從《長津湖》下映到《水門橋》上映，中間僅隔了十四天時間。《長津湖》系列的熱度和票房奇跡或許很難復刻，但它以自身作證講述的依然是一個硬道理：符合觀眾期待的文本策劃、優異的演員陣容和表現、硬核的制作水準和規模可以走出一條穩定的超長線，好的內容根本沒有寒冬期。

作者：梁湘

編輯：藍二

版式：王威

《長津湖之水門橋》（以下簡稱《水門橋》）贏了。

在前作《長津湖》的優異成績之下，空降春節檔的《水門橋》上映至今19天，票房超過36億；并且隨著新檔期新影片的進入，《水門橋》依然占據每日各項觀影指標的榜首，延續著長線熱度。

在傳統以合家歡喜劇為剛需的春節檔，作為戰爭片的《水門橋》雖然題材上異軍突起，但其優秀的成色承載起了前作的炸裂場面與情緒共鳴，不負觀眾期待，口碑持續發力。算上第一部57.75億的票房，《長津湖》系列電影總票房破百億指日可待。

“影視寒冬”之下，這樣的票房奇跡或許很難復刻，但它以自身所講述的依然是一個硬道理，《水門橋》正如其銀幕里沖進紛飛大雪的夜襲戰士，槍口篤定，對準的是沒有捷徑的硬道路：足夠扎實的演員陣容、足夠用心的制作水準，就是搶奪票房的穩定輸出。

由大至小：聚焦命運交匯之橋

據《水門橋》總監制黃建新講述，從《長津湖》下映到《水門橋》上映，中間僅隔了十四天時間，直到2022年1月22日凌晨，制作團隊才完工，把片子交給了華夏拷貝廠。

任何出色的影視作品拍攝續集，都會存有壓力。尤其《長津湖》巨大的影響效力，帶來了觀眾共情后的輿論期待，有了新的市場反饋，而這勢必會左右主創團隊的策劃決斷。觀眾們最關心什么，最想看什么，這才是第二部《水門橋》最需要呈現的內容。

第一部《長津湖》有著龐大而具化的群像，那幫來自天南地北最后出于共同信念征戰沙場的戰士們，他們的戰斗愈悲壯他們的遭遇也愈牽扯人心。于是從策劃上，《水門橋》便定下了文戲的內核：描寫七連戰士的命運。

戰士的命運，都交匯在了戰場上。需要有一場戰役，交付所有的答案。

這便有了第二部《水門橋》的核心劇情：長津湖一戰后，美方開始向朝鮮半島東海岸撤退，水門橋就是他們唯一的通道；七連僅剩的一半戰士，要和九連戰士們一起進行突襲，損毀水門橋以截斷這條通道。

得益于《長津湖》完成了必要的背景鋪墊，《水門橋》省去了不少的筆墨，直截了當地將戰場鋪向了觀眾眼前，拉滿任務的極度緊張感，讓沉浸氛圍快速入場。并且重要的是，明確、聚焦的目標設定，使得這部續篇對于所有觀眾都是觀看友好的，即便不了解背景前情，也可因戰爭片的熟悉模式而快速進入。

漫天大雪的視覺基底，限定空間的比拼格局，燃炸腎上腺的戰火對抗。黑夜、白雪、金黃的炮火、殷紅的鮮血，共同構成了悲壯的戰場畫卷。擁有制空權的美軍，戰機巡航投放燃燒彈，地面的敵人手持火焰噴射器，強大硬實力形成殘酷的立體火力壓迫。無法硬杠的中國戰士，必須上演一番番的智慧游擊戰，用一把手槍一枚手雷巧妙地以小博大。中國戰士一次次沖關破橋，而美軍一次次阻擊修復，難度不斷升級，戰斗敘事由此緊湊上升。

比起《長津湖》的“大”，在《水門橋》里，主創團隊更看重“小”：從大場面的戰役轉移到一座橋的精準呈現，從家國大義聚焦到個人的悲喜抉擇。鏡頭不僅展現著龐大的戰場，更是聚焦在了拿著炸藥包，飛奔著，準備以身赴死的志愿軍身上。觀眾們看著黑夜中不斷被敵軍子彈洞穿的身體，看著鮮血四濺，隨即整個身體被爆裂的火光吞噬，從小的視角里迸發出更大的共鳴力量。那貫穿全片炮火里的犧牲，不僅調動著觀眾的淚點，也是不斷迭進的情緒落點，十分考驗導演的把控力。

正是這由大至小的視角轉變，讓《水門橋》的落點更精準，那些槍火也更容易地擊中到觀眾的內心。

文武并濟：炮火之下的情感共鳴

武戲在明，文戲在暗。

雖然兩個半小時時長的《水門橋》里，是一場緊接一場的戰斗戲份，但武戲的底層邏輯由嚴密的文戲支撐。有兵法：為了以小博大，志愿軍們兵分四小隊，聲東擊西，以穿插戰術找尋敵軍的薄弱點，一擊制勝。有智斗：路線、時點，合理的武器選用，判斷準備的進退拉鋸，擒賊先擒王……有團隊，也有個體，更有由《長津湖》一路走來的，群像戰士們將要面臨的關鍵命運取舍。

伍萬里（易烊千璽 飾）這個角色，是《水門橋》所有文戲的最終落點。他是一名成長性的角色，經歷了《長津湖》中曾經的叛逆桀驁后，《水門橋》里的他在開篇面對余從戎詢問“殺了多少敵人”時，那句“不重要了，我要讓你們都安全回家”的回答，顯山露水地定調一名少年的蛻變。也正是這股潛藏的文戲基調，指引著這位少年，在最后面對軍營里被俘獲的美軍年輕傷兵時，慢慢向前，給他蓋上了保暖的被子。這點到即止的情緒，不言自明。

除卻易烊千璽，《水門橋》所有的演員也都與七連結成了命運共存體，某種程度上說，七連成了演員們的集體化概念，支撐著他們下意識的表演。也正是這渾然天成的演繹，讓《水門橋》為《長津湖》的群像收尾時，有了更真實的味道。

談子為（段奕宏 飾）被稱為“打不死的英雄”，但他不喜歡這個稱號，告誡伍萬里說，戰場上沒有打不死的英雄，也沒有凍不死的英雄，有的只是軍人的榮耀。而與傳統英雄犧牲前的凝視鋪墊不同，談子為這樣一個英雄，在為戰士們做任務部署時，毫無預兆地無聲倒下，才讓觀眾突然發現他的傷重。這種突然而至的意外與靜默，更放大了戰斗的慘烈與人物的堅硬。

在炸橋行動之前，平河（韓東君 飾）特意去面對伍萬里致歉，告知他的哥哥伍百里正是因為自己而犧牲。而伍萬里的回答，“七連的每一個人都是我的哥哥”，卸下了平河心中最深的包袱。這是最動容的戰友生死情誼。

眼睛重傷的梅生（朱亞文 飾）開著一輛燃燒履帶車，跌跌撞撞從冰雪山坡沖下撞向了敵軍的火力點。此時的他面臨壯士一去兮不復還的必然，心已無旁騖，唯一所念是最后時刻再抓緊想妻子孩子一下，看一眼照片。

而吳京飾演的伍千里，也終于對伍萬里坦言，其實哥哥說的也不一定全對，按你自己的來吧，想怎么飛就怎么飛。犧牲那一刻，墜落的伍千里，在山坡上翻滾，最后被伍萬里接住了，他的眼睛望著弟弟，雖然再也開不了口，但是他該說的，已經都說完了。

在炮火連天的戰場，一邊兼具著場面呈現，還能有著這些細膩的描寫，這也說明了影片文戲的硬核功力。武戲不斷，文戲的紐帶卻未曾斷裂。正是這所有的群像命運，支撐起了兩個半小時的情感轉換，當故事尾聲，所有隊伍集結，七連僅剩下伍萬里喊出那句“應到157人，實到1人”，所有的觀眾情緒也抵達了高潮。

總監制黃建新解讀《水門橋》的情感羈絆時表示：“續作最大的挑戰，就是要將人物命運、情感與戰斗場面融合在一起。萬里的紅圍巾、千里捏萬里的臉、梅生女兒的照片等等細節，都是對前作的呼應和銜接，全體創作者的心境也融入到了每處細節和情感當中。”

文戲打底，武戲打頭，再用優質的制作撐起血肉，便成了《水門橋》的旗幟。作為極具觀賞性的超級大片，《長津湖》系列用恢弘的戰爭場面和震撼的情感沖擊滿足了觀眾的觀影需求，再次詮釋了好內容才是硬道理。

檔期加持：內容才是春節檔的萬能解藥

“我們把該打的仗都打了，下一代就不用打了。”這可能是《長津湖》中，最有感召力的一句臺詞了。但是下一代需要知道，上輩人到底都打了怎樣的仗，這便是電影承前啟后的歷史使命。

作為電影的主力消費軍，年輕一代觀眾也是為《長津湖》系列貢獻票房、引爆口碑傳播的主體。更為難得的是，《長津湖》系列電影也引發了全年齡段的觀影熱潮，根據貓眼專業版的數據，該系列想看用戶中40歲以上的占比達到了15.3%，《長津湖》系列電影幾乎每一場放映中，都有不少老一輩觀眾的身影。事實上根據常規統計，2021年中國人均觀影數量為2.4部，半數觀眾一年只看一部電影，而《長津湖》系列電影的票房奇跡，與真正有力地將更廣眾的人群吸引到影院中不無關系。

老一輩觀眾的出席，帶來了家庭式的觀影體驗。在今年的春節檔里，歷史、戰爭、喜劇、愛情、動作、動畫，總體類型多元，基本能夠覆蓋到各個年齡層，供家庭觀影的選擇更加豐富。但理智來看，進了春節檔并不意味著絕對安全，若某些電影片方和影院院線太渴望在春節檔中回血，僅僅將春節檔作為自己彌補這兩年血虧的機會，而不是融入到歡喜過年的氣氛中共振、為觀眾提供優質的娛樂消費，質量不達標的作品便只能眼睜睜地看著好片群雄割據，自己淪為炮灰。

無論是先前大爆的《流浪地球》《你好李煥英》，甚至暑期的《戰狼2》《哪吒之魔童降世》，如果將思維下沉，爆款的核心其實是在于影片自身優質的內容，是否具有與觀眾對應的情緒燃點。當觀眾們坐在電影院里，面對著銀幕，電影要做的就是將這種情緒極致釋放。在這個邏輯里，觀眾看的并不是電影本身，而是電影與社會情緒的某種共振。

《水門橋》的創作者們意識到，并保護了這份共振，并將其與春節檔的社會情緒融為了一體。電影中戰士的別離與對家的渴望，讓現實中的團圓成為了最大的彩蛋。這樣的情緒共振，又在家庭式的觀影，撥至最強音。

根據燈塔專業版數據，1月22日22時46分，2022年春節檔新片預售總票房破億。跟去年相比，預售破億的速度晚了約十個小時。這樣的數據倒退，再次讓人感慨影視寒冬，但是冬天里向來不缺這樣一把火，能把好的內容燃進更多觀眾的眼里。正如我們當下依然能夠看到的，《水門橋》的播映熱度仍在持續，勢頭持續昂揚。雖然銀幕里與影院外都下著鵝毛大雪，但是《水門橋》用符合觀眾期待的文本策劃、優異的演員陣容和表現、硬核的制作水準和規模走出了一條穩定的長線，身體力行地告訴了所有影視從業者：好的內容根本沒有寒冬期。

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