文 | 零壹
2024年中秋檔電影票房為3.89億元，國產影片《野孩子》《一雪前恥》《出走的決心》《祝你幸福！》《重生》位列檔期票房前五名。排除2023年等與國慶檔重合的幾個年份，近年適合與今年中秋檔對比的是2021年、2019年和2018年，這四年中秋日期接近、天數(shù)相同，分別取得了4.99億元、8.03億元、5.31億元，2024年的中秋檔票房成績在歷年中秋檔中屬于低位。
除了總票房數(shù)據(jù)較低外，上座率低迷更令電影行業(yè)不寒而栗。2024年中秋檔的總場次創(chuàng)下了歷史新高，達到了135.6萬場，而總觀影人次僅為957萬，幾乎在近十年里處于墊底級別。
十年之前，2014年的中秋檔取得了3.85億元票房，與今年基本相同，但觀影人次達到1139.3萬，總場次卻僅有34.5萬場——也就是說，十年之前的電影市場僅需今天四分之一的場次就能拿下同樣的票房總額，可見當下的情形是比較糟糕的。
在即將到來的國慶檔里，《志愿軍：存亡之戰(zhàn)》《出入平安》《爆款好人》《749局》《危機航線》《浴火之路》《只此青綠》《熊貓計劃》《新大頭兒子小頭爸爸6：迷你大冒險》等多部影片定檔，電影行業(yè)的觸底反彈會在這里嗎？
對于電影行業(yè)的現(xiàn)狀和未來，我們多加討論，拋磚引玉總是好的。
電影行業(yè)為了中秋大盤不可謂不努力。今年中秋檔共有21部影片上映，還端上了《流浪地球2》等重映影片，即使拋開湊數(shù)的影片也是相當多的檔期影片數(shù)量。但實際情況說明，一方面影片數(shù)量并不等于有效供給，另一方面，電影在大眾娛樂內容消費中的日漸讓位也越來越明顯，節(jié)節(jié)敗退并不只是電影口碑、質量的問題，而是壓根吸引不了更多大眾，不少人寧愿玩手機或者隨意溜達，也不愿意掏錢買票來一場電影。
要知道2022年中秋檔的《哥，你好》豆瓣僅4.8分也能拿下5億+累計票房，相比之下今年的影片不僅有《野孩子》這樣兼具知名明星和獨特題材的頭部，也有《出走的決心》《里斯本丸沉沒》這樣的高分佳作，整體口碑表現(xiàn)很高；如果說腰部扎堆沒有領頭羊，那過去中秋檔中更不乏《誅仙》《峰爆》《哥，你好》這些質量并不算突出、腰部級別影片拿下數(shù)億票房。
同樣的腰部級電影已經(jīng)無法像過去那樣成為節(jié)日檔期票房的保障，電影節(jié)日檔期效應似乎正在下滑，一部普通電影作為大眾娛樂選項的權重，在節(jié)假日市場中越來越不像過去那樣優(yōu)先。
不僅如此，今年中秋檔票房前四《野孩子》《出走的決心》《祝你幸福！》都是比較典型的現(xiàn)實主義情感影片，都是力圖在情緒上去觀眾達成共鳴的類型創(chuàng)作，口碑表現(xiàn)也一流，但就是票房成績一般，比起過去同類型影片毫無市場優(yōu)勢可言。
這也意味著“大眾情緒”這個最近幾年行業(yè)總結出來的“關鍵詞”正在失靈。往前看《逆行人生》《來福大酒店》等主打社會話題、大眾情緒的影片遠不及預期，也指向了同一個結果。
“情緒電影”越來越難以成功，并不意味著這個類型賽道的失敗，而在于當下的社交媒體輿論和大眾情緒已經(jīng)越來越難以統(tǒng)一，因此也越來越難以被某一部電影所真正表達到位。所以我們既看到《逆行人生》《來福大酒店》這些原本奔著高票房去的電影票房折戟，又能看到《姥姥的外孫》《里斯本丸沉沒》這些看似小眾的影片票房超出預期——并非傳統(tǒng)意義上的劇情片、高分片打動不了人了，而是只能打動比過去更有限的一部分人。
妄圖四兩撥千斤以小成本劇情片撬動大眾情緒不是不可能，但概率會越來越低，因為越來越難以找到這種情緒上的“最大公約數(shù)”了。此類電影倒不如回歸小成本，控制投入，爭取拍出像《出走的決心》這樣質量的成品，行業(yè)也不應該賦予這些影片太高的市場期待。
對行業(yè)面臨的挑戰(zhàn)，毛羽局長在“第七屆中國電影新力量論壇”上的致辭見地其實已經(jīng)十分清晰：
“中國電影的觀影人次還在減少，年輕觀眾疏遠影院的問題沒有得到有效改變。電影行業(yè)一定要清醒地意識到：今天的電影競爭不是電影企業(yè)之間的競爭，而是要相互鼓勵、相互團結去和短視頻、網(wǎng)絡游戲、網(wǎng)絡直播、豎屏劇、虛擬現(xiàn)實文旅體驗等多種多樣的娛樂形式競爭，是如何在人們享受旅游山水之樂、享受宵夜朋友之歡時還能惦記著電影之美；
我們也要知道，中國電影的發(fā)展環(huán)境日趨復雜，網(wǎng)絡輿論對電影的影響加劇，人人都是自媒體的時代，一千個觀眾就有一千個哈姆雷特的現(xiàn)象愈加明顯，電影評論情緒化表達更加犀利尖銳，更需要我們拍出的電影經(jīng)得起萬千目光的審視，更需要我們尊重觀眾的心聲，更需要我們冷靜、理性、平等地看待觀眾的感受。”
那么究竟該如何做？拋磚引玉而言，首要的方向顯然還是回歸創(chuàng)作端，從創(chuàng)作理念開始重新思考大眾需求的變化，再確立新商業(yè)電影創(chuàng)作理念的變化；其次則是影院端的運營迭代和淘汰，行業(yè)應該共同推動票價大幅降低，還要讓影院注重服務和設備維護，真正提供給觀眾流媒體和短視頻無法替代的觀影體驗。
再回過頭來看2024年以來票房顯著高于預期的電影——《默殺》《周處除三害》《異形：奪命艦》其中有暴力、血腥、犯罪層面的直白，有《周處除三害》呈現(xiàn)出的罕見團滅邪教奇觀，也有《異形：奪命艦》這樣純粹屬于歐美限制級影片的驚悚恐怖類型元素，其共同特點是情節(jié)上的奇觀刺激、視聽表現(xiàn)上的感官刺激大大強化。
而暑期檔喜劇王炸《抓娃娃》，接近10億的怪獸特效片《哥斯拉大戰(zhàn)金剛2》，五一超預期的《末路狂花錢》《九龍城寨》，無論是喜劇還是其他類型，這些2024年春節(jié)檔以后的電影市場中堅力量的共同特點都是足夠有“娛樂性”。暑期檔里《解密》《異人之下》等類型片的創(chuàng)新嘗試效果不佳，創(chuàng)新的行為本身值得肯定，但目前還沒有出現(xiàn)真正和觀眾對上節(jié)奏的，娛樂性也大大不足。
私以為，商業(yè)電影的重心，還是要找回電影本身“娛樂性”的有效性、不可替代性。電影行業(yè)如今要和短視頻、網(wǎng)絡游戲、網(wǎng)絡直播、豎屏劇、虛擬現(xiàn)實文旅體驗等多種多樣的娛樂形式競爭，那么院線電影作為娛樂內容的核心價值是什么？這個問題的答案絕對和十年前不一樣。
這里我們得不出一個總結性的結論，但可以提出一些具體的討論話題：可否有一部分電影只為了給觀眾提供難忘的體驗，而非總是試著去教育大眾？電影可否像《黑神話：悟空》一樣，去以新的視角解構傳統(tǒng)文化富礦？國產電影的成功IP為何那么少，IP的優(yōu)質內容持續(xù)輸出能力缺乏要解決什么問題？電影題材創(chuàng)作的邊界是否足夠清晰，讓電影資本和創(chuàng)作者敢于進行多元嘗試？
而除了內容創(chuàng)作角度外，同樣是30、40元的票價，在十余年前娛樂內容匱乏的時代里，影院的體驗相比之下可謂獨一無二，可如今手機上有刷不完的短視頻，還有視頻平臺15元/月D 會員電影免費看，國內院線電影大都上映不到一個月就上流媒體了。這樣的情況下，要觀眾再掏腰包40元一張票，還要花兩個小時的時間，是不是意味著和過去完全不一樣的消費預期了？
會有越來越多原本的電影消費群體覺得——兩張票90元都可以買半年會員了，還不如等個把月視頻平臺免費看呢。
但現(xiàn)實是，2019年中秋檔的平均票價是33.8元，2023年、2024年中秋檔都是40元往上，難道今年的經(jīng)濟環(huán)境比2019年好得多嗎？在電影面臨多元娛樂競爭越來越激烈的情況下，電影本身的吸引力在下降，票價反而一路上漲，票房大盤則一蹶不振，這樣的逆勢定價一定會是惡性循環(huán)，最終會讓電影消費越來越小眾化、反日常，除了熱門節(jié)日檔期以外越來越門可羅雀。
所以對于影院來說，降低觀影門檻、提升影院服務也極為重要，要強化周邊觀影用戶運營，而不是平時躺平，等著節(jié)假日大漲價割一波猛的。
相信電影市場陷入的迷茫是暫時的，期待在不久的未來看到中國電影的韌性以及更多驚喜。
*原創(chuàng)文章，轉載需注明出處
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