作者| 阿Po

2022年農歷新年之后，《我們的婚姻》與《婚姻的兩種猜想》接連定檔，剛剛開年就“婚姻含量過高”，加上元旦后播出的《完美伴侶》，仿佛在預示所有觀眾，這是今年一整年都無法逃避的話題。

觀眾可以看見高圓圓在律所里為成為合伙人而賣命工作，楊子姍挺著孕肚在公司打算奮斗直至待產期，白百何辭職帶娃六年職場空白期一朝回歸很快做成了奇跡般的投資項目。即使滿屏的“女戰士”了，依舊逃不過被催婚、生娃養娃、職場家庭如何平衡的各種靈魂拷問。

婚姻劇似乎從《三十而已》話題流量大爆的那年就卷土重來了，以女性題材之名，探討一些當下的現實話題，也為中青年女演員提供多一條“生”路。

不過現實卻和想象得不太一樣。在進行了部分觀眾調查后發現，如果說偶像劇是為觀眾提供了一種愛情幻想，希望觀眾看完也會期待美好愛情，那么扎堆的婚姻劇反而為觀眾提供了一種婚姻幻滅，打小三、防出軌、生二胎、婆媳關系、平衡職場……一套了如指掌的討論話題之后，往往伴隨著“看完恐婚恐育”的結局。

婚姻劇作為現實題材的一個大類目，一定是雷同的、壓抑的嗎？關于如何解決同質化，如何邁出下一步？娛樂獨角獸（ID:yuledujiaoshou）邀請了一些影視行業從業者和觀眾，共同探討這些問題。（受訪者部分為匿名。） 

“她題材”崛起，婚姻劇“換皮”歸來

在文學策劃慢慢看看，婚姻家庭劇增多主要依托于女性題材這個大類目在近兩年的崛起，影視劇作為女性向市場，探討女性生活本身是永遠不會過時的。

自從2018年一部由網友“腦洞”而來的女性群像題材故事《淑女的品格》被瘋轉之后，壹線影業宣布將其購入，萬眾期待，可結果卻是石沉大海、悄無聲息。事實證明市場對“女性群像”這一題材非常渴求，事實也證明這一題材開發難度頗高。

檸萌影視率先在2019年宣布開發《二十不惑》與《三十而已》兩部不同年齡層的女性群像劇，最后網友對獨立熟齡女性故事的期待，在經過兩年的探討與開發之后，還是回歸在了家庭型女性身上，童瑤飾演的顧佳以高檔公寓“高級主婦”姿態手撕小三、親手制裁出軌丈夫，引爆了觀眾的爽點，而后的女性題材常與婚姻掛鉤，婚姻也的確是女性生活中一個繞不開的話題。

山東影視制作制片人楊康（下略“制片人楊康”）則提及婚姻劇一直都是當代之國產影視劇中從未被拋棄過的題材，之所以感受到市場有明顯增量，其實是隨著大數據在影視行業中的應用，將原本的基數頗大的受眾數據呈現了，這一觀點與有著超過十年編劇經驗的青枚不謀而合。

編劇青枚表示，自己在幾年前曾有一個完整的婚姻家庭項目劇本，但時值2015-2017年，互聯網影視興起，觀眾的觀看習慣和影視劇審美發生了極大變化，直到最近制片人才又開始考慮是否可以修改為更加適合當下話題的故事。

制片人楊康表示，隨著社會發展，出現了很多新的輿論話題和生活標簽，同樣被運用在了婚姻題材的重新解構上。這也是編劇青枚所提及到的，如今的婚姻劇與互聯網影視誕生前電視臺家庭劇的狗血倫理風格有了極大的轉變，甚至每年的劇都在發生變化。

文學策劃慢慢在為手上同類型項目做前期調研時發現，“大家開始更多的注重婚姻中的個人感受了，有很多待播的女性婚姻劇，開始從不同視角講述婚姻故事。”

關于這一點，行業記者小費表示非常認同。她認為觀眾如今對婚姻劇表示厭倦的主要有兩個方向的問題，一個是逃不開的催婚生娃和七年之癢，一個是繞不開的出軌抓小三。“出軌抓小三”是制造強沖突、推動故事情節前進的慣用做法，但慣用不代表好用，如果用得不夠精明，就是懸浮狗血，可以視為編劇的一種偷懶方法。

例如《婚姻的兩種猜想》在男主隔路遙望女主與友人正常接觸時，因為自己的視角錯位將其誤認為是親密接觸，在不求證的情況下厲聲指責身為妻子的女主對自己不忠，這樣極不符合普通人思考邏輯的情節，無論在劇本編寫還是拍攝時都是粗糙且偷懶的存在，生造“外因”制造沖突。

另一種催婚生娃七年之癢則更為細膩，其普遍性遠大于出軌抓小三，其中“七年之癢”更是最為現實的婚姻矛盾之“內因”。

《完美伴侶》的臺詞更尊重婚姻中的個體感受

例如《完美伴侶》和《我們的婚姻》，主要人物夫妻之間的矛盾都是基于共同生活了六七年之后，因為常年瑣事堆積而成的彼此怨懟爆發的矛盾，這并非易事。人性很復雜，所以要從人的“內因”去探討婚姻矛盾的原因最是復雜，成功與否暫且不說，但至少可以看出制作團隊的一部分“誠意”。

“90后”已年屆三十，這或許是婚姻劇此次歸來，為適應當下受眾而做出的最大改變。

話題紅利，“利”了誰？

如果說曾經的婚姻劇上一次的流行趨勢還是基于電視臺主導的to B觀影習慣，那么這一次歸來的“鈕鈷祿·婚姻劇”已經為了適應“85后”“90后”與Z世代這一批經歷互聯網影視洗禮后受眾的觀影習慣和娛樂方式，即通過貼合社交網站討論熱點搶奪受眾。

編劇青枚認為婚姻家庭劇的難度是抓住時代痛點，而近年來由于社會現實的變化，時代痛點變得更加鮮明突出好抓，也更能吸引年輕人。

“我認為現在很多電視劇，不僅是婚姻劇，但婚姻劇是一個代表，都在用做公眾號的方式在做，話題先行，除了強沖突，還必須有金句臺詞，以及像《三十而已》中林有有這樣非常突出的人物，再配合宣傳手段，讓大家隨便玩梗。”文學策劃慢慢在推進劇本時也會這樣如是希望編劇做出這些特點，畢竟是現在影視劇能吸引觀眾的基礎規則。

比如出軌抓小三是婚姻劇的普遍共性，不具備太強的時代性，時代性的體現則在于兩個方向的變化上，一來是探討婚姻話題的細化，二來是對婚姻問題的處理方式。

有明顯體現的是關于婚姻話題的細化，《婚姻的兩個猜想》中男女主被催婚后為了能不被打擾地工作而選擇找適配方閃婚，以此衍生了話題#首次相親能驗貨嗎#的話題，將相親與購物體驗掛鉤；女主沈明寶對于“30歲結婚”的執念引發了#30歲沒結婚有罪嗎#的討論，這是年屆30歲的“90后”最迫切的話題，也頻頻出現在社會新聞和社交網站討論中。

文學策劃慢慢表示，婚姻劇為求“現實”的共鳴感，頻頻在社交網站與社會新聞中尋求現實素材已經成為內容制作過程中的一種常規做法，但自媒體的出現使得許多新聞以“標題黨形式”存在，二次求證變得十分關鍵，新聞出現的因由不可臆測，如果劇本階段不對素材進行核實以及深入研究，則又會脫離現實、浮于表面，和自媒體一樣僅求瞬間流量。

影視劇內容與網絡話題既是互惠互利的關系，也可能造成內容偷懶、惡性循環。

內容端之外，婚姻劇的歸來，逐漸拉升了2017年互聯網影視精品化規范化以來，整體趨于年輕化的演員與受眾的年齡層。

受眾群來說，互聯網影視的受眾核心在16-24歲之間，上下可拓寬至12-34歲。而在制片人貝霖看來，婚姻劇的受眾還是相對泛眾的，基本可以定位在18-50歲之間的女性觀眾。

婚姻劇成了“熟齡劇”的代表。演員種丹妮也表示，在2010年出道時，因為家庭倫理劇當道，年輕的自己需要穿西裝踩高跟如同工作面試般試鏡，因為當時需求的演員也是相對成熟的青衣型，而在互聯網影視時期，自己又需要穿休閑裝試鏡，以貼合甜寵為主的偶像愛情劇里年輕角色，直到近兩年現實主義題材重新成為風口，“中女熱”流行，才感覺趕上了一次時代。

今年開年霸屏的三部備受關注的婚姻劇，女主角扮演者分別為42歲的高圓圓、37歲的白百何與35歲的楊子姍，三人皆有婚史。以及當下熱播的以姑嫂關系為主題的家庭劇《心居》，也由44歲海清與36歲童瑤出演。

2019年的13屆First影展上，海清與姚晨、梁靜、馬伊琍、宋佳等當時幾乎都是40+的女演員發表了“中女困境”的感言，呼吁導演制片人給予中生代女演員更多機會。事實上這些年來，馬伊琍有過《我的前半生》，姚晨有過《都挺好》，宋佳有了《小舍得》《人世間》，梁靜也成了女性制片人代表，而海清，終于又擔起《心居》，雖然仍舊是委屈的媳婦兒角色。

但很明顯，35歲+的演員戲路在拓寬，因為IP和古偶的時代紅利崛起的“85花”一代，除了繼續掙扎在IP和偶像劇中，也有了像童瑤這樣在適齡女性劇婚姻劇中一展所長的機會。楊子姍除了《婚姻的兩種猜想》之外，今年也有一部霸總言情小說改編的偶像劇《賴貓的獅子倒影》播出，播放成績依舊不俗，出演不同題材對演員來說并不沖突。

制片人貝霖也指出，從制片人角度來說，演員的局限性相對較小，婚姻劇作為現實題材更注重在同類型領域有過較成功經驗的導演和編劇。所以眼下也正是一個對更多熟齡女演員來說機會更多的時代。

婚姻劇的下一步，

能走“深”一點嗎？

“雖然婚姻劇討論的話題在細化，但大致還是逃不開大齡催婚、職場養娃這些話題的框架，只是劇情開始表現當代女性在這些框架下的行為眾生相了。”行業記者小費直言，這也引發觀眾對婚姻家庭劇同質化的疲憊感，關鍵是看這個題材的下一步該怎么走。

舊式婚姻劇對出軌小三這一現象的處理方式是女性選擇隱忍或者小心翼翼糾結是否揭發，“家丑不可外揚”的思維根深蒂固，但對于當下年輕人來說，“爽”是第一要素，受不得氣，但凡“人犯我”，不僅小三，綠茶白蓮也是必須見一個撕一個的，這也是《三十而已》中顧佳一角在三位女性中脫穎而出的原因，“女強”思維已經代替“受氣小媳婦”思維。

“女強是當代女性的趨勢或者說期待，在社交網站上的體現更為濃烈。”文學策劃慢慢表示，現在這樣對現有話題的翻炒，雖然看起來好像是符合當下趨勢引起共鳴，本質上還是一種落后而非引領的做法。

編劇小凡認為，近三年來婚戀題材聚焦的內容仍圍繞性需求沖突、生育質量沖突、金錢消費觀沖突與生活習慣沖突等，但對婚姻代價這方面的討論越來越淺，最終無疾而終。

“高度城市化的生活里，每一家所面臨的困難其實是相似的，區別在于不同的人面對相似困境的不同解決方案。”在編劇青枚看來，從困境焦慮點來做故事，能喚起一部分人的共鳴，但實際上失去的是更大人群的共鳴，比如《人世間》這種時代變遷帶來的共鳴就有別于當下焦慮帶來共鳴的做法。

受訪的行業人士也一致認可，從當下現實的婚戀觀探討時代性才是婚姻劇真正應該深入探討的東西，可惜至今因為客觀原因也好、受限于創作者能力也罷，尚未有人真正做到這一步。

行業記者小費則認為，收集大眾問題、提出問題、放大問題、獲得流量，最終不去解決問題，無異于“耍流氓”，是當下婚姻劇最大的問題，也是“看完恐婚恐育”的最大原因。而《人世間》或者國產婚姻劇中經典的《父母愛情》，因為本身基于過往的年代背景，觀眾是在以“回望”的視角去審視，更易從當下時代環境中得出對過往時代特征的總結，所以更易于“下結論”。

跨年熱劇《對手》的討論度似乎給到了一些從業者新的預示，劇中的“間諜夫婦”設定，緊張又富有生活的煙火氣，那么純粹的婚姻題材是否可以結合全新的題材做出進化？

如今大多婚姻劇因為需要探討女性如何平衡職場與家庭，通常做法都是與職場元素結合，但編劇青枚認為，職場和婚姻并不兼容，兩者都需要更加極致化，這種極致化是兩個完全不同的方向。

文學策劃慢慢與編劇小凡則認為，不是只有焦慮話題才能體現現實題材的真實感，比如是否可以像美劇《老爸老媽浪漫史》這樣開發婚姻喜劇、輕喜劇或者治愈向風格，又或者像《對手》疊加了諜戰元素一樣去加入一些懸疑元素？雖然五元文化開發了《白色月光》系列的婚姻懸疑劇，但明顯在實際做法上還沒有抓住重點，唐人影視接下來將要登陸芒果季風劇場的《妻子的選擇》也是同類型，值得繼續觀望。

所幸，從此次受訪的制片人楊康與貝霖口中可以感受到，女性制片人的增多使得整個行業擁有越來越多能對女性題材真正感同身受的人，也有更多人愿意在為這類題材做下一步更深的探索。