1905電影網(wǎng)專稿 剛剛過去的中秋檔，《一年一度喜劇大賽》的“喜人”們主演的影片《大場面》表現(xiàn)不佳，迄今為止票房堪堪突破千萬，口碑也令觀眾不甚滿意。

上映前，這部作品被看做是喜人的“畢業(yè)禮”，也是屬于他們真正的高光“名場面”。首映禮上，主演王天放、酷酷的滕曾感性的說，“希望我們能通過一部部小成本電影讓大家看到喜劇的希望，上一代有沈騰、黃渤老師，我們也沒有倒下，每個人都在前進(jìn)，我們終將迎來屬于自己的‘大場面’。”

然而最終，《大場面》中秋票房榜前十不入，成績甚至被開畫已經(jīng)超過2個月的《抓娃娃》超越。勇闖電影市場需要付出的試錯成本，顯然要比喜劇舞臺大得多。

《銀河寫手》失利之后，《大場面》似乎再次成為了一場“內(nèi)部自嗨”——“喜人”距離拍好喜劇電影，究竟還有多遠(yuǎn)？

作為一部陣容主打“喜人團(tuán)建”的作品，《一年一度喜劇大賽》積累下的觀眾自然是《大場面》優(yōu)先面向的受眾群體。

盡管一部分粉絲對新人演員第一次的寶貴機(jī)會給予了“溺愛”，但更多因舞臺而關(guān)注他們網(wǎng)友還是給出了客觀的評價：《大場面》沒有達(dá)到大家的預(yù)期，甚至不及他們在“一喜”“二喜”舞臺上的創(chuàng)作和表演精彩。

一段時間以來，電影創(chuàng)作者一直在討論“短視頻”等全新媒介帶給傳統(tǒng)影視創(chuàng)作的影響和沖擊。《一年一度喜劇大賽》走出的這批“喜劇新人”，正是伴隨著“碎片化”內(nèi)容興起、觀眾娛樂方式轉(zhuǎn)變的時間節(jié)點進(jìn)入到公眾視野當(dāng)中的。

全新的創(chuàng)作環(huán)境，讓他們的Sketch（段子）可以被濃縮在幾分鐘甚至更短時間的視頻中，并通過同樣“短平快”的平臺觸達(dá)到更廣泛的觀眾。這種審美取向影響下的受眾，早已習(xí)慣了這種笑點“簡單直給”，短時間內(nèi)滿足自身娛樂需求的內(nèi)容模式。

而當(dāng)進(jìn)入到電影創(chuàng)作的長篇幅、強(qiáng)敘事節(jié)奏中時，快速輸出段子的爆發(fā)力不再是一種絕對優(yōu)勢。對于現(xiàn)階段的“喜人”而言，內(nèi)容上的年輕態(tài)及“網(wǎng)感”時效性，才是他們與前輩喜劇人創(chuàng)作差異化的主要體現(xiàn)。

但《大場面》卻恰恰拋棄了這些外界更加熟悉和喜愛的“標(biāo)簽”，選擇尚未接受足夠市場檢驗的劇本、并不算成熟的嚴(yán)肅喜劇風(fēng)格來直面電影觀眾對于一部院線喜劇內(nèi)容的標(biāo)準(zhǔn)和期待。

結(jié)果自然不盡如人意。一位觀眾看完《大場面》后評論：“喜人用實力證明sketch是sketch，喜劇電影是喜劇電影，不是把段子擴(kuò)寫拉長堆演員就能叫喜劇電影。很多片段當(dāng)做段子能笑，放電影里就尬和違和。”也有更多粉絲對這種創(chuàng)作的變化表達(dá)了不解：“喜人們舞臺上能不靠煽情上價值，純靠搞笑沖云霄，一主演電影怎么演著演著老想‘包餃子’呢？”

“喜人”在主要受眾眼中都變得不好笑了，這或許可以說明《大場面》失利的原因。誠然中秋檔新片眾多、競爭激烈，但與《大場面》同臺PK的另一部喜劇類型作品《一雪前恥》還是以近5000萬票房成為檔期亞軍。

作為電影市場的“剛需”，喜劇在2024年多個檔期依然表現(xiàn)突出，而這個賽道，品牌與口碑的票房效應(yīng)影響也尤為顯著。從小舞臺到大銀幕，《大場面》的這次所謂“團(tuán)建”，似乎在“喜人”還未真正成為一個成熟的“喜劇電影”品牌前，就用情懷提前消費了一把他們在行業(yè)中沒來得及打響的口碑。

從百場話劇舞臺實戰(zhàn)檢驗，到“西虹市”宇宙的不斷擴(kuò)張。即便是酷酷的滕口中的“上一代喜劇人”代表沈騰，也同樣有著自己的“舒適區(qū)”。在建立起讓觀眾信任的喜劇品牌之前，比起盲目打破所謂固有印象，新喜劇人們此刻更需要的是找到和抓住觀眾的喜好，用“碎片化”時代的創(chuàng)作邏輯，開辟一條與之前喜劇創(chuàng)作者并駕齊驅(qū)的“喜人”新賽道。

期待未來，喜人能迎來真正的“名場面”。