1905電影網專稿 “那個無憂無慮的小郡主，長大了” 章子怡飾演的女主角王儇首次在《上陽賦》中登場，以一身盛裝華服迎接自己的及笄大禮。

 “及笄”指古代漢族女子滿15周歲結發，也指到了談婚論嫁的年歲。 但出演這一幕時，章子怡已有38歲，23歲的年齡差帶來的是不可避免的“違和感”。有關章子怡“少女感”的討論也成為《上陽賦》開播初期最具熱度的話題。 

 章子怡本人也站出來發聲：“別再消費我營銷‘少女感’了！” 

  無獨有偶，近期身陷“扮嫩”爭議的不止章子怡一人。 32歲的趙麗穎在《有翡》中飾演14歲的周翡；36歲的唐嫣和44歲的佘詩曼在《燕云臺》中演繹十幾歲少女；52歲的劉嘉玲在《情深緣起》中挑戰雙馬尾學生裝造型；38歲的張魯一在《大秦賦》中從嬴政13歲登基時演起，都曾引發質疑之聲。 

《大秦賦》張魯一從嬴政13歲演起

面對肉眼可見的年齡差，為何還有如此多的片方和演員“一意孤行”，“扮嫩” 是原罪嗎？背后又有哪些原因？

01“扮嫩”是原罪嗎？

演員跨年齡出演少男、少女并非沒有成功的先例。在電視劇《紅高粱》中，近40歲的周迅出演19歲的“九兒”，眼神澄澈，淺笑嫣然，少女感依然十足。

周冬雨演《少年的你》時已經26歲，但演起高中生來毫不費力，與小自己8歲的易烊千璽對戲也無違和之感。她更憑借“少女陳念”拿下多座最佳女主角獎杯。

《我不是藥神》里，36歲的章宇演活了20歲的“黃毛”，導演李霄峰曾稱贊他，天生有一股干凈的“少年氣”。

 譚松韻同樣是公認的“少女臉”，30歲的她在近期的兩部作品《以家人之名》和《親愛的麻洋街》中都有高中生戲份，還管宋威龍、張新成兩位95后叫“哥哥”，仍難得的未令觀眾出戲。

 以上幾個例子，多少都有些“老天爺賞飯吃”的意味：演技暫且不論，天生的娃娃臉和少年感無形中拉長了他們的演藝“青春期”，觀眾從外型上就容易相信這些少女角色，并不會糾結于演員的實際年齡。

編劇汪海林也曾解讀，選擇實際年齡比戲中人物大一些的演員出演是正常的，因為他們經歷過這個年紀，更容易演出角色的成長弧線，但前提是外型和氣質相符。 反觀《大秦賦》里的13歲嬴政與《如懿傳》里的少年弘歷和如懿等，從妝發和造型上就難以令人信服，觀眾入戲自然難上加難。

《如懿傳》里的少年弘歷與如懿

年齡只是數字，這句話形容影視角色同樣適用。相較于演員與角色的實際年齡差，選角的貼合性、演員的演技和整體的劇作品質更為關鍵。 以9.2分的熱播劇集《想見你》為例，35歲的柯佳嬿在其中出演18歲的高中生。

單看劇照，柯佳嬿的臉上仍有難掩的歲月痕跡，但憑借對角色的精準把握，她成功詮釋出了沉默寡言的陳韻如和陽光灑脫的黃雨萱兩個少女形象，與許光漢的對手戲也火花十足。當觀眾為男女主角超越時空的愛情感動不已時，演員的年齡早已被拋諸腦后。 

類似的例子還有電影《蕭紅》中的宋佳。31歲的宋佳從中學時代演起，演繹了民國女作家蕭紅跌宕起伏的傳奇一生。

大銀幕處女作即是《好奇害死貓》的宋佳并不以“少女感”見長，但憑借與角色渾然一體的表演，“宋佳版”少女蕭紅令觀眾心服口服。正如金雞獎評委會給宋佳的頒獎詞所說：“通過細膩的面部表情，豐富的肢體語言，成功詮釋了民國女作家蕭紅一生的倔強和執著......展現了強大的塑造角色的能力。”

對比之下，《上陽賦》違和的”少女感“與人設和劇本脫不了干系。為了與后期霸氣外露的“女王”形象造成反差，編劇將少女王儇設定成了單純懵懂、動輒撒嬌賣萌的傻白甜軟妹，不僅不符合章子怡清冷倔強的外型氣質，也沒給她以足夠的表演空間。 

面對這樣一個相對扁平的角色，縱然是章子怡，也只能靠“瞪眼、嘟嘴、吐舌、叉腰”這些流于表面的處理來硬凹“少女姿態”，加之年齡與氣質不符，違和感也就可想而知。 連原著作者寐語者都不禁感嘆：“想看萌妹子，日劇里多的是。想看章子怡，就是想看她那股女王勁兒啊。”

如今，隨著劇情發展，少女下場，“女王”上線，《上陽賦》的評分也有所回升，但仍徘徊在及格線上下。褪去有關章子怡“少女感”的爭議，觀眾不滿的焦點也集中到套路陳舊的古偶瑪麗蘇式故事和經不起深究的權謀戲上。

《情深緣起》遭遇3分負評，最該背鍋的同樣不是“扮嫩”的劉嘉玲和蔣欣，失敗的選角、單薄的人物和魔改的劇本才是硬傷。《大秦賦》亦是如此，評分之所以從8.9暴跌至5.7分，張魯一的13歲嬴政固然提供了不少話題，但劇情拖沓，將大格局的歷史劇拍成了小格局的宮斗劇才是癥結所在。 

02.為何”扮嫩“？

面對硬凹出來的“少男/少女感”，不少觀眾發問：為什么不能找適齡演員來填補這段尷尬的少年時代？ 一方面是劇情所需。《上陽賦》的原著作者寐語者在解讀章子怡為何要從15歲演起時，提到了兩點原因：一是原著中王儇的年齡跨度不大，三十多歲就去世了，人生重大事件如與男主相愛、失去母親和孩子等更是都發生在20歲之前，章子怡無法等到年齡合適再登場；二是，年輕演員撐不起如此復雜跌宕的生死離別重頭戲，兩張不同面孔也將削弱人物的完整度。 

類似的說法也出現在《大秦賦》主創對張魯一出演13歲嬴政的回應里：嬴政13歲即位，22歲親政，39歲就一統天下，“如此重的戲份，如此深沉的較量，實在需要有厚度有經歷的演員來撐。” 張魯一在接受采訪時也曾表示，自己一開始得知要演13歲少年亦十分忐忑，但導演對他說，古人的13歲較現代更為成熟，不必刻意裝嫩。再加上按照劇情進度，哪怕從22歲親政時演起，也要到40集以后才登場，并不現實。他這才說服自己從13歲演起。

在回應《如懿傳》的“少女感”爭議時，導演汪俊更加直接：“很難找到長得那么像的年輕人，而且也沒幾場戲就過渡掉了。”的確，憑借扎實的演技和對人物情感的細膩描摹，周迅版“如懿”在后期也逐漸實現了口碑的逆風翻盤。

 另一方面，“從小演起”背后也有成本和賣片方面的現實考慮。主角啟用少年演員，那同年齡的配角也要全換個遍，不僅成本增加，對選角也是不小的考驗。 編劇汪海林曾透露，電視劇創作有條不成文的“潛規則”：如果從主角小時候寫起，按一天播三集的進度，第三集的時候男一號一定要出來，要不然觀眾就換臺了。

韓昊霖在《慶余年》中飾演小范閑

高分熱播劇《慶余年》正是如此，韓昊霖飾演的小范閑雖然十分出彩，但在交代清前因后，第一集結尾，張若昀飾演的青年范閑就已迅速接棒。 同時，劇集的定價標準與演員的咖位和流量密不可分，有制片人直言，將前十集甚至二十集交給“適齡”卻不知名的年輕演員是非常冒險的行為，不僅直接導致定價下滑，也不利于開局期的宣傳和話題發酵，“一部劇如果開局不好，后面就很難挽回了。”

話雖如此，但縱觀熱播的國產影視作品，不同年齡段由不同演員分飾也有不少成功的先例： 《都挺好》中，新人演員薇薇安出演高中時代的蘇明玉，雖然戲份不多，但表演可圈可點，不僅與姚晨飾演的中年蘇明玉無縫銜接，多個高光段落還成功出圈，引發廣泛討論。

早年間，周迅和陳紅在《大明宮詞》中分別飾演少年、成年太平公主，周迅演繹的小太平，靈動脫俗，令人過目難忘，揭開薛紹昆侖奴面具的瞬間表演更是被視作經典中的經典。

在去年11月上映的犯罪片《風平浪靜》中，章宇、李鴻其角色的少年時代也均由年輕演員演繹。特別是出演少年宋浩的周政杰，將一個優等生陰差陽錯成為“殺人犯”的惶恐、迷茫和掙扎準確地傳遞了出來，也為章宇的登場打下了扎實的基礎。

 有關演員年齡的爭議，在《今日影評·表演者言》節目中，周迅曾這樣分享自己的感悟：不能給演員灌輸20到30歲是最好的年紀，因為隨著年紀的增長，閱歷的增多，人的內心才會越豐富。 的確，中年演員面對“危機”的破局之道，不該是逆齡而下，與“少年們”搶角色，而應真正找到與自己的閱歷和演技相匹配的優質角色。 近年來，秦昊、張頌文等“叔叔”級演員憑借中年角色翻紅，《不完美的她》《白色月光》等“大齡女性”劇集頻頻涌現，也在證明隨著觀眾審美不斷提升，市場日趨多元，中年演員在“適齡”角色里大有可為。

周迅、惠英紅、趙雅芝主演的《不完美的她》

在有關章子怡首部電視劇《上陽賦》的討論中，張藝謀那句名言：“千萬不要拍電視劇。”再度被頻頻提及。

殊不知，如今的張藝謀早已改變了態度。他對新一代“謀女郎”劉浩存的忠告也值得演員們共勉：“電影、電視都可以接，只要劇本ok就可以，時代變了要跟上時代。”但“不要為了賺錢過度消耗自己。”