到這個時間點，2021暑期檔，需要一個現象級。

過去五年，每一個暑期檔都有屬于自己的現象級新片——

2017年《戰狼2》，2018年《我不是藥神》《西虹市首富》，2019年《哪吒之魔童降世》，特殊如2020，亦有《八佰》撐場。

而今天公映的《白蛇2：青蛇劫起》（以下簡稱《白蛇2》），很可能會成為那個最新的暑期檔現象級成員。

回望兩年半前，2019之初低調公映的《白蛇：緣起》，憑借驚艷的口碑和十足后勁兒，在一個冷檔期生生賣到了4.68億。

20號的首映禮，帶著不低的預期去看這部續集，全程投入地看完，沒想到腦袋里第一個蹦出來的關鍵詞，還是那兩個字——

驚艷。

相比第一部，《白蛇2》完成了一次全面升級，甚至可以視為一次質的飛躍。

故事、人物、視覺、主題表達、情感力量，拋開動畫這個類型，在保有東方審美這個核心基石之上，電影在各個維度都達到了一部扎實、成熟的商業大片該有的表現。

從上面那款我個人最喜歡的海報，到下面這個年度片名設計，圍繞著電影的核心表達，《白蛇2》亦有太多留待映后去仔細發掘的細節鋪排——即便對一部扎實、成熟商業大片，這也實屬難得。

什么樣的電影會成為現象級？我們只需要搞清楚，多數觀眾渴望從一部電影中獲得的是什么——

觀眾需要拉滿的娛樂性，觀眾需要共鳴的時代感。

雖然現在預測暑期檔冠軍，還為時尚早，但不管從哪個層面，《白蛇2》都配得上這個標準，也撐得起這個期待。

奇觀

不論任何類型的商業電影，都需要制造奇觀——奇觀，是激發觀眾觀影快感的核心武器，也是決定一部商業電影受眾多寡的基本盤。

而對一部現象級大片，這個任務就變成了——

制造海量的奇觀。

這是《白蛇2》最外在、也最明顯的那個優勢，也會成為最大限度吸引觀眾走進影院的那個源動力。

這里面，從奇觀邏輯上看，有文本與影像兩個維度——

文本層面，我稱之為設定奇觀。負責提綱挈領，統帥全片。

而《白蛇2》最出彩的設定奇觀，就是打破了時間和空間的敘事限制，真正在敘事上做到了天馬行空、腦洞大開。

影片開始，白蛇被法海鎮壓在雷峰塔下，青蛇則被法海打入修羅幻境，這里的時間設定為一千年后（差不多就是當代），但空間上又是絕對獨立的存在——從建筑風格到衣著武器，包括身處其中的人、妖、怪，都是古今融合的混搭風。

這樣一個設定，本身既是奇觀，亦是打造連串的視覺奇觀的源頭。

再具體一點，弱肉強食的修羅城，所有人面對的第一要務，就是活下去。

包括城中風火水氣的四劫設定，劫起劫落，就是修羅城的一呼一吸，都給美術設計、動作設計等提供了很好的視覺奇觀支撐。

有設定在先，影像層面的奇觀顯然就直觀的多，即電影一波接一波的視覺奇觀。

在大的奇觀邏輯分支下的視覺奇觀，同樣有著非常清晰而有效的內在邏輯，兩個維度——

一是古今畫風結合的東方奇幻美學。

這是標準的類型片創作邏輯，將主角置于一個險象環生的荒蠻大地，開啟一段求生之旅。這里面最重要也是最提升觀感的，就是密集且不重復的動作戲設計。

而如果說第一部的動作戲主要是基于怪獸片的類型思維，《白蛇2》的類型元素則要豐富得多，也精細得多。

從青蛇初入修羅城的一段追逐跑酷，到風火水氣四劫之下的災難求生，從各色人物輪番登場、幾方勢力連番角力，到逃出修羅城這個貫穿始終的敘事內核，當動作戲背后有強大的邏輯支撐，精彩程度自然也是翻倍的。

舉個例子，黑風洞是中國觀眾普遍熟悉的神話中的妖怪洞府，在電影中成了一輛蜘蛛形狀的雙層蒸汽巴士。

同時，這個在修羅城中四處狂飆的巴士，也成了青蛇的修煉之所。作為結尾的一段小高潮，可謂高燃的華彩章節。

更具體的就不劇透了，但類似這樣類型元素亮眼、和主線密切聯結的動作戲，電影中還有很多。

二是更進一步的，傳統文化打底的東方藝術美學。

從修羅城、萬宜超市，到無池、如果橋，從普度眾生到放下執念，電影的骨架或許是類型片的，但讓這骨架漸漸豐滿直至有血有肉，最終使視覺奇觀的化學反應1+1＞2的，更多還是傳統文化的功勞。

比如青蛇與法海片尾的一段動作戲，是時間、空間、中國水墨畫風等幾個元素的完美融合，最終還對塑造人物起到了非常關鍵的升華。

再比如狐妖寶青坊主，作為戲份并不算多的配角，這一部有了更大的表現空間，后半段現出真身，是足以令全場觀眾張大嘴巴的視覺奇觀。

包括她身邊的兩個小妖，及至紅燈籠這樣的傳統文化元素，都被拿來成為了一場奇觀的重要組成。

總之，對于一部標準意義的類型片——

海量的奇觀就意味著拉滿的娛樂性，這是商業電影成功的起點，更是成為現象級的開始。

大女主

由表及里的，奇觀主外，意在吸睛。真正主內讓觀眾從看爽到動情，還是人物、情感，乃至最終的主題表達。

而這其中的關鍵，就是開篇提及的時代感。即，如何與當下世界發生內在聯結。

關于人物，先說結論——

到《白蛇2》，中國動畫電影，乃至整個國產大片，我們終于有了第一位有現代女性意識的大女主。

而青蛇這個人物，連帶著青蛇與白蛇的姐妹情，都注定會成為中國大片史中濃墨重彩的一筆。

應該說，相比過去，電影在這個時代最大的變化之一，就是女性敘事和女性表達，這一點在近幾年的中國電影亦有所體現，但必須承認——

如青蛇這樣一個帶有強烈女性覺醒意識的女英雄人物，是前所未有的。

《白蛇2》是一部標準的大女主電影——

青蛇有自己完整清晰的成長線。

從第一部開始，她冷眼旁觀了白蛇的兩段愛情，又自己親身經歷了舍棄與背叛，而覺醒的結果，不是心灰意冷，而是在尋求個人變得更強的同時，感情上卻不再糾結強弱，只在意是否真心。

青蛇亦有亮眼的人物光環，更不乏蕩氣回腸的華彩瞬間。

修羅城意在消滅執念，這執念可以是欲望，也可以是愛。這一場修羅之旅，既是渡劫，更是修煉。所以愛的執念，不需要放下，亦不會消逝，甚至會愈挫愈強，直到推翻束縛的那天。

更重要的是，《白蛇2》在大女主的基礎上，拍出了真正的女性敘事。

第一部中，青蛇和白蛇的關系雖然重要，但只是支線。到這一部，看起來故事主線關注的是青蛇的命運，但實際上，電影真正的著力點——

是女性的互相拯救，是女性的惺惺相惜，是對女性情誼和女性力量的放聲歌頌。

不需要來自男性的保護，更不需要那些世俗意義的認可與指導，女性可以依靠自己的力量，走自己想走的路，愛自己深愛的人。

這就是《白蛇2》的時代性。

之于2021年的中國電影市場，這也是它最終一定會打動主流觀眾的終極密碼。

從這個角度，我非常期待看到公映之后，觀眾——尤其是女性觀眾——看過這部電影后的真實感受。

她們能否在青蛇這個人物身上獲得共情，繼而從中得到撫慰與堅定，將決定《白蛇2》的上限與終點。

反過來，一旦電影如愿成為今年暑期檔的那個現象級，亦是對當代中國女性覺醒議題的肯定和佐證。

結語

平心而論，在本體之外，看好《白蛇2》現象級的另一個原因，來自外部市場。

肉眼可見的是，今年暑期檔新片數量，尤其是熱門新片數量相較往年有明顯的下滑，個中原因暫且不表，但客觀上，這的確會助推《白蛇2》實現一個足夠高占比的市場占有率。

事實上，從片尾彩蛋來看，一個現象級顯然滿足不了追光動畫的野心——除了《白蛇3》，寶青坊主的獨立電影可期，包括新封神系列的《新神榜：楊戩》也已定檔2022。

顯然，國產動畫電影，才是那個最值得期待的現象級。

把目光拉回到現在——

8月未至，暑期檔還長，所謂冠軍也只是一個意指的標簽。

更上一層樓的《白蛇2》，之于追光動畫，之于國產動畫電影，乃至之于中國式大片的開拓與嘗試，其意義顯然重要得多。

從這個角度，行業期待《白蛇2》最終拿到一個亮眼的票房數字，這不僅僅是信心與提振，更是給予那些堅守、專業的電影人最好的褒獎。