楊紫瓊的新片‘Everything Everywhere All at Once’ 中文名《瞬息全宇宙》或《天馬行空》,是一部在疫情影響下完成且預算有限的作品，主創(chuàng)們定義其為獨立科幻動作喜劇。

拍攝中運用了很多實用又討巧的拍攝手法，結合了香港動作片的風格，腦洞大開，以特殊的風格PK了漫威系列，IMDB開分9.0，或許其中有值得大家借鑒的地方 。

《瞬息全宇宙》可能是這段時間原創(chuàng)和創(chuàng)意敘事都非常優(yōu)秀的電影之一，值得注意的是，影片中大概有500個視效鏡頭，大部分（80%）的 視效鏡頭僅由五位藝術家完成，他們是視效總監(jiān)Zak Stoltz，視效藝術家Ethan Feldbau, Jeff Desom, Matthew Wauhkonen和Ben Brewer。

導演是 Daniel Scheinert （《瑞士軍刀男》, 2016）和 Dan Kwan。DOP 是 Larkin Seiple（《蜘蛛俠：英雄遠征》，2019），剪輯是 Paul Rogers，他曾與 Daniel Scheinert 合作過《迪克·朗之死》（2019）。影片由楊紫瓊、權可慧、斯蒂芬妮·許、珍妮·斯萊特、小哈利·沉、詹姆斯·洪和杰米·李·柯蒂斯主演。

《瞬息全宇宙》VFX紀要

當多維度空間的破裂照進現實時世界的命運懸而未決，一個不太可能是英雄的英雄必須利用她新發(fā)現的力量來對抗來自多元宇宙的奇異而令人困惑的危險。 后期同電影一樣，五位視效藝術家通過遠程制作方式，跨越了距離的阻礙完整了下面的工作

整個項目的制作周期為602天（包含遠程拍攝和后期制作）

481個鏡頭4K交付（包含一個這部電影中最復雜的長鏡頭）

自行開發(fā)了項目中所需的工具，以及Mocha Pro 、Boris effects, plus Blender,  Cinema4D中的相關插件

超過91個鏡頭跑到10多個版本，有兩個鏡頭跑到39個版本

視效團隊中的每個人不僅是視覺特效藝術家，而且本身參與了導演工作

運用了很多復古，便宜的制作方式來完成了視效鏡頭的訴求 （比如一元店的LED屏幕 ，特化道具等等）

拒絕宣兵奪主的視效風格，建立真實需求服務于劇情的視效

該項目使用了人偶、物理特效，VFX 團隊高度評價了 Daniels 營造出來的協(xié)作環(huán)境，同時贊揚了美術置景Jason Kisvarday 的工作。許多劇組成員之前曾合作過，視效團隊的成員在這部電影之前都是朋友。

正如 Ethan Feldbau 所指出的，許多其他崗位的人員也都是老朋友。 在與團隊的交談中，兼任視覺特效總監(jiān)和視覺特效制作藝術家的 Zak Stoltz 認為，這部電影的制作模式依賴于牢固的人際關系并尊重開放式合作，這是許多大型電影無法復制的。大家在這個中玩得很開心，從下面楊紫瓊的breakdown中就能感受到。

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