1905電影網專稿 根據貓眼票房顯示，截至到2022年1月5日20:00，《反貪風暴5：最終章》上映6天票房超過4億，在元旦檔期表現優異。
《反貪風暴5：最終章》的上映，為2021年的香港電影交出了一份完整答卷?；仡?021年，涌現出了不少令人欣喜的香港電影以及香港電影人：有拳拳到肉的《怒火·重案》、有風華絕代的《梅艷芳》，還有參與導演中國影史票房第一《長津湖》的徐克、林超賢等。這背后究竟是港片的逆襲回潮，還是別開生面？
《反貪風暴》系列作為近幾年香港警匪片當中的長壽IP，迎來了最終章，一個完全原創的電影IP，沒有電視劇原作、小說漫畫前作的鋪墊，完完全全靠電影作品一步一步累積走到今天：從第一部的一個億票房，到第二部兩億，之后四億、八億，系列的票房增長勢頭非常好。隨著內地掃黑除惡，包括反貪、反腐敗等工作順利展開，人民群眾也將這些工作看在眼里，《反貪風暴》借著東風，以自身鮮明的類型特色，加上獨特的跟內地觀眾溝通方式，積累了相當的觀眾群。
中國電影評論學會理事虞昕結合發展背景進行了分析：“在二十世紀整個中國電影發展的歷程中，香港電影占了重要組成部分。但是到了現在，不能簡單用香港電影來形容它們，尤其像《反貪風暴》這樣的IP，我覺得它已經升級成一個大灣區電影。從片名來看，反貪不是一個香港常用語匯，但是對于內地觀眾來講，反貪更明確，對這個類型的認知也更清楚。所以《反貪風暴》不是奔著純粹香港電影的小范疇概念去，給自己留足了升級空間，我覺得可以把它看成是大灣區電影的代表作。”粵港澳大灣區的組成，不但改變著人民的生活，也促使了電影的融合進步。
從傳統香港電影升級成為大灣區電影這樣的概念，可以從人才和題材兩方面的交流來看。首先是大量的香港電影人才進入到整個大灣區電影的創作中去，譬如“大灣區哥哥”這樣的團體，恰好他們又進入《反貪風暴5》的電影拍攝中。這些“大灣區哥哥”們本身演技經受過磨煉，拍攝電影駕輕就熟，如同老戲骨飆戲一般，而他們的走紅，也融入了大灣區的發展中。
香港電影作為繁榮的產業，積累了大量人才，除了臺前的電影人，許多幕后電影工作者也在不斷融入大灣區中，比如導演了《中國醫生》《中國機長》的劉偉強導演。香港電影人拍攝大量職業劇、職場劇，對于職業的塑造非常精準、到位，能夠給內地現實題材的影視創作，提供不一樣的通路。虞昕表示：“《長津湖》的導演有徐克和林超賢，他們把很多積累的動作片經驗化用到作品中。這些電影人大多集中在災難片、動作片、警匪片等類型片的創作上，這是他們的長處，我相信他們融入到整個大灣區電影和中國電影的范疇以后，可以給他們更充裕、能發揮自己優勢的舞臺。”大灣區的包容能夠有效發揮類型創作優勢，建立人才交流通道。
在內容題材和創作思路、敘事思路方面，對香港電影人而言，融入整個大灣區對于技術條件來講，是一個飛躍式升級。虞昕認為：“有一句形容香港電影的著名語言叫盡皆過火、盡皆癲狂，我覺得傳統香港電影更多是靠一些短平快場面，或者表面化戲劇沖突吸引眼球。但現在它服務于更廣闊的內地市場，升級成為一個大灣區電影，除了場面升級之外，更重要的是劇情要更加深刻、人物塑造更加立體豐富。比如《怒火·重案》中甄子丹跟謝霆鋒對打的段落非常驚艷，謝霆鋒飾演的角色去扔炸彈能成為很經典的段落，更精心地去打磨場景、劇情把人物摳得更細和更深。總體來說，從香港電影到大灣區電影，意味著人才和題材雙方面的升級。”大灣區為香港電影帶來更加宏大的場面與更立體的角色，充分滿足內地觀眾需求。
在融合過程當中，香港電影的港味是否會變淡成了許多影迷關心的問題。虞昕分享了自己的看法：“我認為不會，像《愛情神話》可以說是海派電影一樣，它的上海味特別濃。當香港電影和電影人融入到大灣區電影和中國電影這個大舞臺之后，觀眾群變多了，才有呈現個性的舞臺。如果只是想呈現個性，不要這么多觀眾，那作為一個地域類型電影，可能會慢慢地走向沒落。”融合的背后其實是對香港電影基因進行了更好保護。
大灣區電影不只是香港電影人升級的平臺，它其實對于所有中國電影人、全世界電影人都有號召力?，F在大灣區的一些文化交流活動當中，也開始設置電影獎項，促進電影人之間的文化交融和合作，務實地促進大灣區電影繁榮發展。目前大灣區電影可能還不是一個特別穩定的指稱，但是有理由相信，大灣區電影是整個廣闊的中國電影一個有機組成部分，讓整個中國影視制作、中國電影制作更活躍，有更多的人才、故事、創意進入大灣區。
在積極融入粵港澳大灣區發展的進程當中，香港電影將以更大的視野和更高的格局，打開機會與空間。香港電影人在電影創作和制作過程當中，融進香港特色，讓香港電影有更長的生命力，融入大灣區電影發展的香港電影，在2022年必將大有作為！
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