好事多磨。

今天上午，看到《援軍明日到達》開機的消息——劉和平任編劇、總制片人、總監制，張楊導演，于和偉、楊洋領銜主演——第一反應就是這四個字。

早在2019年，編劇劉和平便在采訪中提及了，這部關于衡陽保衛戰的電影正在創作進行時。彼時，從劇本到勘景都在有序推進，想必也已耗時數年。

這一晃，又是三年。

行業角度，兩點感想——

時代需求。

無論是技術保證，中國電影工業的發展，還是精神支撐，時代情緒的積淀，將抗戰中最重要的戰役之一，衡陽保衛戰搬上銀幕，恰逢其時。而站在更高的視角，愈是轉型和劇變的時代，我們愈要放慢腳步，回望歷史。

某種程度上，這是電影的使命。

創作需求。

國產類型片需要突破，這是共識，關鍵詞之一還是人才。

所以，作為公認的國劇天花板，編劇劉和平首次操刀電影劇本，從行業到市場，很難不翹首以待——中國電影太需要在編劇維度，做一次正向的標桿示范了。

電影剛剛開機，對本體的討論為時尚早，關于劉和平與出品方儒意影業，一個值得分享的故事——

2012年，李力向儒意影業董事長柯利明第一次介紹了《北平無戰事》，前者和劉和平剛剛在這年，一道創立了影視公司和力辰光。

此前，就這個項目，劉和平已經在5年間和7家影視公司嘗試合作，因為拒絕迎合，堅持自己的創作底線，有兩次劇組都已組建完成，最終還是撤資告終。

你是想做好作品，還是想賺錢？第一次見面，柯利明問得直截了當。

我用6年的生命做了一個劇本，你用1億元的投資拍這個作品，我們一起來賭一下，你敢不敢？劉和平將問題拋回給他。

兩年后，《北平無戰事》開播。后面的故事，大家都知道了。

又是8年過去。

2022年，慢工出細活的劉和平，又一次籌備數年，又一部新作品。但也在今年，身邊的親密戰友李力卻不幸去世。

又一個關鍵時刻，柯利明選擇再次加入。

我們可以把劉和平與儒意影業這前后兩次合作，視為一個電影公司的兩次挺身而出，但更恰當的視角，或許是志同道合者之間的惺惺相惜。

劉和平曾經用四個字總結編劇在這個歷史轉型期的自我要求，事實上，那同樣可以作為每個中國電影公司當下的運作準則——

價值突破。

價值突破

何謂價值突破？

站在劉和平的編劇視角，意味著每一次創作都要在思想性、藝術性上有所作為，乃至較此前有所突破，最終亦禁得起時間的檢驗——放在中國影視的大環境下，這顯然絕非易事。

但他做到了。

1999《雍正王朝》，2007《大明王朝1566》，2014《北平無戰事》，90、00到10，每個十年，劉和平都留下了一部經典，20年代，會是這部《援軍明日到達》嗎？

劉和平

對電影公司，價值突破顯然是一個更宏觀、也更難達成的目標。

一個硬性標準，是高標準下的高成功率。

即，要實現價值上的突破，首先要完成世俗意義上的成功。

即便以中國電影較短的市場化歷史，儒意影業資歷也不算深，投行出身的柯利明，以強執行力和不拘一格的判斷，包括對IP價值的敏銳預知，10年代伊始便迅速打開局面。

電影《致青春》《老男孩》《一個勺子》，熱門劇《北平無戰事》《瑯琊榜》《羋月傳》，對一個新公司，這是個好的開始。

2015年，金牌制片人陳祉希加入儒意出任總裁，公司更專注在電影制作，這幾年出品了《送你一朵小紅花》《吉祥如意》《你好，李煥英》《了不起的老爸》《獨行月球》等，今年到明年還有《保你平安》《熱烈》《交換人生》等大熱新片待映。

電影是一門太特殊、也太復雜的生意，在中國更甚，影響結果的因素很多，且往往無法預知。

但以儒意為例，高成功率背后的價值突破，終究還是有跡可循。

竭誠

竭誠——竭盡全力的真誠——往往和服務聯系在一起，指向的總是他人。但之于價值突破，這個創作上的竭誠，指向的則是自己。

對過去十年的中國電影，市場化過快的一個副作用，就是投機行為愈發普遍起來，隨著時間推移，觀眾逐漸掌握了辨別真誠的能力。

而對電影公司，需要的，是先于觀眾，第一時間發現這份竭誠的敏銳。

去年，儒意有一大一小兩個案例。

春節檔，《你好，李煥英》。

現在回看，我們可以說這個影史票房亞軍，還有這樣那樣的不足，但有一點不能否認——也是它票房大賣的最重要原因——就是導演賈玲滿溢的真情實感與真情流露。

拋開所有類型技巧和套路，對創作者來說，最難的往往就是敢于真誠乃至赤裸地向觀眾袒露自己內心深處的心結與執念。

《你好，李煥英》向行業展示了，這份竭誠在市場上有多稀缺，有多被低估，上限又有多不可估量。

暑期檔，《了不起的老爸》。

這是一個可以入選內地電影編劇范例的劇本。工整、準確、笑中帶淚，主題也足夠普世，最重要的還是，對體育運動和父子關系，兩種情感的真誠刻畫。

市場也給予這份專業與真誠超出預期的回報，畢竟在映前，輿論普遍認為這不過是又一部填補檔期縫隙的三日游新片。

《了不起的老爸》帶來一個很珍貴的經驗，即哪怕是再老套的故事，靠著扎實與真誠，觀眾還是會買賬。

一味取巧投機，不是長久之計。

這兩部電影，在公映前都被遠遠看低，最后也都拿到了遠超預期的口碑和票房。

事后諸葛亮總是簡單的，回到初期，才能看到，儒意做出這些選擇，走的都是險棋。尤其是在一年中最大的檔期保底并不被看好的《你好，李煥英》，其風險可想而知。

敏銳的不僅僅是發現真誠，還有尋找市場空白。

至少在這兩年，這個空白，就是親情。

某種程度上，我們還是要說，千里馬常有，而伯樂不常有。對中國電影，真誠的創作者并不在少數，缺少的，或許還是發現真誠、并能予以引導的伯樂。

膽魄

價值突破，還意味著離開舒適區，有敢于失敗的膽魄。

敢于失敗這幾個字，說著容易，普通人能做到的，少之又少。這便又是電影的特殊之處——一味待在舒適區，幾乎注定一事無成。

但失敗與失敗，又有分別。

那些有價值的失敗，同樣可以被視為價值突破的重要組成。比如那部直到今年依然有很多人念念不忘的《動物世界》。

4年前，《動物世界》在暑期檔拿到5億票房，低于預期，但后來隨著時間推移，行業和市場都慢慢發現，這是一部會被時間留下的作品。

韓延導演證明了，中國電影需要他這樣敢啃硬骨頭的新導演；同時，儒意的野心、探索與嘗試也證明了，中國電影更需要他們這樣敢啃硬骨頭的出品方。

而拋開票房，這部電影也的確給行業帶來了很多直觀有用的經驗。

比如中國電影在工業化諸多細枝末節上的差距；與好萊塢大牌演員完成一次愉悅且成熟的合作；如何解決視效和3D方面的具體挑戰；在相對單一的類型片市場中，開拓一個元素更為豐富的新類型，等等。

乃至于，拔高到理念層面，我們如何創作出那種不僅僅是拍給中國觀眾，真正意義上的世界電影。

《動物世界》前前后后嘗試做的，就是一個電影市場走向成熟的必經之路。

就像制片人陳祉希說的——

之前一開始大家不太敢想，不過可能還是有股勁兒，就是你得敢想，敢想了就去做。如果有目標，怎么知道目標不會實現呢？

東西電影研究組，公眾號：東西文娛復盤《動物世界》“新類型”定位：左手B站，右手好萊塢｜EW問答

情懷

長遠來看，價值突破，還少不了人情味的加持。

電影是一門生意，更是一項充滿情懷的事業。投資回報當然重要，但很多時候，情懷才是讓創作細水長流的那個源泉所在。

我們常感嘆某位導演與演員長年的穩定合作，相對來說，電影公司與創作者保持融洽的長期合作難度要大得多。

但情懷的力量就在這，當時間線逐漸拉長，被歲月濾過后的感情，儼然一段值得后來反復講述的佳話。

儒意與大鵬的一路陪伴，便是中國電影難得的一段佳話。

大鵬與陳祉希（右）

2015年的暑期檔黑馬《煎餅俠》，是陳祉希與大鵬合作的開始。后來，只要是大鵬編劇、導演的新片，儒意都是雷打不動的主出品。

這陪伴背后，是絕對的信任，也是電影人攜手的共同成長。

2017年，《縫紉機樂隊》，4.59億在那個票房狂飆突進的年份并不起眼，但陳祉希說，這就是為了彌補大鵬。

《縫紉機》在制作水平上比《煎餅俠》好太多，這部電影就是要彌補大鵬拍《煎餅俠》時資金不足的損失，把電影質量還給大鵬。

到后來的《吉祥如意》，開機前遭遇變故，整個方向都要推倒重來，大鵬在拍與不拍間猶疑。陳祉希安慰他，我能接受它拍不完，或者從現在開始停掉，我們不拍了。

最后大鵬頂著壓力拍完，順利公映，成為又一部個人與儒意的代表作。

這樣的關系，既是共同成長，亦是相互成就。

今年，逐漸來到創作成熟期的大鵬，還有兩部導演作品待映，或許之于他和儒意，都到了收獲的階段。

結語

2013—2015，小試牛刀，風格初現；

2016—2019，摸索嘗試，積累總結；

2020至今，佳作不斷，穩定輸出。

如今回看，中國電影票房最盛、市場最旺那幾年，是儒意影業最平淡的一個階段。反倒疫情之后，卻迎來爆發。

這或許是價值突破的另一個潛在體現——

真誠、膽魄與情懷的持續實踐，厚積薄發，雖遲但到。

從這個角度，不僅僅是這一部《援軍明日到達》，后發的儒意之于當下的中國電影，都是一針足夠振奮的強心劑。