1905電影網專稿 電影《無價之寶》票房破億，迎來了一個小目標的勝利。

電影口碑兩極，碎片化的表達中，依舊有片段令人稱贊。其中，有這樣一個片段：中年男人到舞蹈學院尋找演員卻遭無視和冷落。被誤認為是星探的他連忙解釋自己是導演，但隨后又略顯尷尬地補充道：主要是廣告導演，而不是電影導演。

該角色由《無價之寶》的導演張大鵬本人親自客串，這也是他的真實經歷。五年前，他憑借廣告短片《啥是佩奇》刷屏全網，五年后，那個從北京電影學院畢業，懷揣電影夢的張大鵬，終于擁有了屬于自己的長片電影作品。與此同時，他的第二部電影長片《不躺平俱樂部》已經進入后期階段。

相較于王家衛、賈樟柯等許多跨界為知名品牌拍攝廣告大片的電影名導，像張大鵬這樣從廣告導演開始，跨界到電影行業的人，并非孤例。譬如電影《封神第一部》的導演烏爾善，又或者是《孤注一擲》的導演申奧，以及丁晟、李蔚然、肖央等影人均是如此。

到底在他們成為電影導演之前，到底經歷了什么呢？

《封神》之前，他已“封神”

在這條轉型賽道上，烏爾善無疑是最成功的那個。在剛結束的第36屆中國電影金雞獎上，狂攬9項提名的電影《封神第一部》，最終榮獲最佳故事片、最佳男配角、最佳攝影三項大獎。而這只是導演烏爾善的第四部電影。

在成為電影導演前，烏爾善用了12年的時間，拿下中國廣告節金獎、美國廣告艾菲獎等多個業內大獎，先成為中國最頂級的廣告導演。而這段廣告導演的經歷，也極大地影響了他以后的電影創作。

在獲得執導首部商業電影的機會后，他發揮廣告導演特有的運用預算與資源的優勢，將僅600萬投資的《刀見笑》拍出了2000萬投資的觀感與水平，他還將拍攝廣告時慣用的手法與視覺元素和移植到電影中，以實驗精神拓展著影像的邊界。

電影《刀見笑》讓他獲得當年不少最佳新人導演的榮譽同時，更是因此獲得了陳國富導演拋出的橄欖枝，有了《畫皮2》的拍攝機會。

此后，他的《畫皮2》與《鬼吹燈之尋龍訣》相繼創造奇跡，接連刷新票房紀錄，為此更是得到了總投資達到30億的《封神三部曲》的拍攝機會。即便在影片還沒正式和觀眾見面的時候，烏爾善就又得到了《異人之下》，以及《鄭和下西洋》多個以“三部曲”為創作目的的項目機會。

2023年的暑期，《封神第一部》的票房成績再次向市場和觀眾證明了，他的發揮不會令人失望。

申奧的“孤注一擲”

成為一名廣告導演，對于申奧來說似乎是一條理所當然的路。自小跟著從事廣告行業的父親，他的童年在片場度過，浸染著視聽上的各種創意。他的天賦使得他憑畢業作品便脫穎而出，榮獲了許多國內外的短片獎項。

畢業十年，他成了中國最搶手的幾個廣告導演之一，生意火到幾乎全年無休，北上廣深一天飛三趟。也為他積累了大量的拍攝經驗和策略，讓他可以在日后的長片創作中在作者性和商業性之間尋找平衡。

進入廣告行業以后，他也依然堅持利用空閑時間拍攝短片。其中，短片《潮逐浪》在各類迎接中獲得認可。在一次廣告項目中，他與寧浩相識，后來在對方的建議與支持下，申奧推掉了賴以生存的所有廣告商單，孤注一擲地離開舒適圈，開始籌備長片。

終于，申奧首部執導的長片作品《受益人》于2019年上映，并獲得了當年金雞獎最佳處女作，之后更是發揮廣告創作優勢，為電影《我和我的家鄉》創作了每個章節的過程內容。4年磨一劍，第二部導演的電影《孤注一擲》更是成為了2023年暑期檔票房黑馬，這個片名似乎也呼應著當年的勇敢與熱愛。

丁晟的自我“解救”

導演丁晟的開局似乎比一般人順利許多，他是少有畢業不久便有機會執導長片的幸運兒。然而首作《大驚小怪》卻并未得到市場與觀眾的認可。

茫然與自我懷疑之際，丁晟回到北京電影學院導演系進修。這次結業之后，他沒再急著拍電影，而是選擇進入廣告行業磨練。

這一磨就是六年，期間，丁晟以平均每年五十部的速度高強度拍攝電視廣告。拍攝廣告時，他更是堅持獨立完成劇本，獨立繪制故事板并親自剪輯。在膠片時代，為了控制成本，他更是嚴格按照分鏡頭拍片并剪輯，進行極致嚴謹的設計，以短鏡頭敘事風格為主。而這些習慣也一直延續到了他的電影創作中，他都堅持自己完成剪輯，甚至有時會獻唱片尾曲。

后來，他又嘗試拍攝了電影《硬漢》，同時，廣告也為他積累了人脈和經驗，回應著他的付出。

曾與丁晟合作過廣告的成龍后來主演了電影《大兵小將》，這部影片也成為丁晟的職業生涯轉折點，是他作為電影導演身份的真正回歸。而與劉德華合作《解救吾先生》之后，丁晟則真正成為了硬漢警匪電影的代表性人物。

今年，他又將帶來了新作《沒有一頓火鍋解決不了的事》，目前從陣容，以及劇情來看，都將有別于他過往的作品風格。

“不躺平”的張大鵬繼續奔跑

距離《啥是佩奇》爆火五年后，張大鵬交出了自己的長片答卷《無價之寶》。延續了他在廣告中所擅長的家庭題材和敘事節奏。

拍電影是張大鵬在北電求學時的夢想，但美術系出身的他在畢業后很難直接有擔任導演的機會。在家待業兩年后，他拍起了之前看不上的小企業宣傳專題片。

但他顯然沒有徹底與曾經學習的好萊塢、法國新浪潮和解，在甲方的要求之外，他還在尋求自我表達。因此，在滿足客戶基本的需求之后，他開始嘗試用拍電影的方式，不斷給客戶驚喜，同時也有機會拍自己想拍的劇情短片。

直到《啥是佩奇》的出圈，他等來了更多知名品牌的邀約，在廣告界積累的聲譽和成就很快為他鋪好了電影之路，但此刻，他仍不愿意放下自己的老本行，還是決定一邊拍電影一邊拍廣告短片。

他自己也認為電影的底層邏輯和廣告差別不大，任何內容形態也沒有高下之分，未來會他還想不斷地通過短片訓練來了解觀眾，磨練技藝，不斷反哺他的電影創作，繼續奔跑。

在電影《無價之寶》還在漫長的后期階段時，他第二部長片作品《不躺平俱樂部》就已經殺青，進入后期工作。

曲線圓夢，故事未完待續

電影行業從不缺少有理想的年輕人，但不是所有學習電影的人，最后都有機會在這里留下自己的名字。先當廣告導演，再成為電影導演，似乎已經是一條越發清晰的道路。

相較于在被市場認可前，廣告導演的工作收入更加穩定，同時也可以積累一些資金和經驗。廣告行業中與各種不同的人合作拍攝的經驗可以深入了解和掌握電影制作的各種技巧和流程，同時也可以幫助建立人脈關系。

與電影動輒兩小時的時長相比，廣告導演的舞臺只有幾分鐘甚至幾十秒，需要具備很強的創意能力，能夠通過視覺和語言來表達廣告的主題和情感。這些經驗可以極大地幫助提升創意能力，從而更好地應用到電影導演的工作中。

當然，這種創作慣性同樣會影響不少人的拍攝表達，在電影《無價之寶》的評論中，不少觀眾就詬病影片的碎片化創作；李蔚然導演的電影《我想和你好好的》中，過于廣告手法的場景比比皆是，肖央的電影作品亦是如此。

曲線圓夢的案例比比皆是，只是這個過程并非易事，“轉型”背后，是一次次蓄謀已久的艱難重生與圓夢之旅。廣告和電影必然是兩種不同的媒介，在適當的軌道上，始終已經用最恰當的方式，去呈現一場場光影盛宴。

當銀幕亮起的時刻，他們的故事才真正開始了。