本文是毒眸【新劇初評】系列的第六篇。

在當下的內容市場，現實主義劇作并不稀奇，但如何在一個虛構架空的背景之下，講好現實主義的復雜，是一件有難度的事情。

《邊水往事》虛構了一個邊境世界“三邊坡”——一個野蠻的規則放逐之地，也是財、權刺激出人性裸露一面的地方。然而，這個虛構地方的每一個人和每一件事，都有著極致現實主義的粗糲質感。

故事講述少不更事的打工人沈星投奔在三邊坡打拼半生的舅舅，然而舅舅在追要拖欠工程款的時候，卷入了當地的勢力紛爭，失蹤再無下落，為了解救親人，沈星闖入了三邊坡勢力更為復雜的達班，成為了當地話事人猜叔的手下，開始了“走邊水”的亡命之路。

從目前釋出的十集來看，《邊水往事》確實達到了一部合格懸疑劇的標準。角色設計上，郭麒麟飾演的沈星和吳鎮宇飾演的猜叔，兩個主要角色反差感強，彼此之間的牽絆完成了各自角色人物弧光的建立；內容邏輯上，層出不窮的事件側面勾勒出了三邊坡的風土人情，節奏明快的幫派沖突也凸顯了劇集的緊張刺激感。

然而，想要贏得大眾關注度，脫離出“一般”的標準，就需要建立“另類”的創新錨點。對《邊水往事》而言，如何從虛構之中建立現實，是其完成創新的關鍵所在。

從內容層面上來說，小人物視角是講述宿命論的最好抓手，也是彰顯人性幽暗最合適的注解，《邊水往事》不局限于塑造主線故事“沈星救親”，還用不少筆墨寫出了其它小人物的貪嗔癡。

拿著結婚紀念物跑到磨礦山賭石的男人，最終輸的一無所有，成了街邊的瘋子，只有騙過他的王安全不忍為他披上了衣服；麻牛鎮的治安官大做慈善，收養了一批無家可歸的孤兒，實際上不過將他們培養為自己的打手，縱容一群孩子成為冷漠的殺戮者。

當錯綜復雜的人物關系足夠具有戲劇張力時，觀眾對于三邊坡的兇險生猛也就有了進一步的理解和想象。

站在制作方面上來講，《邊水往事》的制作效果也夯實了虛構世界的現實基底。從片頭字幕的特殊設計，再到三首片尾曲隨劇情切換，這些處處暗藏的細節都契合了將整部劇張狂不羈的基調。

不僅如此，制作團隊還專門請語言專家創造勃磨語，搭建一個全新的語言體系，創造了一套社會規則、風俗習慣等。置景上，實景搭建了建東工地、海山礦場等決定故事發展的關鍵性場景。

從內而外搭建而成的“三邊坡”，有了現實的基底，也就讓觀眾有了強烈的沉浸感。

不過，為了讓觀眾漸進式地理解三邊坡，有游戲闖關的刺激感，制作團隊選擇將故事設置成單一視角，觀眾的視角始終跟隨著沈星，去了解三邊坡的世界規則，理解邊境勢力的復雜難測。

正是受制于這種單一視角，觀眾對于沈星這個角色就會寄予更多的期待。這意味著對沈星這個角色的人物性格和行事邏輯有著更嚴格的要求，也意味著對郭麒麟來說是一個巨大的演技挑戰。

尤其在這種戲骨扎堆的劇集之中，稍有不慎，演技的青澀生疏就顯得極為明顯。而根據目前觀眾的反饋也可以看出，對劇集不滿的地方普遍集中于沈星這個角色。沈星在危機時刻做出的一些“降智”決策，或許可以歸結于角色前期的成長不夠，但是郭麒麟的演技也并沒有很好地托住這個角色。

作為優酷白夜劇場的第三部作品，《邊水往事》雖然跟前兩部《微暗之火》《新生》有著截然不同的故事風格，但是三部作品不約而同構建了一個“世界”。比如，《微暗之火》人煙稀少的清水鎮，《新生》中孤島之上的“費可世界”。這種搭建而成的世界觀，給了人物、故事豐富的延展空間，也讓電影質感有更好的發揮空間。

《邊水往事》粗中有細的質感，確實得益于值得信任的陣容。導演算，之前執導的《開端》是行業爆款，引發大眾對“無限流”的討論；監制曹保平，打造出《狗十三》《涉過憤怒的海》等多部聚焦人性議題的杰作。

不過，更值得注意的是，此次的《邊水往事》改編自非虛構賬號“天才捕手計劃”的同名代表作品。故事之中沈星在邊境摸爬滾打，經歷生死的事情都取自作者的真實生活經歷。

一直以來，非虛構文學是內容創作者的靈感寶庫。非虛構文學提供了不同的行業視角，不同的人生體驗，生動鮮活的故事細節和行業認知，解決了編劇“閉門造車”導致的視角狹窄、體驗不足問題。

然而，這份帶著毛邊的現實故事也面臨諸多挑戰，一方面需要構思如何將故事開發成大眾化的影視作品，另一方面需要確保這個故事的真實性能夠安全落地。而后者恰恰是不少非虛構文學遲遲無法推進的主要原因。

?《邊水往事》的出現或者提供了一個不錯的解法——在一個虛構之中構建真實。但這種解法，需要投注大量的精力與耐心。曹保平接受采訪時曾談到，《邊水往事》雖然只是21集的劇集，但是投入上超越了一般劇集，僅美術和道具部門，最多時就有幾百人同時投入工作。

可見，非虛構文學雖然是亟待挖掘的內容創作寶庫，可以為當下市場提供豐富鮮活的素材，但是背后更需要對真實的成本有著深刻的理解。這不僅建立在對內容創新的理解上，更建立在對制作的投入上。