文｜趙麗

 編輯｜姬政鵬

“十三五”時期，電影成為我國文化藝術領域和文化產業的重要亮點，中國已成為全球電影市場發展的“主引擎”。

400億元、500億元、600億元——中國電影年度票房不斷攀升；《湄公河行動》《戰狼2》《我和我的家鄉》——主旋律電影不斷創造商業奇跡……“十三五”時期，電影人不斷鞏固和完善多類型的創作生產格局，拍攝出一批批深受觀眾歡迎的作品。

《戰狼2》強勢領跑中國電影市場票房，《百鳥朝鳳》充分展現了藝術類電影的魅力，《哪吒之魔童降世》體現了中華優秀傳統文化的創造性轉化和創新性發展，《流浪地球》開啟了中國科幻電影創作新征程……

過硬的作品質量促進了票房的迅猛增長。自2015年底“十三五”前夕年票房首次突破400億元大關起，中國電影市場不斷創造新的歷史。

2016年，全國電影總票房457.12億元，同比增長3.73%。2017年11月，全國電影年票房首次突破500億元；2018年12月底，全國電影年票房首次突破600億元；2019年12月初，全國電影年票房再次突破600億元。

今年10月15日，本年度中國內地電影票房累計達129.5億元人民幣(約19.3億美元)，正式超過北美同期成績，中國內地首次成為全球第一大票倉。

不少業內專家指出，中國電影“十三五”期間的厚積薄發，正是取得成績的關鍵。過去幾年，在中國電影人的共同努力下，整個產業凝心聚力、擊楫中流、迸發出了強大的活力。

中國電影評論學會會長饒曙光認為，取得這一成績，靠的是電影界上下團結一心，齊心合力；政府給予政策支持；觀眾對電影的熱愛；還有存量影片的助力。

 厚積薄發， 推動高質量發展

2017年，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發了《國家“十三五”時期文化發展改革規劃綱要》，并發出通知，要求各地區各部門結合實際認真貫徹落實。

《綱要》指出，文化是民族的血脈，是人民的精神家園，是國家強盛的重要支撐。堅持“兩手抓、兩手都要硬”，推動物質文明和精神文明協調發展，繁榮發展社會主義先進文化，是黨和國家的戰略方針。

“十三五”時期是全面建成小康社會決勝階段，也是促進文化繁榮發展關鍵時期。在新的歷史起點上，奪取中國特色社會主義新勝利，贏得具有許多新的歷史特點的偉大斗爭，必須充分發揮文化引領風尚、教育人民、服務社會、推動發展的作用。全面建成小康社會，迫切需要補齊文化發展短板、實現文化小康，豐富人們精神文化生活，提高國民素質和社會文明程度。

世界多極化、經濟全球化、文化多樣化、社會信息化深入發展，綜合國力競爭日趨激烈，迫切需要提高文化開放水平，廣泛參與世界文明對話，增強國際話語權，展示中華文化獨特魅力，增強國家文化軟實力。面對新形勢新要求，要進一步堅定文化自信，增強文化自覺，奮力開創中國特色社會主義文化建設新局面，為做好黨和國家各項工作提供強大的價值引領力、文化凝聚力和精神推動力。

五年數據，進一步表明電影創作繁榮，創作活力不斷增強。

2016年，全年共生產電影故事片772部、動畫電影49部、科教電影67部、紀錄電影32部、特種電影24部,總計944部。2017年，全國生產電影故事片798部、動畫電影32部、科教電影68部、紀錄電影44部、特種電影28部，總計970部。2018年我國共生產各類影片1082部，同比增長19.96%。2019年全年共生產電影故事片850部，動畫電影51部，科教電影74部，紀錄電影47部，特種電影15部，總計1037部，全年票房前10名影片中，國產影片占8部。全年票房過億元影片88部，其中國產電影47部。

“十三五”期間，中國電影在產業、市場層面的高速發展令國人驚喜、世界羨慕。2019年，《流浪地球》應運而生，這部用中國文化內核支撐的電影工業大片填補了國產硬科幻電影的空白……

經過多年的發展，中國電影市場不僅涌現出了不少好作品，也涌現出不少新人。

中國電影的創作者們堅持以人民為中心的創作導向，在現實主義創作上成績斐然，自2016年以來，創作出《我不是藥神》《找到你》《紅海行動》等一批優秀影片深刻地反映了現實，引起了觀眾的強烈反響；反映電影工業實績的類型電影《無雙》《唐人街探案》系列、《捉妖記》系列、《流浪地球》等作品既取得了不俗的票房成績，又表達了主流的價值觀；探索電影語言和人性深度的《無名之輩》《暴裂無聲》等藝術電影表現出探索者的不懈追求。

這些影片的出現，無疑表明，中國電影市場趨于成熟。

主旋律電影豐沛高質

獨具中國特色、中國風格、中國氣派

電影是“內容為王”的產品，質量是作品的核心競爭力。衡量一個國家電影發展水平的終極標志，是看能夠拍攝生產出什么樣的電影作品。

中國電影自新中國成立以來，始終秉承現實主義的創作方法和民族化的美學原則，注重形式與內容的統一。在改革開放的實踐中又逐步探索形成了獨具中國特色、中國風格、中國氣派的新主流電影。

唱響主旋律、弘揚正能量，始終是中國電影的重要使命。中國電影素有運用宏大敘事銘記歷史、歌頌時代的光榮傳統。“十三五”期間，圍繞黨和國家工作大局和重要時間節點，重點主旋律影片開拓了創作新境界。

2016年，《湄公河行動》（11.86億）和2017年的《戰狼2》（56.91億）接連引爆市場，至此，中國電影打開了主旋律商業大片的全新格局，成為風靡市場的現象級大片。

2017年，為慶祝黨的十九大召開，電影界集中推出了一批題材類型豐富、風格形式多樣、個性特征鮮明、詩意化風格化呈現的獻禮影片，既有“重工業”標桿之作《戰狼2》《建軍大業》《空天獵》，也有詩意與現實并存的中小成本影片《十八洞村》《家園》《守邊人》《你若安好》《南哥》，以及少數民族電影《塔克拉瑪干的鼓聲》等，這些影片代表了中國電影大小并重的多樣化、多品種、多類型的良性生態格局，代表了電影創作堅持以人民為中心、服務人民的根本方向，深入生活扎根人民，堅持價值導向文化引領，弘揚社會主義核心價值觀，實現中國文化的創造性轉化、創新性發展與電影化呈現。

2018 年是改革開放 40 周年，是電影界深入學習貫徹習近平新時代中國特色社會主義思想和黨的十九大精神的開局之年，以慶祝改革開放40周年和慶祝中國共產黨成立 97 周年為契機，中國電影人先后推出《春天的馬拉松》《照相師》《大路朝天》《閩寧鎮》和《信仰者》《李保國》等多部重點獻禮作品。多題材、多類型、多樣化的創作格局更加鞏固。《紅海行動》以36.50億元票房和 0.93 億觀影人次引領年度市場紀錄，成為國產電影的突出亮點。

2019年，廣大電影工作者以習近平新時代中國特色社會主義思想為指引，克服諸多困難，以高度的社會責任感和飽滿的創作熱情，在春節檔、暑期檔、國慶檔、賀歲檔等重要檔期先后推出了《流浪地球》《哪吒之魔童降世》《我和我的祖國》《攀登者》《中國機長》《葉問4:完結篇》等多部深受觀眾喜愛的影片，取得了社會效益和經濟效益的雙豐收。其中影片《哪吒之魔童降世》以突破50億元票房和約1.5億觀影人次領跑年度市場大盤，實現了國產動畫影片的重要突破。

去年國慶檔，《攀登者》《中國機長》《我和我的祖國》三部影片集體上映為國慶70周年濃情獻禮。在這三部影片的助推下，2019年國慶檔掀起了全民觀影熱潮，廣大觀眾尤其年輕觀眾除了對影片給予好評之外，愛國熱情和對于主流意識形態的認同感也持續高漲。《決勝時刻》《古田軍號》《紅星照耀中國》《烈火英雄》等重點影片也烘托出濃烈的慶典氛圍。

2020年，重點影片《我和我的家鄉》《奪冠》《一點就到家》《秀美人生》《2019閱兵盛典》《金剛川》《保家衛國——抗美援朝光影紀實》《英雄連》《最可愛的人》等都取得了不錯的社會效益。實踐證明，電影依舊是人民群眾精神文化生活的“主食”，在日益多樣化的文化娛樂選擇中處于核心地位。

“十三五”期間，國產電影在唱響新時代主旋律的同時，也在貼近當下主流觀眾審美方面做出了探索與努力，“新主流電影”的概念應運而生。尤其是在與美國好萊塢為代表的進口電影的正面較量中，國產電影創作生產格局更加豐富完善，電影故事更加多姿多彩。

例如全方位展現中國改革開放和社會主義現代化建設上取得歷史性成就的《厲害了，我的國》，彰顯國家力量的《紅海行動》《湄公河行動》，激發起廣大群眾的愛黨、愛國熱情和民族自豪感的《戰狼》系列，充滿人文關懷的《我不是藥神》，以及《鄒碧華》《幸福馬上來》《黃大年》《龍之戰》《老阿姨》《我是醫生》《十八洞村》等影片，都可以被看作主旋律創作在近些年的新開拓，對“類型電影”這一概念的精確落實，用世界性的語言敘述中國故事，在中國故事里創造“世界新景觀”。

伴隨著主旋律影片的崛起，絕大多數電影作品更加貼近觀眾情感與審美需求，也更加貼近市場和大眾期待。這種創作態勢標志著電影制片方與創作人員已經意識到貼近實際、貼近生活、貼近群眾的必要性，標志著主流文化與主流價值觀在電影創作中已經占據了主導地位。

“十三五”期間，一大批弘揚社會主義主流文化與主流價值的優秀影片，不僅收獲了豐厚的市場回報，更獲得了廣大觀眾的良好口碑。從為新中國成立70周年獻禮所創造的良好氣氛，到層出的國際國內社會大事件激發的民族向心力和民族責任感，電影創作、生產投融資渠道的拓展、社會文化環境以及各級宣傳機構支持力度都在助推著電影創作和電影產業的同步發展，主流影片的創作與投資生產出現了一個新的勢頭。

與此同時，流行、時尚文化也自覺地向主流文化、主流價值觀靠攏，二者的融合成為文化市場的一種新的可喜的現象。經濟層面的投資保障與各級政府的大力支持，文化層面上主流價值觀強大的感召力與市場空間對主流文化的期待，這一切都造就了主流影片新的崛起勢頭。這種勢頭正在給予中國電影人和中國觀眾以更堅定的信心和更美好的期待。

中國電影制片人協會理事長明振江認為，中國正在從電影大國向電影強國邁進，站在新時代的起點上，我們要不忘初心、牢記使命，用心用情用功抒寫偉大時代，不斷推出謳歌黨、謳歌祖國、謳歌人民、謳歌英雄的主旋律精品力作，用充沛的創作激情、鮮活的影視語言、優美動聽的旋律、生動感人的形象來講好中國故事，激勵鼓舞人民團結奮斗，為實現中華民族偉大復興的中國夢貢獻力量。

高票房影片接連發力

助推中國市場成“主引擎”

中國電影市場連年摸高，市場上一個個被刷新的紀錄成為了構建“奇跡”的一個個必要元素，那些令人興奮的數字，從每年刷新一次，到幾個月，甚至幾十天就被改寫一次，新紀錄誕生速度之快令人側目，頻頻刷新的市場紀錄一次次將中國電影市場推到世界舞臺的聚光燈下，也將中國電影推上全球電影市場增長“主引擎”的位置。

2016年春節檔，由周星馳導演的《美人魚》將中國市場單片票房帶到了30億量級。

誰也沒有料到，《美人魚》稱霸不到一年，“奇跡”再度上演。上映首日4小時破億，25小時過3億，46小時過5億，上映5天突破12億，上映12天，以綜合票房33.92億全面超越《美人魚》，刷新華語電影史上最高票房紀錄，上映第16天，單片票房突破40億元，最終票房沖高至56.91億，創造中國電影市場單片最好成績，影片所帶動的1.6億觀影人次，是中國電影市場自1998年以來單片人次新高。這部創造票房歷史的影片就是2017年暑期檔上映的《戰狼2》。

2018年，《紅海行動》、《唐人街探案2》這兩部影片均在春節檔上映，分別取得36.5億和33.97億票房。

2019年大年初一，《流浪地球》《瘋狂的外星人》《飛馳人生》《新喜劇之王》等8部新片上映，聯手將單日票房推升至14.58億，再創中國電影市場單日票房新高。其中《流浪地球》以46.86億位列國產電影票房榜第三位。

同年夏天，一部國產動畫《哪吒之魔童降世》橫空出世，連續28天穩坐日票房冠軍。由《哪吒》創造的50.35億元票房成績同時登上了2019年全球年度票房榜TOP50，位列第11位。

今年，受疫情影響，電影行業受到很大沖擊，但剛剛過去的國慶檔，全國電影市場以36.96億元取得國慶檔票房歷史第二的成績。

在“十三五”期間，國產電影厚積薄發，取得了驕人的成績。2016年，《美人魚》《西游記之孫悟空三打白骨精》《湄公河行動》《澳門風云3》等47國產電影票房過億；2017年，《戰狼2》《羞羞的鐵拳》《功夫瑜伽》《西游伏妖篇》《二十二》等51部影片票房過億；2018年，《紅海行動》《唐人街探案2》《我不是藥神》《西虹市首富》《影》等44部影片票房過億；2019年，《哪吒》《流浪地球》《我和我的祖國》《中國機長》《瘋狂的外星人》《飛馳人生》等47部影片過億；2020年，《八佰》斬獲票房31.08億，《我和我的家鄉》《奪冠》《姜子牙》《一點就到家》《急先鋒》等影片引領國慶檔，分別取得了27.9億、8.32億、15.99億、3.1億、2.93億的成績。仍在熱映的抗美援朝題材影片《金剛川》目前也已取得了超10億元的票房。

更振奮人心的是，2019年642.66億元總票房中，國產電影總票房411.75 億元，同比增長8.65%，市場占比64.07%。2016年到2019年，國產片票房占比分別是58.33%、53.84%、62.15%、64.07%，呈現出整體增長的趨勢。

截至今年10月15日，2020年中國電影票房市場以129.5億人民幣（合19.3億美元），正式超越北美，歷史上首次成為全球第一大票倉。其中，國產電影票房占比近85%。

中國電影觀眾滿意度調查顯示，中國電影口碑持續向好。業界認為，不同類型題材的優質影片在高滿意度的帶動下實現了可觀的票房回報，這些國產影片或許沒有“流量明星”擔任主演，它們或憑借高工業規格的制作贏得市場，或依靠扎實的故事與人物贏得了觀眾的掌聲，詮釋了“質量為王”的市場鐵律，也進一步彰顯了觀眾觀影的日趨豐富性及多樣性。

回應時代關切

現實題材漸成創作“主旋律”

現實題材影片及其包涵的現實主義精神，是中國電影的優良傳統，是百年中國電影的“傳家寶”。新中國成立以來，中國電影人堅持以人民為中心的創作導向，時刻注重植根現實生活、緊跟時代潮流，順應人民意愿、反映人民關切，創作出一大批觀照現實生活、表達人民心聲的貼近實際、貼近生活、貼近群眾的優秀作品。

“十三五”時期，現實題材影片的數量和票房占比都在穩步提升，創作出了一批表現現實生活，與人民共命運、與時代同呼吸的精品力作《我和我的家鄉》《攀登者》《中國機長》《我和我的祖國》《戰狼2》《湄公河行動》《紅海行動》《我不是藥神》《空天獵》《守邊人》《美人魚》《找到你》《幸福馬上來》《老師·好》《烈火英雄》等一大批電影作品用現實主義精神和浪漫主義情懷觀照新時代中國經濟建設、社會發展、文化發展的火熱現實，以及各行各業的先進模范故事，千家萬戶的喜怒哀樂生活，獲得了業界口碑與市場成績的雙贏。

這些作品既有對光明的歌頌、對理想的抒發、對道德的引導，又不回避矛盾，用現實主義精神和浪漫主義情懷觀照現實生活，用光明驅散黑暗、用美善戰勝丑惡，讓人們看到美好、看到希望、看到夢想就在前方。

數據顯示，2016-2019年電影票房（含進口片）前十名中，2016年-2018年都有5部是現實題材影片，2019年有6部，2020年截至目前，《我和我的家鄉》《一點就到家》等現實題材力作也都取得了很好的市場成績。

現實題材電影關注社會現實，以真誠的書寫與觀眾形成情感共鳴、講述新時代社會百態，勾勒出新時代的眾生世相。

《美人魚》《我不是藥神》《飛馳人生》等現實題材電影更是創造了票房奇跡的“爆款”。這幾年現實題材電影獲得了市場的認可，說明觀眾對于電影有了新的、更廣泛的審美追求和價值評判標準。

2018年春節檔的《紅海行動》逆流而上成為年度冠軍；《我不是藥神》深層次反映醫患矛盾以及醫藥改革對于民生影響等問題引發全民觀影潮，豆瓣評分高達9.0分，影片憑借超高的品質和口碑創造了超30億的市場成績，一舉打破此類影片的市場天花板，引發全社會討論。

同年11月，以小人物生活映射社會現實的《無名之輩》成為票房黑馬；而在2018年尾聲上映的《來電狂響》也講述了都市人群中無處不在的信任危機等。關注校園霸凌題材的《悲傷逆流成河》、關注女性境遇的《找到你》、折射社會現象的電影《一出好戲》《暴裂無聲》等影片亦表現不俗。

此外，《我不是潘金蓮》《追兇者也》《嘉年華》《相愛相親》等影片都受到了觀眾的喜愛。

而另外一批新的現實題材影片如《十八洞村》《老阿姨》《旋風女隊》《學區房72小時》等，緊扣時代主題和經濟社會發展脈博，反映普通人的情感和生活，表達積極向上的價值觀，贏得廣泛關注。

可以說，類型多樣的現實主義影片成為電影市場的“主旋律”。這些影片類型各異，卻都以不俗的影片質量和頗具話題性的內容，引發觀影人群的共鳴和追捧。

北京大學藝術學院教授陳旭光認為，從創作角度看，現實主義的道路要越走越寬。銀幕上不僅有《我不是藥神》這類悲情式的現實主義，也有像《一出好戲》這樣的荒誕假定的現實主義，也有《無名之輩》這樣黑色幽默風格的現實主義。因此，沒有統一的現實主義，現實主義的道路是非常寬廣的。我們在欣喜于現實主義發展的同時，也要考慮到現實主義的多樣性問題。

有專家指出，一個國家電影產業的勃興要靠科幻、奇幻、動作等高工業規格大制作影片拉動，但真正衡量電影是否繁榮發展，要看現實題材創作。

中國特色社會主義進入新時代，我國社會主要矛盾發生深刻變化，新時代賦予新使命，新時代提出新要求，中國電影人堅持以習近平新時代中國特色社會主義思想統領新時代文藝工作，自覺承擔起時代賦予的崇高使命，為時代畫像、為時代立傳、為時代明德，創作出《我和我的家鄉》《守邊人》《飛馳人生》《銀河補習班》《“大”人物》《厲害了，我的國》《找到你》《幸福馬上來》《老師·好》《地久天長》《雪暴》等一批現實題材力作。

“這些影片的出現，尤其是積極現實主義和溫暖現實主義的新內涵的注入，實現了現實影材的多元化和多樣化的發展，構建了現實題材影片的新格局、新境界。”中國電影評論學會會長饒曙光說。

創作繁榮

類型突破形成多樣化局面

“十三五”時期，聚焦中國社會現實、展現中國社會發展的主旋律電影探索出一條社會效益與經濟效益雙豐收的商業化道路，從影像語言和拍攝手法上進行了全方位的升級，走出一條新主流大片之路，科幻電影和動畫電影也出現了突破性的進展。中國電影正向著類型不斷健全、產業全面發展、技術不斷與國際接軌的方向穩步前進。

“十三五”時期，改革開放和社會主義現代化建設取得歷史性成就，我國發展站到了新的歷史起點上，中國特色社會主義進入新的發展階段。

電影主管部門緊密聯系國家發展、時代進步主題，根據中國國情和改革開放的大節奏，推出了相應的制度設計，制定了符合中國國情的產業布局，形成了文化自主的創作格局，打造出了中國特色的新型電影發展模式，中國電影實現了從量變到質變、從小數量到大數量的根本變化過程。

“突破”成為當前中國電影的關鍵詞。隨著電影工業迅猛發展，產業體系不斷完善，電影類型愈加豐富，主旋律電影與商業類型結合日臻完美，走出一條具有思想凝聚力和市場號召力的新主流大片之路；青春片、愛情片等商業類型片煥發出蓬勃生機；中國電影在科幻類型和原創動畫等多種題材樣式上取得了新的突破。

愛情電影出現了“前任”系列、“北京遇上西雅圖”系列等典型代表，這些影片切中當下年輕人的情感需求，調動觀影情緒，引發大量關注。

青年演員出演、IP改編、粉絲消費不僅是大部分青春愛情片的“套路”，古裝、網文改編等幾乎都復刻了青春片的這“三大法寶”。一批如《三生三世十里桃花》《盜墓筆記》、“鬼吹燈”系列等影片紛紛出現，甚至也出現了不少如《歡樂喜劇人》《極限挑戰》等綜藝大電影和《相聲大電影之我要幸福》這樣的相聲大電影。這些電影品質良莠不齊，褒貶不一。在探尋電影發展的路上，難免會有曲折，但產業繁榮發展過程首先是不斷試錯的過程。

科幻電影的發展依賴于完善的電影工業體系。此前的中國式大片、魔幻電影鍛煉了一批本土電影工業人才，為國產科幻電影積累了一定的人才，建立了工業基礎。2019年，《流浪地球》《瘋狂的外星人》《上海堡壘》等科幻電影接連上映，這些影片續接了上世紀80年代曾經出現過的科幻元素探索，將新世紀最初十年《長江7號》式的軟科幻電影拓展到了具有完整未來世界觀、更高工業水準和美學追求的硬科幻電影的范疇，以中國故事、國際表達，收獲了觀眾的喜愛。

動畫電影出現了低幼合家歡動畫與成人向動畫的共榮局面。繼2009年的“喜羊羊”之后，“大頭兒子和小頭爸爸”系列、“神秘歷險記”系列、“賽爾號大電影”系列等表現不俗。2014年“熊出沒”成為低幼合家歡動畫的又一塊金字招牌，以每年一部的速度持續上映了6部，在小朋友中引起強烈反響，也將本土合家歡動畫的票房拉升到7億量級。

成人向的國漫電影也取得了突破性的進展，《小門神》《大護法》《阿唐奇遇》《大魚海棠》《羅小黑戰記》《風雨咒》《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》等重新喚起了觀眾的國漫熱情。2019年上映的《哪吒之魔童降世》更是將動畫電影推升至50億高位。

在體育題材的開拓上，《奪冠》《旋風女隊》等影片以高“燃”的競技感贏得了市場與觀眾。

類型從來不是一個一成不變的概念，它總是隨著時代的發展而不斷發展變化。尤其是在電影市場上，大量新導演更了解當下觀眾的需求，更能摸準時代脈搏。無論是以郭帆、文牧野、蘇倫、忻鈺坤為代表的新銳導演，還是以黃渤、劉若英為代表的轉型導演，他們拍攝的電影都取得了很好的成績，而且風格、類型都不一樣。“這些新力量、新導演的不斷出現為中國電影的發展帶來了更大的想象空間。”饒曙光說。

展望未來，在“十四五”期間，隨著中國社會經濟的繁榮發展與中國電影工業的不斷完善，必將托舉出更多像《流浪地球》這樣，具有類型開拓意義的新類型片。

聲明

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