1905電影網(wǎng)專稿 周星馳要拍短劇，鬧得沸沸揚揚。

近日，周星馳官宣進(jìn)軍短劇領(lǐng)域，發(fā)起喜劇廠牌“九五二七劇場”，將聯(lián)合優(yōu)秀的青年創(chuàng)作者，基于“周星馳導(dǎo)演作品”的抖音賬號，面向用戶進(jìn)行內(nèi)容創(chuàng)作。首部微短劇作品《金豬玉葉》計劃今年5月上線，由周星馳出品，易小星監(jiān)制，一線女演員參演。

周星馳會不會親自掌鏡，尚未公布。熟悉周星馳的影迷看到“九五二七”這數(shù)字，自然會想到這是在《唐伯虎點秋香》里周星馳飾演的唐伯虎在華府當(dāng)仆人的編號。

周星馳在采訪中表達(dá)對短劇的看法：“短劇是近年來科技創(chuàng)新和媒介創(chuàng)新的一個迅速發(fā)展的領(lǐng)域…很期待這次的新嘗試，大家多多捧場。”當(dāng)周星馳的無厘頭喜劇和快節(jié)奏的短劇形式相碰撞，會產(chǎn)生什么樣的火花呢？

2023年堪稱“短劇年”。據(jù)相關(guān)數(shù)據(jù)統(tǒng)計，全年短劇上線總量超1400部，同比增長率達(dá)50%，備案數(shù)量近3000部，短劇市場規(guī)模近400億，已經(jīng)接近同年電影市場體量的70%，短劇行業(yè)呈現(xiàn)爆發(fā)擴張的趨勢。

“九五二七劇場”曝光后，網(wǎng)友立場不一。有人說周星馳跟風(fēng)資本熱潮，消費經(jīng)典情懷，“怕的是晚節(jié)不保，砸了自己那么多年的招牌”；有人看不起電影喜劇之王降維掉價去拍微短劇；有人對此保持樂觀，期待“星爺”能為當(dāng)下野蠻生長、題材同質(zhì)化嚴(yán)重的短劇市場帶來精品化的作品。

實際上，這不是周星馳第一次拓寬跑道：在技術(shù)領(lǐng)域，早前他發(fā)文公開尋找Web3人才（Web3是指互聯(lián)網(wǎng)潛在的下一階段，一個運行在“區(qū)塊鏈”技術(shù)之上的“去中心化”的互聯(lián)網(wǎng)），表示正在研究Web3+AI項目。在動畫領(lǐng)域，去年他擔(dān)任網(wǎng)飛動畫電影《美猴王》的監(jiān)制，旗下比高集團(tuán)也將開發(fā)動畫電影，制作三部獨立動畫。

從目前已有的成果《美猴王》來看，豆瓣評分5.5分，IMDB5.7分，爛番茄新鮮度59%，成績并不理想。不過周星馳作為監(jiān)制具體參與負(fù)責(zé)了多少內(nèi)容，不得而知。

試水不同領(lǐng)域或許有興趣使然，或許有賺錢利益的考量，二者并不沖突。正在成為內(nèi)容新風(fēng)口的短劇行業(yè)，周星馳究竟能帶來什么？好壞與否，試一試無妨。況且他也在籌備自己的新電影《少林女足》。

很多名導(dǎo)演經(jīng)過創(chuàng)作巔峰，打造出一批經(jīng)典佳作后，沒有及時跟上時代變化，找不到新的定位和目標(biāo)，很快就被后浪超越。像周星馳“不把雞蛋放在同一個籃子里”，多領(lǐng)域接觸，其實也是在尋找不同的機會，延長自己的創(chuàng)作生命。

張藝謀導(dǎo)演最具代表性。比如他的春節(jié)檔新作《第二十條》，從目前釋放的物料和信息來看，沒有了以往標(biāo)志性的色彩美學(xué)，也沒有特別注重視聽方面的構(gòu)圖、造型等形式感，整體看上去很“樸素”。

張藝謀表示，這是一部“新現(xiàn)實主義”電影，故事想讓普通老百姓看得懂，把嚴(yán)肅的法治題材拍成喜劇類型，也是為了迎合春節(jié)檔的喜慶氛圍。

或許喜歡張藝謀一貫風(fēng)格的影迷看到這部作品會詫異：這很不像張藝謀。的確，張藝謀這些年一直在求新求變，一次次出手都顛覆大眾的既定印象。

從初期改編文學(xué)小說拍藝術(shù)片，到投入大制作、大場面的商業(yè)大片，再到如今逐漸舍棄過去對視覺奇觀和表現(xiàn)形式的迷戀和探索，張藝謀現(xiàn)階段更把精力放在講好故事上。《懸崖之上》《狙擊手》《滿江紅》《堅如磐石》都體現(xiàn)了張藝謀在形式上做減法，在情節(jié)上做加法，追求故事的戲劇性張力。

《狙擊手》《滿江紅》編劇陳宇用“返璞歸真”來形容張藝謀現(xiàn)在的導(dǎo)演狀態(tài)，就是回到電影的故事性本質(zhì)，“看完一個故事能獲得心理滿足，就像讓觀眾吃飽飯”。

張藝謀曾在北影節(jié)大師班上談到他的創(chuàng)作變化：“要放下加引號的藝術(shù)家的身段，嘗試飛入尋常百姓家，去寓教于樂，去走近觀眾，跟他們互動，讓電影盡可能打動、吸引他們，把你想表達(dá)的藝術(shù)想法放到后面，我自己很推崇這樣的創(chuàng)作思路。”

張藝謀過去較少拍喜劇片，喜劇也是中國觀眾比較偏好的類型，從《滿江紅》到《第二十條》都在自己不擅長的類型領(lǐng)域發(fā)力。他說，“純笑已經(jīng)很難了，還要讓人笑完回味，目前自己也在慢慢學(xué)習(xí)”。

不僅創(chuàng)作理念和手法在改變，張藝謀也積極變更賽道。他將開拍第一部網(wǎng)劇《英雄聯(lián)盟》，首次接觸電競題材，他說想跟上當(dāng)下年輕人的流行，“拍出酷帥的感覺”。早前作家陳彥透露，張藝謀將改編其獲茅盾文學(xué)獎的小說《主角》，倘若成型，將是張藝謀第一次拍攝電視劇。

張藝謀喜歡嘗試新的拍法，做之前沒有做過的事。肯定有觀眾會質(zhì)疑、會不解為什么不注重最拿手的色彩和形式了？為什么要“下凡”拍劇？為什么不再拍以往那些能拿獎的藝術(shù)電影了？張藝謀曾表明，現(xiàn)在的自我定位就是當(dāng)好一名職業(yè)導(dǎo)演，也不裝大師，保持年輕的心態(tài)。

張藝謀越來越變成為市場服務(wù)的創(chuàng)意產(chǎn)品型導(dǎo)演，如他所說，“創(chuàng)作者光是表現(xiàn)自我，說我的思想，我的藝術(shù)和情懷，吸引不到觀眾走進(jìn)電影院觀看，有什么意義呢？”說不定他下一步也去拍短劇、考慮更下沉的觀眾愛看什么了。

名導(dǎo)進(jìn)入新的業(yè)界領(lǐng)域，都可能攪動“一江春水”，影響甚至改變格局。

當(dāng)初王家衛(wèi)導(dǎo)演啟動拍攝《繁花》后，招致不少質(zhì)疑，長達(dá)三年的隱秘拍攝，時不時引來關(guān)于項目難產(chǎn)的傳聞。當(dāng)劇版《繁花》開播后，收視率和口碑一路飄紅，成為開年現(xiàn)象級爆劇。一路以來的反響簡直可以用“質(zhì)疑王家衛(wèi)、理解王家衛(wèi)、成為王家衛(wèi)”來形容。

播出前，不少人疑惑：王家衛(wèi)一貫弱敘事、強風(fēng)格的拍法能適應(yīng)劇集的語境嗎？顯然，第一次拍劇的王家衛(wèi)就做出了改變。《繁花》不僅延續(xù)了獨屬王家衛(wèi)式的視聽美學(xué)和情感特質(zhì)，也有很多符合劇集受眾愛看的強沖突情節(jié)，這是王家衛(wèi)作品第一次出現(xiàn)如此高密度的情節(jié)量。

《繁花》在豆瓣評分迄今已上漲至8.6分，有專家在研討會上評價王家衛(wèi)和劇集融合出來的《繁花》就像一顆“炸彈”，顛覆了中國電視劇界多年來形成的常態(tài)化、平庸化、舒適化的創(chuàng)作現(xiàn)狀。

該劇面對的當(dāng)然不是一面倒的好評，也有批評其改編脫離原著、時代還原不夠真實、故事碎片化、人物對話太聒噪等。縱使褒貶不一，王家衛(wèi)走的這一步仍然大膽有新意，總比固步自封、因循守舊要好。

大導(dǎo)演們之所以曾經(jīng)能制造銀幕經(jīng)典，攀上高峰，正是因為他們懂得與時俱進(jìn)，跟上潮流、再引領(lǐng)新的潮流。

從電影跨界到網(wǎng)劇、電視劇、短劇等，藝術(shù)創(chuàng)作不分舞臺，不同媒介之間更不應(yīng)該存在鄙視鏈。當(dāng)更多名導(dǎo)加入新的市場，或許就能激發(fā)他們改變自己的創(chuàng)作常規(guī)，也能改變市場的常規(guī)，驅(qū)動更多優(yōu)秀人才入局。只有相互借鑒融合，才有可能創(chuàng)造新的藝術(shù)活力和行業(yè)續(xù)航的動力。