“用真心就可以嗎？”“是的，用真心就可以。”

豆瓣開分8.8分，#一年一度喜劇大賽真的在演我##少爺和我##我龍傲天誓死守護劉波#熱搜話題不斷，全網正片播放市場占有率周冠……這是由愛奇藝出品、米未聯合出品并制作的原創喜劇競演綜藝《一年一度喜劇大賽》第二季取得的成績。本周節目迎來初舞臺排位賽最后一期，晉級名單塵埃落定，喜劇演員們用真心贏得掌聲，米未也用真心贏得了觀眾、市場和喜劇演員們的認可。

實力與真心都會被看見

為“新新喜劇人”提供舞臺，是《一年一度喜劇大賽》不變的初心。

受第一季成功的影響，今年報名參賽的演員和編劇猛增，最終進入節目的25支喜劇小隊是從3800余名演員和1800余名編劇中脫穎而出的，匯集了話劇演員、即興演員、編劇、表演指導、音樂劇演員、自媒體博主等多領域的從業者。選手多元的面貌下有著突出的共同特質：實力過硬。

比如奪得初舞臺第一名的“某某某”小隊，張維伊、左凌峰、劉同都是專業的話劇演員，有過上千場的演出經驗。在《排練瘋云》中，三位演員把演出現場搭建成網上聊天室，還原了如電腦回聲、網絡延遲、手機公放等線上辦公問題，精湛的表演引發了大眾共鳴。

“某某某”的實力源自十余年來在話劇舞臺上的鍛煉和成長，那么在成熟話劇表演風格中加入說唱，則是三人才華的體現。在觀眾情緒已經快要到頂峰時，演員們帶來了一段說唱表演，從押韻的歌詞到舞步再到“勒是一年一度”的結尾手勢，都讓整個作品錦上添花。

憑借實力與才華持續出圈的，還有“少爺和我”和“胖達人2”兩支小隊。“少爺和我”由資深演員張哲華和編劇鑫仔組成，其作品《少爺和我》讓“霸總文學”得到舞臺化呈現。少爺劉波和管家龍傲天身份與形象的反差是貫穿始終的笑點，“劉波兒劉海留疤”“你觸碰到了我的逆鱗”等充滿“羞恥感”臺詞登上熱搜，引發了一場全民共創熱梗的狂歡。

“胖達人2”編劇土豆與呂嚴共同演出的《代號大本鐘》也深受觀眾好評。作品一開始就向觀眾交代了臥底特工暴露身份的信息，但卻能憑借笨蛋上校的角色設定讓這個無厘頭的故事持續推進，并且傳達出不同層次的敘事，為觀眾帶來簡單純粹的快樂。

而這些優秀的作品背后，不止于實力與才華，更是演員們對喜劇事業的熱情與沖勁，是拼盡全力想要做到最好的赤誠之心。

這份真心很多時候是“笨拙”的，比如為了呈現出最好的作品，演員們堅持一遍遍地打磨，他們中太多人見過“凌晨四點的米未”。鑫仔有著“慢半拍”的另類表演節奏，在舞臺之外也始終是慢半拍的表達。“馬卜停蹄子”的王子傲得知晉級后當場激動落淚，十多年來的心結得以解開：“高中時候就說我能演，你們不信”。不論是對作品的打磨還是對自身想法的表達，我們都能感受到選手是認真且誠摯的。

面對《一年一度喜劇大賽》第二季的舞臺，25支喜劇小隊帶著真心而來，節目讓喜劇人展露光彩、喜劇作品綻放光芒，與觀眾共同見證著當下喜劇人才隊伍的新塑造與喜劇行業的新景觀。

真心造就喜劇的一萬種可能性

“這已經超出喜劇大賽的范圍了，可以參加世界大賽。”在看完最后一組“偶耶”小隊帶來的作品《男紙漢》后，組委會飛行會長那英給出了這樣的評價。

來自中戲18級偶劇系的劉奕斐及其同學是該專業的第一屆畢業生，但班級的畢業大戲因故被迫取消。《男紙漢》相當于他們的畢業大戲，這也是偶劇通過《一年一度喜劇大賽》第二季第一次面向大眾呈現。

在初舞臺排位賽25支喜劇小隊表演過后，觀眾對本季產生的共同印象是：作品更具新意，更加豐富多元。這一共同認知主要建立在兩個層面上。

首先，節目中不同的藝術形式和元素展現了國內喜劇蓬勃發展的多元樣態。在已經被大眾認知的sketch（素描喜劇）之外，本季黑場劇、獨角戲、偶劇、音樂劇等新鮮形式的加入，能夠滿足更多觀眾的不同喜好。

前兩期已經向觀眾普及了新的知識點，比如黑場劇《全民運動會》是一次一幕且一幕只制造一個包袱的超短喜劇形式，獨角戲《再見》由李逗逗一個人在臺上完成海量抽象的心理視象，本周的節目又讓觀眾看到了喜劇創作更多的可能性。

例如偶劇可以將舞臺上沒有生命的東西化為角色，《男紙漢》中簡單的牛皮紙輔以幾何圖案就呈現出超越真人的表現力，帶給觀眾預料之外的視聽體驗。

“仕可而止”的成員周可人是《阿波羅尼亞》《搖滾年代》《信》等音樂劇的音樂總監，周仕麒則是一名音樂劇演員。二人希望將自己喜歡和擅長的藝術帶給大眾，打造的“songketch”《最好的房子》融入了大量的唱段，令人耳目一新。

其次，喜劇小隊的作品也有著更加風格化的呈現。比如“阿奇與阿成”的《黑夜里的脆弱》憑借夸張反轉的特征深入人心。阿奇有著“一黑就EMO”的人物設定，停電變黑、手機黑屏、起猛了眼前一黑等狀況次次反轉，最終觸達打工人情緒爆發的臨界點。

“小婉管樂”善于通過靈活的肢體語言和默契配合制造喜劇氛圍，在初舞臺作品《大放光彩》中，兩人僅利用立麥和幕布，就呈現了旗袍特工與熱愛舞臺的歌女之間的一場場博弈，有著電影般的畫面質感。

此外，“九口人”極其默契的漫才搭腔，自帶笑點的“酷酷的天放”把笑料層層疊加，“飛扯不可”的短平快節奏風格等，都是整個舞臺上獨樹一幟的存在。選手風格多樣，作品更加多元，《一年一度喜劇大賽》第二季用立體直觀的方式幫助大眾刷新對于喜劇的認知，讓更多人感受到喜劇的魅力。

演員的真心值得被尊重與珍惜

縱觀所有的競技類節目，《一年一度喜劇大賽》第二季的25支喜劇小隊呈現出“命運共同體”的罕見特征。究其原因，一方面，演員們對喜劇的熱愛和共同的職業經歷，讓他們能夠與彼此共情，不設防地真誠表達。另一方面經過半年多來的創排展演，彼此也形成了長線的情感聯結，整體猶如一個喜劇大家庭。

在第一輪初舞臺排位賽中可以看到，任何一支喜劇小隊上場，其余的演員都會起立加油，并且在觀看表演的過程中，每個包袱都會給到對方巨大的反饋。節目將演員們的純粹表達和真摯情感傳遞給觀眾的同時，盡可能給到他們更大的尊重與更多的展示機會。

從第三期結尾時的兩處賽制設計，便可窺見節目組對演員的雙重真心。首先，在公布十六組晉級小隊后，由組委會共同票選出覺得最遺憾的兩支隊伍，“加盟送好禮”和“酷酷的天放”得以回到舞臺。

其次，組委會會長馬東在第二現場臨時公布了成立“笑花后援團”：淘汰選手可自愿留下，為其他小隊出謀劃策、為其助演，也可以完成自己的創作和舞臺夢想。現場迸發出的掌聲與歡呼，足以表明演員得到了足夠的尊重與珍惜。

在節目中的現場談話和幕后采訪環節，不少演員都把“來米未找工作”看似輕巧地掛在嘴邊，實際上也是在用喜劇的方式道出了共同的職業困境——缺乏展現自我和實現夢想的舞臺。那么《一年一度喜劇大賽》就是演員們入行的敲門磚，從業的通行證，是“用真心換真心”的窗口。

初舞臺排位賽25支喜劇小隊依次登臺演出，不論是從業十余年的資深演員，還是剛剛畢業的大學生，都能在這個舞臺上平等地被看見。如同組委會會長黃渤對演員們所說：“能通過這個節目給觀眾給同行給業界內留下好的印象，給自己把以后的路撕開一個口子，我覺得這是真正有意義的事情。”

但米未對演員的尊重與珍惜不止于此。組委會“撈人”和笑花后援團的賽制給到淘汰選手更多展示機會，對于已經晉級的演員，既能為其創作提供更開闊的視角，也帶給彼此鼓勵與治愈。

在內容創作這條賽道上，喜劇演員的真心與米未的真心無異。因而彼此能夠雙向奔赴，共同構建起一個喜劇內容共創、人才培育、舞臺供給的良性循環體系，持續為大眾提供“有笑點有共鳴”的喜劇作品。

“用真心就可以嗎？”，初舞臺過后，《一年一度喜劇大賽》第二季就給出了一個肯定且堅定有力的回答。