1905電影網(wǎng)專稿 前段時間，“吳承恩作品票房59億”的話題一舉登上了熱搜榜。

吳承恩作為明代文學(xué)巨匠，其傳世之作《西游記》已然成為中國古典文學(xué)的巔峰之作，書中對信仰、對友誼、對人性的深刻描繪，使得《西游記》超越了時空的限制，被一代又一代改編成不同形式的藝術(shù)作品，僅電影這部分的總票房已達(dá)到59億。

而傳承《西游記》精髓的人物，正是它的絕對主角——孫悟空。要用當(dāng)下社交媒體上的流行詞匯來形容，他簡直是最強(qiáng)“嗎嘍”的代表。

說起這位最強(qiáng)“嗎嘍”，1986年電視劇《西游記》中由六小齡童扮演的孫悟空絕對是所有“大圣”里當(dāng)之無愧的經(jīng)典，但今天，讓我們來說說電影中的那些孫悟空們。

接下來就讓我們跟隨這位“嗎嘍”之王，看看不同電影中的他。

最悠久、最經(jīng)典、最巔峰

作為《西游記》IP乃至國漫的巔峰之作，"孫悟空三部曲"是中國電影史上的經(jīng)典之一，三部曲包括《大鬧天宮》（1961）、《人參果》（1981）和《金猴降妖》（1985）三部經(jīng)典動畫電影。這一系列作品通過獨(dú)特的藝術(shù)處理和創(chuàng)新的視角，為觀眾勾勒出一個極具東方色彩和文化底蘊(yùn)的幻想世界。

上海美術(shù)電影制片廠1961年制作的動畫電影《大鬧天宮》采用傳統(tǒng)手繪動畫形式，歷時4年，光10分鐘的動畫鏡頭要畫7000到1萬張原畫。

片中孫悟空大鬧天宮的場景堪稱經(jīng)典，動畫師們通過生動的動作設(shè)計和豐富的特效呈現(xiàn)，使得孫悟空與天兵天將激烈對戰(zhàn)的畫面充滿了張力和激情。

隨后的《人參果》將故事發(fā)展引向更加富有想象力的方向。導(dǎo)演田華以獨(dú)特的藝術(shù)手法和特效技術(shù)，再次呈現(xiàn)了孫悟空與眾神爭奪人參果的故事，同時這部影片在國際上也取得了成功，為中國動畫的發(fā)展樹立了新的里程碑。

《金猴降妖》則更為突顯孫悟空的英雄本色。在這部影片中孫悟空置身于一系列刺激的戰(zhàn)斗和冒險中，與妖魔鬼怪展開激烈對抗。電影不僅延續(xù)了前兩部的優(yōu)秀傳統(tǒng)，同時通過更為緊湊的劇情和更先進(jìn)的特效，為觀眾呈現(xiàn)了一場更加震撼的視覺盛宴。

演喜劇的 “猴哥 ”

人總是會在不同時期愛上吳承恩筆下的那只“臭猴子”。1995年，又一部影史經(jīng)典《大話西游》橫空出世。

電影由《大話西游之月光寶盒》和《大話西游之大圣娶親》兩部電影組成，講述了一個跨越時空的悲喜交加的愛情故事。孫悟空的扮演者周星馳一貫以幽默搞笑的表演風(fēng)格而著稱，而他在《大話西游》中的孫悟空也充分展現(xiàn)了這一特點(diǎn)。

通過夸張的表情、滑稽的動作和巧妙的臺詞，他成功地將孫悟空塑造成一個令人捧腹大笑的喜劇英雄，并巧妙地運(yùn)用了武術(shù)動作，加入了一些夸張的演繹，使孫悟空的戰(zhàn)斗場面也更為引人入勝。

這一創(chuàng)新性的演繹不僅為角色注入了現(xiàn)代元素，同時也延續(xù)了中國傳統(tǒng)文學(xué)中孫悟空的英雄氣質(zhì)，使得這部影片既充滿文化內(nèi)涵又娛樂十足，更是在《西游記》IP本身的基礎(chǔ)上再次疊加形成了大話西游系列的IP。每次在電影頻道播出都會帶動懷舊熱潮。

之后“星爺”又執(zhí)導(dǎo)了電影《西游·降魔篇》，監(jiān)制了由徐克執(zhí)導(dǎo)的《西游·伏妖篇》，曾有人問他為什么這么熱衷于拍西游故事，他說：“‘西游’這個故事有很多發(fā)揮的空間，人家在那么久之前就已經(jīng)想到了我做夢都沒有想到的一些想象出來，所以我希望可以再把這種想象力發(fā)揮出去。”

特效 “加身 ”，大圣更酷炫

隨著電影技術(shù)的不斷發(fā)展，銀幕上孫悟空的招式“耍”的也越來越酷炫，這位傳奇角色的“戲法”變得更加妙趣橫生。

最具代表性的就是電影頻道將在新的一周播出的鄭保瑞版“西游三部曲”——《西游記之大鬧天宮》《西游記之孫悟空三打白骨精》及《西游記女兒國》。

《西游記之大鬧天宮》根據(jù)中國古典神魔小說《西游記》前八回改編，講述了決心修煉成仙的孫悟空（甄子丹 飾）在牛魔王（郭富城 飾）的煽動下大鬧天庭，迫使三界展開神魔大戰(zhàn)的故事。

作為一名出色的武打演員，顯然甄子丹與擁有“十八般武藝”的孫大圣是相當(dāng)契合的。他通過靈活的身姿和獨(dú)到的動作設(shè)計，呈現(xiàn)了讓人眼前一亮的武打場面，孫悟空的戲份中充滿了他個人獨(dú)特的武術(shù)風(fēng)格，為影片增色不少。

在第二部《西游記之孫悟空三打白骨精》中，飾演牛魔王的郭富城搖身一變成為了孫悟空。在這部電影中，孫悟空經(jīng)歷了情感與成長的雙重轉(zhuǎn)變，郭富城通過細(xì)膩的演技，成功地呈現(xiàn)了孫悟空從激進(jìn)到成熟的心路歷程，使得角色更具有情感深度。

最值得一提的是電影的特效設(shè)計，片中的特效元素在營造奇幻氛圍的同時，也為影片增添了一些驚艷的畫面效果。

特效不僅體現(xiàn)在角色形象上，還體現(xiàn)在場景與環(huán)境的構(gòu)建上。奇異的仙境以及妖魔鬼怪的棲息地，都通過特效技術(shù)呈現(xiàn)出色彩斑斕且具有強(qiáng)烈奇幻感的畫面。

《西游記女兒國》依舊由第二部的原班人馬演繹。相較于上一部的硬核法斗和正邪沖突，導(dǎo)演賦予了第三部更多的喜劇色彩，郭富城也成功地將自己的幽默感融入到角色中，為孫悟空增添了一分靈動與幽默。

除了甄子丹、郭富城外，另一位“功夫高手”樊少皇也演繹過孫悟空。電影《大圣伏妖》的整體故事框架及設(shè)定沿用了《西游記》的世界觀，講述了在西天取經(jīng)五百年后，金翅大鵬出逃，天界大亂，孫悟空為拯救三界，化作除妖師“石生”，跟隨師父一路降妖除魔的故事。

真人電影特效精彩紛呈，動畫電影中的孫悟空也實現(xiàn)了“進(jìn)化”。

獲得第30屆中國電影金雞獎最佳美術(shù)片獎和第16屆中國電影華表獎優(yōu)秀故事片獎的3D動畫電影《西游記之大圣歸來》采用CGI動畫制作，呈現(xiàn)出高質(zhì)量的畫面和視覺效果。

影片的世界觀架構(gòu)在《西游記》小說原著的基礎(chǔ)之上，根據(jù)中國傳統(tǒng)神話故事，進(jìn)行了新的拓展和演繹。片中的孫悟空并沒有采用以往常見的“美猴王”設(shè)計，導(dǎo)演田曉鵬稱他心目中的孫悟空應(yīng)該是一個并不好看的，卻桀驁不馴、很有俠氣的英雄。

電影中的動作場面通過特效技術(shù)呈現(xiàn)得非常流暢和具有沖擊感。尤其是孫悟空的戰(zhàn)斗場景，通過特效的加持更顯得激烈有趣。憑借出色的畫面表現(xiàn)，《西游記之大圣歸來》步“老前輩”《大鬧天宮》的后塵，也成為了當(dāng)年紅極一時的現(xiàn)象級國漫作品。

藝術(shù)的表達(dá)，無疑是對一部作品最深沉的致敬。

無數(shù)《西游記》的衍生作品共同構(gòu)成了一場超越時空的詩意冒險，而我們都有幸成為了其中的一員。在時代變遷的浪潮中，《西游記》這部偉大的作品歷經(jīng)歲月的考驗，通過不同形式的藝術(shù)表達(dá)，成為一代又一代傳承的中華文化瑰寶之一。