1905電影網訊 上映8天，票房僅1419.6萬！

截至9月11日，頭頂“日本真人電影近年來票房新高”的光環，《假面飯店》在中國市場遇冷，既成事實。

而與中國市場相比，《假面飯店》在日本本土的表現頗為亮眼。

據了解，該片在日本上映第一周就吸引超過100萬人觀影，票房收入突破13億日元，拿下當周票房冠軍。最終，《假面飯店》在日本院線的票房超過46億日元，約合人民幣3億元。

東野圭吾攜手木村拓哉，日本的作家界和演員界的兩大“頂流”加持，按道理，這本該是影片的絕對賣點之一。但放在國內市場，兩者卻無法撬動起輝煌的票房。

同一部影片，中日市場表現差距斐然。

在中國，東野圭吾真的不香了嗎？

疑惑

原著受熱捧！改編電影為何被冷落？

公開資料顯示，自2007年，東野圭吾作品引進中國內地，在后續的10年里，共發行了175部作品，發行量超過1900萬冊。

可見，作為懸疑推理小說界的著名作家，東野圭吾作品備受中國讀者的喜愛。

然而，雖然小說作品被引進中國已有十余年，但若談及改編自東野圭吾作品的日本電影在中國院線的發行，僅有三部被引進中國院線。

它們分別為2018年引進的《浪矢解憂雜貨店》、2019年引進的《祈禱落幕時》以及當前熱映中的《假面飯店》。

實際上，在上述三部影片中，《假面飯店》并不是東野圭吾首部在中國院線遇冷的日本作品。

2018年2月，《浪矢解憂雜貨店》登陸中國內地院線，最終收獲票房2876.3萬元。該部影片在2017年9月在日本上映時，票房約合人民幣7千萬；

2019年4月，改編自東野圭吾同名小說的《祈禱落幕時》于中國內地上映。

作為豆瓣評分高達8分，被日本媒體譽為 “日本年度懸疑佳作”、“東野圭吾推理宇宙巔峰”的影片，《祈禱落幕時》在中國的票房也僅為6764.4萬元。

然而，在本土市場，《祈禱落幕時》卻連續三周豪奪日本票房冠軍，最終拿下約合人民幣1億元的票房佳績。

相同的原著基礎，為何在受眾群體更為龐大的中國，改編自東野圭吾小說的日本懸疑影片卻頻遭冷落。深究原因，問題出在何處？

其一，同一影片在中日兩個市場的上映時間并不同步。

無論是《浪矢解憂雜貨店》、《祈禱落幕時》還是《假面飯店》，三者在日本上映的時間均早于中國。

在五個月到兩年不等的“等待期”中，部分中國觀眾已經通過其他渠道提前看片。

以《假面飯店》為例，在日本首映一個星期之后，便有“原著粉”在豆瓣上寫下長篇吐槽影評。

對于影片而言，涉及“劇透”的內容或者差評口碑早早發酵，也一定程度上為其上映后票房不佳埋下了伏筆。

其二，影片主演的票房號召力在中國市場輻射程度不高。

縱觀上述三部影片的主演，無論是《浪矢解憂雜貨店》的山田涼介、《祈禱落幕時》的阿部寬以及《假面飯店》的木村拓哉，作為本土演員，三人的影響力均主要集中在日本市場。主演的高國民度成為了影片在本土號召票房的天然優勢。

而在中國市場上，雖然木村拓哉和阿部寬同樣有著較為廣泛的知名度，但其票房號召上并不給力。

據貓眼數據專業版顯示，加上《假面飯店》的成績，木村拓哉主演作品在中國累計票房僅為2749.08萬元（數據截止至9月10日）。

主演在中國市場的粉絲基礎不夠扎實，票房號召力自然會有所削弱。而這種主演票房號召實力的差距，在《解憂雜貨店》改編的中國版和日本版中體現尤為明顯。

同樣改編自東野圭吾的《解憂雜貨店》，由頂級流量王俊凱主演的中國版《解憂雜貨店》在2017年上映，即使該片豆瓣評分僅為5分，但其卻收獲了2.23億元的票房。

一年之后，由日本新生代演員山田涼介出演的日本版《浪矢解憂雜貨店》登陸中國院線，即使其在豆瓣口碑上高于中國版的《解憂雜貨店》，但在中國票房卻不到中國版成績的三分之一。

其三，文化與審美的差異，同樣是造成同一影片在不同市場表現有所差距的原因之一。

在上述的三部影片中，《浪矢解憂雜貨店》在日本雅虎的評分為3.71（滿分為5），在中國豆瓣的評分則為7.2；

《祈禱落幕時》在日本雅虎的評分為4.23，在中國豆瓣的評分則為8分。雖然這兩部的片子中日口碑整體差距不大，但中國口碑仍會略低一點。

值得一提的是，《假面飯店》在日本雅虎的評價為4.05分，但截至目前，其在豆瓣上的得分卻只有6.4。

有觀點認為，在東野圭吾作品改編的日本懸疑影片中，人物性格有時候塑造得較為極端，再加上很多演員演技浮夸，這其實并不符合中國觀眾的審美風格。

據此，《假面飯店》為何成為東野圭吾被引進中國三部作品中，中日市場票房差距最大的一部，從雅虎和豆瓣的口碑評分中即可見其端倪。

從影片本身來說，《假面飯店》敘述的內容或演員的表演并未被多數中國觀眾認可為是“優秀”的呈現。

啟示

未來本土改編發力點在何處？

綜上，即使有頂級演員的助力，改編自東野圭吾的日本進口懸疑片在中國院線的表現并不盡如人意。但縱觀當下中國懸疑市場的發展趨勢與未來布局，東野圭吾的熱門IP仍為懸疑改編市場的“香餑餑”。

早在2017年，“東野圭吾熱”就已經席卷版權交易市場。

當時，優酷率先拿下《秘密》IP的改編權，宣告《秘密》將會被打造成為超級網劇與同名電影；此外，天悅東方文化傳媒有限公司、龍韻時空也先后拿下《綁架游戲》（現已改編為網劇《十日游戲》）和《白金數據》的改編權。

截至目前，據不完全統計，包括《回廊亭殺人事件》、《十一字殺人》、《布魯特斯的心臟》等東野圭吾的近20部熱門作品都已被國內制作公司拿下改編版權。

版權交易熱潮之下，同在2017年，隨著蘇有朋執導的《嫌疑人X的獻身》上映，東野圭吾的作品正式迎來了首度中國化影視作品改編。

最終，該片拿下4.01億的票房，成為了迄今為止懸疑推理類票房較高的作品之一。

緊接著，中國版《解憂雜貨店》也斬獲了2.23億票房的不俗成績。

兩部晉身“億元俱樂部”的改編作品大獲成功，似乎為東野圭吾IP中國化改編之路樹立起一個優秀的榜樣。

這不，網劇《十日游戲》作為繼《解憂雜貨店》之后，時隔三年再次出現在觀眾視野中國化影視作品，便成功在豆瓣評分拿下7.3分的評價。

由此，回顧東野圭吾IP的中國化改編之路，有曾經創造過高票房的電影，也有近日拿下好口碑的網劇。

那么，結合它們的優勢，或可為未來東野圭吾IP在國內的改編思維提供新的方法論。

就《嫌疑人X的獻身》的改編而言，導演蘇有朋就曾強調，（改編原著時）自己和團隊曾多次與東野圭吾本人溝通，尤其注重以本土化改編為核心。

對于《解憂雜貨店》來說，針對其影視化的表現，甚至有影迷評價其為：“本土化較為成功的一次嘗試。”

此外，對于《十日游戲》主人公設定的改編，網友直夸其走上了本土化的又一個臺階——情節本土化。這具體則體現在主人公的背景設定上。

原著《綁架游戲》，主人公是一名中產階級，居住環境較為奢華，做過游戲設計的他想要融資的是一個以啤酒廠商冠名的游樂場。

而來到中國市場，為了融入中國當前的行業背景，朱亞文所飾演的男主于海沒有居住在奢華的房子，而更多是奮斗于粗糙簡陋的環境，整體表現多了幾分貼近行業發展的“接地氣”。

可見，“本土化”這個關鍵詞，似乎就是東野圭吾IP中國化改編打開市場的“鑰匙”。

而回過頭來看，對于東野圭吾的進口改編影片來說，若讓本身便熱衷于走日本審美畫風的它們在改編時就貼近中國市場口味，并不容易實現。

但放眼未來，若其想進軍中國市場時更容易地被更多觀眾所接受，以片子的宣發策略來嘗試一下“本土化”的路子，可能會使其“高票房之路”走的更加順利。