1905電影網專稿 “我不是想贏，只是不想輸！”

隨著《飛馳人生2》票房突破31億，加上首部的17.28億，這一系列總票房已接近50億，更有超1億觀眾走進影院感受了這場“速度與激情”之旅。

就在《飛馳人生2》上映19天后，衍生網劇《飛馳人生熱愛篇》也應聲上線，目前已播出7集。

“一體雙魂”、“重啟人生”、“爆笑翻盤”等新鮮設定讓觀眾眼前一亮，解鎖了這一賽車IP的全新打開方式。

網劇劇情承接《飛馳人生》結尾，講述了張馳（王彥霖 飾）在巴音布魯克拉力賽后飛出賽道身受重傷，靈魂意外來到21歲的林臻東（胡先煦 飾）身上。

擁有林臻東身體、張馳靈魂的馳臻東使盡渾身解數，想盡一切辦法阻止24歲的張馳重蹈覆轍的故事。

在接受1905電影網專訪時，導演十一月透露，劇版更像是影版“平行時空”的故事，“林臻東和張馳兩位主角的關系不僅僅是對手，更是師徒和摯友，通過人物關系的遞進展現出友情和團魂的主題。”

在他看來，胡先煦自帶耍寶和憂郁兩種氣質，是“天選”林臻東，而王彥霖的喜劇天賦，也讓他成為張馳的不二人選。兩人之前在綜藝中就培養出的超強默契也讓片場隨時變身“東北澡堂”，即興碰撞出了無數段子和“包袱”。

除了喜劇元素，血脈僨張的賽車場面也是《飛馳人生》系列不可或缺的組成部分。

網劇延續了“賽車戲”的高標準，9場大型比賽都采用實景拍攝，視覺刺激效果拉滿，更全景式地展現了拉力賽車運動的獨特魅力。

從電影到劇集，《飛馳人生熱愛篇》如何續寫這一經典IP？“全員愛車人”集結而成的飛馳車隊如何重新出發，再度逆風翻盤？1905電影網專訪導演十一月揭秘創作幕后。

（以下為導演十一月自述，1905電影網根據采訪整理而成）

01

從電影到劇集

更“長情”地陪伴觀眾

張馳在巴音布魯克拉力賽沖出賽道后究竟發生了什么？《飛馳人生熱愛篇》的故事像是電影的前傳，也可以視作平行宇宙或一個“腦洞”。

我們在這里做了一個非常獨特的創意，就是“一體雙魂”的設定，創造出了一個林臻東和張馳的結合體，叫馳臻東。

林臻東和張馳之間也不僅僅是對手的關系，而是有了更深的聯結。

從一開始完全陌路、相互不信任的狀態，到中間出現了師徒的感情，接著成為對手，最后成為隊友，大概可以分成四個階段，通過他們之間的關系遞進，也深化了友情和團魂的主題。

與電影相比，劇集在展開人物、情節和世界觀上有一定的優勢。一方面，我們故事長，人物關系更豐富，陪伴觀眾的時間更長。

另一方面，我們對拉力賽的細節也展開得更多，整個比賽背后的運作是什么樣的，一個車隊是怎樣經營的，對不同的比賽路況做了哪些針對性的調校？

車手在比賽前做了哪些相關的訓練，一個車手是如何從小白通過新人賽，分站賽，最后登上達喀爾資格賽的？更全景地把賽車運動的方方面面展現出來。

韓寒老師在劇集的創作上給了我們非常大的空間，也正因如此，所有主創都很緊張，很怕把這個IP弄得不好，在一種如履薄冰的狀態下完成了創作。

直到有一天，韓寒老師給我發了一個信息，說看了幾集覺得很不錯，那時候我們懸著的心才落了地。

02

默契拉滿

“這把熟人局”

我在之前看過小胡很多作品，也看過綜藝《Hi室友》，但確定林臻東就是胡先煦，是在第一次見面。

那天晚上我們聊了三個小時，聊得非常投機，我看到小胡身上既有大家印象中的飛揚跳脫、天生喜劇人的感覺，也有很強的孤獨感和那種大男孩在成長中的困惑狀態。

這種分裂感特別符合林臻東“一體雙魂”的感覺。我們有信心作為劇集第一個把胡先煦身上這種不同的特質挖掘出來。

之前做劇本的時候特別擔心，誰能把這個角色演好，但當我們看到小胡之后所有的疑慮全都打消了，小胡完全是上天賜給我們的一個林臻東。

小胡是非常聰明的演員，他為角色做了很多功課，在剛剛進組的時候幾乎每天都跟我討論，“導演，這樣去演行不行？”提供了非常多的想法，也給人物增添了很多細節設計。

比如口音上，馳臻東是東北話，而林臻東是標準的普通話；語速上，馳臻東是1.5倍速，林臻東是一字一頓，比較堅定的狀態；表情上，林臻東是非常沉穩的，幾乎只用眼神去表達，但是馳臻東表情亂飛，能截出很多表情包，他對兩個人格的把握都是非常準確的。

王彥霖身上的特質與張馳也非常契合。

一方面，他自帶東北人的那種喜感；另一方面，他是非常擅長現場發揮的演員，會時時刻刻給我們帶來驚喜，貢獻了很多東北諧音梗和包袱。

我們就是因為看了綜藝才確定了這對主演“組合”，現場兩人也確實非常默契，只要我不喊“咔”就能一直演下去，但讓他們再演一遍的時候，經常完全不記得演了什么，都是即興碰撞出來的火花。

就像馳臻東“跳舞”那場戲，劇本上只有“馳臻東要給林臻東留下一個黑歷史”，但王彥霖現場覺得攝影老師拍出的運動感不夠真實，就主動提出自己掌鏡，小胡也完全即興地像跳舞一樣跟鏡頭互動，讓那場戲出來的效果特別自然。

不僅是小胡和王彥霖，小胡和趙浩閎也是《棋魂》之后的“二搭”。

如果說小胡和王彥霖的互動仿佛是進入了東北澡堂子，兩個東北大漢在聊天，那小胡和趙浩閎就是一種天津市井一起逗貧的狀態，經常說著說著就把天津話漏出來了。

在我們的陣容中，還有兩位相聲演員閻鶴祥和秦霄賢，表現都非常出彩。閻鶴祥演得非常生動自然，完全是我們想象當中老葉憨厚又帶點搞笑和雞賊的狀態。

他的情感戲也特別真摯，有好多場說起自己對賽車的執念的時候，那種眼中含著淚又很克制的狀態，讓我們在監視器前都熱淚盈眶。

秦霄賢飾演的解說老秦則充滿了反差感，他用那種冷靜中帶著幽默的語氣去解說充滿激情的賽車比賽時，那種慢與快的對比，產生了奇妙的化學反應。

很多網友都說《飛馳人生熱愛篇》是“熟人局”，也正是因為有這么多“二搭”的演員組合，才讓現場對戲特別默契。

我們每場戲的素材都比劇本多出太多，制片人說導演你太能拍了，我說是他們太能演了，這就是“二搭”的演員們之間才有的化學效果。

03

“全員愛車人”

實拍打造賽車題材的“真實感”

我們這個戲叫《飛馳人生熱愛篇》，也確實匯聚了很多熱愛賽車的人。王彥霖、閻鶴祥是資深摩托車發燒友，喻恩泰、闞清子早就是拉力賽車愛好者。

在開拍前，幾位主演也接受了正規的賽車培訓，胡先煦、王彥霖等都拿到了職業拉力賽執照。

賽車題材拍攝是“世界級”的難度，有很高的門檻，也感謝韓寒導演和亭東影業給我們提供了非常多的資源。

全劇組人數最多的時候達到360人，有一個專門的車戲組，實地拍攝了9場大型拉力賽，涵蓋竹林、荒漠、山林等不同地貌景觀。

讓我印象最深的是在西北拍攝的部分，那時候天氣已經非常冷了，所有人都是瑟瑟發抖的狀態。

但當我們看到賽車咆哮開過來，揚起沙塵的畫面時，所有人瞬間都被治愈了，覺得這就是拉力賽應該有的魅力。

這種“真實感”對賽車題材是非常重要的。韓寒老師也在采訪中說過實拍的意義：賽車的姿態和一些動作狀態是做不了假的。

在拍攝中，幫我們開賽車的車手很多都是拉力賽的冠軍，是韓寒老師多年的隊友，也會有技師告訴我們所有東西該怎么擺放。

后期剪輯完之后，還會有專業的車手來檢查每一個賽車的畫面和相關知識是不是準確。正因為有這種專業的賽車團隊支持，才讓我們的實拍變成可能。

戲里戲外，《飛馳人生熱愛篇》展現的都是“團隊”的力量。

賽車比賽不僅是車手跟領航員兩個人的勝利，更離不開幕后大團隊的努力支持，每個人的成功都不是單獨的成功，而是一個團隊的賦能，我們更想表達的是這種集體主義的價值觀。

電影《飛馳人生2》的票房和口碑都非常好。在這樣的時間點推出劇版，是機會，也意味著很大的壓力。

但我們都相信能夠讓觀眾理解到劇集和電影不同，在接受了新的人物設定后，會被我們想表達的青春熱血所感染。