國內(nèi)最會炒作的電視臺是哪一家？

不是浙江衛(wèi)視，也不是東方衛(wèi)視，而是芒果臺，論營銷，國內(nèi)無敵手。

凡是芒果臺開播的綜藝肯定不缺少話題度，就連全都是過氣女明星的《乘風(fēng)破浪的姐姐》這樣的節(jié)目都能被他們辦的風(fēng)生水起。

在經(jīng)歷第一季的爆火，第二季的口碑下跌之后，第三季一開播便將“熱度”這兩個字拉滿了。

本來《乘風(fēng)破浪第三季》芒果臺手中的王牌是阿嬌和阿sa，以及前少女時代的成員鄭秀妍。

因為這三人的話題度很明顯強(qiáng)過其他人，而且各自都有好多首膾炙人口的作品，在情懷方面也容易宣發(fā)。

但是令芒果臺沒有想到的是，第一期剛剛上線，王心凌便以一首《愛你》擊穿了中年男女的粉紅泡泡。

全網(wǎng)好像一下子失去了年輕人，都是中年人在緬懷自己的青春，劉耕宏女孩也變得暗淡無光，王心凌男孩順利登頂。

不僅如此，就連長期霸占音樂榜單的周杰倫也短暫讓位，《愛你》《睫毛彎彎》《honey》《花的嫁紗》迅速成為熱播歌曲。

在各大平臺的熱搜上，如果沒有看見王心凌三個字，不是王心凌不火，而是這個平臺太小眾。

在不到一周的時間內(nèi)，王心凌上熱搜的次數(shù)比肖戰(zhàn)、王一博等流量偶像這半年加起來還要多。

在其他明星的粉絲為偶像們搖旗吶喊，瘋狂投票或買周邊的時候，王心凌的粉絲另辟蹊徑，直接開始購買芒果臺的股份。

這樣的氣魄恐怕不是那些流量偶像所能比的，這也說明了一點(diǎn)，只要有作品，即使沉寂許多年，多年沒消息，也有翻紅的一天。

如現(xiàn)在如日中天的六代中生代，他們每一個人都幾部國民度極高的作品。

王寶強(qiáng)有《士兵突擊》《我的兄弟叫順溜》《唐人街探案》系列，黃渤有《民兵葛二蛋》，沈騰有《夏洛特?zé)馈贰?/span>

鄧超有《甜蜜蜜》《少年天子》，吳京有《太極宗師》《戰(zhàn)狼》系列，徐崢有《春光燦爛豬八戒》《李衛(wèi)當(dāng)官》《穿越時空的愛戀》。

由此可知，王心凌的二度爆紅并不是偶然。

這是因為當(dāng)年的王心凌有紅遍大街小巷的歌曲，即使她不是像周杰倫這樣的創(chuàng)作歌手，但在那個年代，提起甜心教主肯定有王心凌的名字。

當(dāng)年還是年少的中年人，他們聽著王心凌的《愛你》和《睫毛彎彎》，做著異想天開的夢，暗戀著美好單純的少男少女。

這是他們年輕過的樣子，不論過去多少年，一旦有代表這段歲月的記憶出來，他們青春時的悸動就會被激發(fā)。

在王心凌爆紅的同時，她主演的偶像劇《微笑pasta》《天國的嫁衣》也成為熱播影視劇。

其他臺灣偶像劇也順帶火了起來，就連“你們不要再打了”都被刷了一種好評，可見臺灣偶像劇當(dāng)年的統(tǒng)治力。

可是，大家都心知肚明，王心凌的二度翻紅只是一時的流量。

熱度過了，還是塵歸塵、土歸土，就像臺灣偶像劇一樣，即使現(xiàn)在又被人翻出來了，依舊改變不了沒落的悲涼。

那么臺灣偶像劇為什么突然間不受歡迎了呢？

2000年以前，臺灣并沒有偶像劇這個概念，直到《流星花園》的出現(xiàn)，讓臺灣偶像劇向全亞洲輸出。

當(dāng)年的F4有多火？泰國、印尼專門邀請他們過去表演，刺激當(dāng)?shù)氐穆糜谓?jīng)濟(jì)，韓國人自發(fā)學(xué)習(xí)漢語，只為看懂《流星花園》。

本來改編自日本漫畫，但是《流星花園》卻進(jìn)行了一波反輸出，讓F4在日本成為數(shù)一數(shù)二的偶像團(tuán)體，其人氣不亞于當(dāng)年的木村拓哉。

在內(nèi)地，《流星花園》由于某些原因被禁播。

然而依舊擋不住年輕人觀看的熱潮，盜版光碟在每一個學(xué)生手中流傳，F(xiàn)4的海報和其他周邊直接賣到脫銷。

大家聊天時，有誰不會唱《情非得已》和《流星雨》，基本上連融入圈子的機(jī)會都沒有，還會貼上異類的標(biāo)簽。

同時，《流星花園》也為臺灣偶像劇定下了基調(diào)。

男主是帥氣、多金、面癱佬，女主是漂亮、勵志、傻白甜。

還有標(biāo)配的男二和女二，男二必然是暖心、優(yōu)質(zhì)、好舔狗，女二則是盤靚、條順、手段狠。

四年后，《王子變青蛙》打破了《流星花園》的收視記錄，擴(kuò)充了臺偶的要素。

男主是成功人士或接班人，因失憶或其他因素流落到小地方，各種巧合遇見了女主，恢復(fù)記憶后發(fā)現(xiàn)自家的企業(yè)與女主所在的地方發(fā)生了不可調(diào)和的矛盾。

亦或是男主因家庭阻力以及不想自降身份與女主再續(xù)前緣，可經(jīng)過一系列磨合后，兩人終成眷屬，更為破天荒的是，男二和女二不再是備胎。

同年的《惡作劇之吻》接棒《王子變青蛙》。

與《王子變青蛙》一樣，它也具有創(chuàng)新性，搞出了高冷學(xué)霸和燦爛學(xué)渣人設(shè)，以及傻白甜女主倒追男主的故事。

這三部劇徹底讓臺灣偶像劇的模式定型，此后的偶像劇都是對《流星花園》、《王子變青蛙》和《惡作劇之吻》的排列組合。

在它們之后，臺灣偶像劇還出現(xiàn)過一些精品。

如《命中注定我愛你》《薰衣草》《放羊的星星》《海豚灣戀人》《天國的嫁衣》《綠光森林》《我可能不會愛你》等。

還有現(xiàn)實題材的《斗魚》，惡搞題材的《終極一班》，當(dāng)時臺灣流傳著這樣一句狠話：“你可以沒看過《終極一班》，但絕不可以沒聽過《終極一班》。”

只是這也僅是臺灣偶像劇最后的掙扎，時代最終淘汰了它們。

一是因為臺偶劇制造成本低，緊巴巴的的制作成本讓臺偶劇的服化道變得低廉，布景盡是的陳舊感，沒有一絲新意；

二是因為人才的流失和臺灣偶像市場的沒落，稍微有點(diǎn)名氣的臺灣明星都會北上撈金，新生代又難扛大旗。

而且隨著對韓流的限制，大陸的偶像市場日益蓬勃，幾乎每半年就有一個新的流量明星出來，臺灣偶像明星根本無力抗衡。

三是因為劇情老套。

大陸的偶像劇已經(jīng)開發(fā)出在仙俠里面談戀愛的模式，俗稱古偶劇。

而臺灣的偶像劇依舊停留在《流星花園》+《王子變青蛙》+《惡作劇之吻》的土味模式。

再加上互聯(lián)網(wǎng)的沖擊，種類繁多英劇、美劇、日劇、韓劇如潮水般涌入，早已沒了臺偶的生存空間，更是失去了《終極一班》《斗魚》類的創(chuàng)新。

不過，失去土壤的臺灣偶像劇也在摸索。

近些年好劇頻出，如《想見你》、《荼蘼》、《我們與惡的距離》和《俗女養(yǎng)成記》。

這些劇并不是約定俗成的偶像劇，反而是披著偶像劇外衣的新興臺劇，但這也算是一種延續(xù)吧。