1905電影網訊 8月23日，《新龍門客棧（舞臺紀錄電影·越劇）》發(fā)布海報，宣布將于8月30日上映。電影以舞臺紀錄片的形式將新國風·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》搬上了大銀幕。本片由李云霄、陳麗君、張亞洲、謝江慧、范雅琪、金佳妮、陳思文等浙江小百花越劇院及溫州市越劇院演員出演。通過電影藝術的現(xiàn)代媒介，以白描式的紀實拍攝，全景式展現(xiàn)出傳統(tǒng)越劇的獨特魅力，并為推動中華傳統(tǒng)文化在新時代的繁榮發(fā)展與傳承開啟新的篇章。

越劇創(chuàng)新改編經典IP，探索戲曲文化新傳承

新國風·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》以同名電影為藍本，用越劇這一藝術形式全新演繹那段發(fā)生在明朝中葉，邊關沙漠龍門客棧內蕩氣回腸的武俠故事。越劇表演藝術家茅威濤老師作為新國風·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》的出品人、制作人及藝術總監(jiān)，始終秉持著“越劇要守正創(chuàng)新”這一理念，而這部作品便是實踐成果，既保留了戲曲傳統(tǒng)文化的魅力，又滿足了當代年輕觀眾的喜好和審美。電影《新龍門客棧（舞臺紀錄電影·越劇）》的推出，是將越劇藝術與電影藝術相融合。

傳統(tǒng)越劇作品借助現(xiàn)代電影的傳播形式，突破地域和空間的限制，讓更多觀眾了解越劇，走近越劇，愛上越劇。這不僅是對越劇文化的保護和傳承，更是對其創(chuàng)新與發(fā)展的積極探索。這種創(chuàng)新讓越劇煥發(fā)出新的生命力，吸引大批年輕觀眾的同時，更彰顯出中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在新時代的獨特魅力與無限潛力。

白描式紀實拍攝，將戲曲搬上大銀幕

我國傳統(tǒng)戲曲文化源遠流長，其中越劇亦被稱為僅次于京劇后的“第二國劇”，也是流傳最廣的地方戲曲劇種。新國風·環(huán)境式越劇《新龍門客棧》的成功更是點燃了一批年輕觀眾對傳統(tǒng)文化的熱情。線下演出劇目打破了傳統(tǒng)越劇的舞臺表演形式，通過小劇場環(huán)境式演繹形式直接與觀眾“時空同步”，將觀眾席與舞臺融為一體，共同進入到新龍門客棧，沉浸于越劇演出中。

這種顛覆傳統(tǒng)的創(chuàng)新，讓越劇符合現(xiàn)代審美，走近普羅大眾，尤其被年輕人喜愛，線下演出一票難求。但有限的劇場空間及駐演模式無法滿足越來越多的觀眾需求。而電影作品則可以通過全國電影院線將線下越劇演出搬上大銀幕，讓全國各地更多觀眾欣賞到這部經典之作。

為了讓觀眾能看到真實的舞臺演出效果，在前期籌備過程中電影拍攝團隊對線下演出進行了細致觀摩記錄，反復打磨電影拍攝方案，尤其希望能夠原汁原味的保留現(xiàn)場演出的感受，因此采用了白描式拍攝手法將線下演出影像化紀實，減少電影藝術修飾手法，同時巧妙捕捉那些演出中稍縱即逝的細膩情感，通過光影轉化和鏡頭追蹤展現(xiàn)，走進影院的觀眾不僅能感受到線下觀看演出的沉浸式氛圍，還能在大銀幕上看到那些演出中難以被觀賞到的細節(jié)。

同時，《新龍門客棧（舞臺紀錄電影·越劇）》作為越劇紀實電影的先鋒，通過白描式紀實拍攝，將越劇舞臺搬上大銀幕，不僅將越劇藝術與電影藝術深度融合，為傳統(tǒng)文化的復興與傳承作出貢獻，更為越劇的傳播提供了新的渠道。越劇作為中國非物質文化遺產，其獨特的藝術形式和深厚的文化底蘊，在文化出海的進程中展示了中國傳統(tǒng)文化的魅力，促進了中外文化的互鑒與交流。

通過電影作品的呈現(xiàn)，可以讓中國戲曲這一文化名片，通過更多的海外銀幕走向更廣的國際舞臺。期待越劇電影《新龍門客棧（舞臺紀錄電影·越劇）》能借助電影藝術的傳播，讓更多觀眾了解和喜愛越劇文化，共同推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在新時代的繁榮發(fā)展。