是熱門話題，前朝戲卻顯得無人問津。這從另一角度也凸顯了當下國產歷史劇的困境。

提起歷史劇，我們大多想起的仍是早年間的《康熙王朝》《雍正王朝》《漢武大帝》，亦或是時間稍近的《大秦帝國》系列，《大明王朝1566》《軍師聯盟》等屈指可數的幾部。

相較于曾火爆一時的“宮斗劇”“穿越劇”，嚴肅題材的歷史劇大多觀劇門檻較高，娛樂性較弱，強調家國情懷的宏觀視角，不夠接地氣。

厚重的歷史感和時代感也往往需要大量的筆墨鋪陳，常常令適應了短視頻節(jié)奏的網生觀眾難以接受。《清平樂》因節(jié)奏慢，導演被送上熱搜也從側面反映了這一點。

《大明王朝1566》劇照

歷史劇以男頻向為主，與女性觀眾占主流的觀劇群體畫像有所沖突。《大秦帝國》《大明王朝1566》等在豆瓣上雖然評分極高，但評分人數遠不及《延禧攻略》《三生三世十里桃花》這樣的“國民爆款”。

與此同時，政策上對歷史劇的要求也日趨嚴格：不得對正史進行顛覆性改編，不得過分渲染腐朽的歷史觀、價值觀。去年7月，廣電總局更對“宮斗劇”再次點名，對歷史題材劇的創(chuàng)作提出了更高的要求。

廣電總局加強對“宮斗劇”的創(chuàng)作要求

在這樣的大環(huán)境下，《清平樂》從一定程度上代表了一種歷史劇創(chuàng)作的新思路，強調前朝與后宮并重，從而兼顧嚴肅性與娛樂性。

既能通過對帝王家庭生活的細膩描繪引發(fā)大眾共情，又不乏對宏觀時代的寫實呈現，彰顯文化價值和家國情懷。只不過從成片來看，《清平樂》立意雖好，但在劇本上仍需繼續(xù)打磨。

時至今日，《漢武大帝》《康熙王朝》等經典歷史劇仍在不斷重播。《大明王朝1566》時隔10年網絡重播仍能掀起觀劇熱潮。《大秦帝國》《三國演義》等嚴肅歷史劇在B站大火，粉絲“再創(chuàng)作”熱情極高，混剪視頻播放量超過百萬。

這些都證明，尊重歷史，用心研磨劇本和人物始終是歷史劇的生命線，無論什么時代，我們都需要既“好看”又耐看的歷史劇。