1905電影網訊 近日，“國風科幻系列”動畫電影《沖出地球》發布國風制作特輯。為考究國風設定，制作團隊耗時半年走訪北京、實景采風。國內二維動畫小眾化的環境下，制作團隊仍堅持探索，達國內頂級視聽水準。而大膽選擇“國風+科幻”的題材，也是因為中國創作者扎根在血肉里的傳統文化情懷所致，體現出區別于國外硬科幻的觀賞價值。
跑遍胡同和工業基地 把中國風細節融入科幻
制作團隊精雕細節，制作中可見誠意。除了在難度大、產量低的二維動畫領域摸索之外，首創“國風+科幻”，動畫史上無先例可供參考也是難題，首個面臨的挑戰便是“變虛為實”：他們多次前往北京老胡同、鞍山舊工廠等地進行采風，場景設計不斷推翻重來，力求構建一個真實可信、親切熟悉的世界。影片諸多細節隱藏深意：房子上隨處可見的飛行器零件，暗示這里曾是個擅長飛行的世界，和現在禁止飛行的狀態形成對比。
場景設計獨具匠心，鐘鼓樓中盤上的“天干地支、十二生肖”設計，傳承了中國古人對天文的研究，國風感十足；宇宙大飯店的設計原型是北京的街邊小店，“兔爺”是北京非物質文化遺產，呈現了地道的老北京風味。
此外，不同陣營之間的場景設計語言也大有門道：銀河眼的設備以“尖銳”狀態為主，代表邪惡；老百姓的生活場景設計圓潤飽滿，代表溫和；備受歡迎的飛船Honeybee，機翼采用硬切角設計，也暗示了與地球并非同一體系。這些細節都可以體現出制作團隊的誠意和用心。
導演首次袒露創作初心，鼓勵少年仰望星空
導演胡一泊首次講述了創作“沖出地球”的初心，“中國人對于飛行，自古以來就很向往”，所以選擇了用“沖出地球”的故事來傳達這種向往，點亮少年對仰望星空的敬畏感。
對于主角的人設變化爭議，他坦言，從開始參與第一季制作到現在的十年里，他經歷了與世界碰撞，那種挫敗感和無助感讓他對“少年”、“英雄”有了全新的理解，人物雖然有改變，但少年的本質不變：一個是一往無前，一個是看到所有不可能后仍相信奇跡。而新版咕咚更像歷經滄桑的成年人，在麥當與咕咚的沖突中，展現了少年人與成年人世界觀的碰撞。
據悉，電影《沖出地球》將于7月30日暑期全國上映。
